Мішель Глоц

Навігація пошуку

Навігація

Дім
Буклети
Файли
Посилання
CD DVD
Форум

Дослідження

Мішель Глоц

Мішель Глотц, досвід служіння молодим талантам

Мішель Глоц - одне з найбільших музичних спогадів 20 століття. Вихованець великої піаністки Маргеріт Лонг, він також став другом та продюсером фонографії у Pathé Marconi-EMI France, серед яких, зокрема, Френсіс Пуленк, Томас Бішам, Марія Каллас та Герберт фон Караян. Він заснував свій імпресаріо-офіс “Musicaglotz” в 1966 році, серед інших художників були Реджин Креспін, Жорж Претр, Хосе Каррерас, Монсеррат Кабальє, Руджеро Раймонді, Пласідо Домінго, Тереза Берганза та ін Він прийняв ODB-Opéra у своєму кабінеті в Латинському кварталі, щоб розповісти про свою професію, еволюцію світу мистецьких агентів та класичні записи за півстоліття.

Хіба не було стільки поганих художників тридцять-п’ятдесят років тому ?
Ні, принаймні на даний момент.
Завжди були погані артисти, але вони не займали місце, яке займав такий-то піаніст, який робить сотню концертів на рік і краде дев'яносто дев'ять у своїх колег.
Я дуже схильний до маркетингу, за умови, що якість художників на вищому рівні. Ви збираєтесь сказати мені: "Як судити? Ну, цього ми досягли тридцять років тому. Чи існує порівнянний художній матеріал сьогодні? Я в це не вірю. Я вважаю, що спостерігається загальне падіння ряду параметрів, а це означає, що великих художників стає менше, ніж у минулому.

Які великі голоси сьогодні, на вашу думку ?
Серед тенорів: Альварес, Вільязон, Флорес, Аланья. Є кілька дуже якісних тенорів, таких як Secco, Jovanovitch тощо.
Баритон і бас, Нуччі, Карлос Альварес, Ферруччо Фурланетто.
Серед примадонни є Маттіла, Бородіна, Урмана.

Ці артисти, які віддають перевагу "старій" школі співу? ?
Так. Всі ці люди потрапляють у сферу гарного смаку.
Півтора місяці тому я поїхав до Болоньї, щоб побачити дуже симпатичну, дуже сучасну та блискучу постановку «Севільського перукаря» Ронконі. Проведений по-божественному надзвичайним італійським диригентом, який, на мою думку, стане (або вже є) одним із чотирьох-п'яти великих диригентів світу Даніеле Гатті, Хуан Дієго Флорес заспівав десятки різних каденцій, про які не писав Россіні але які настільки в стилі Россіні, що немає жодного, який би мене шокував. Я не Робесп'єр або Фуке-Тінвіль: просто є люди з хорошим смаком і люди з поганим смаком.
Хуан Дієго Флорес має надзвичайний смак; треба сказати, що у нього є надзвичайний вчитель на ім'я Паласіо, який є його музичним батьком, вихователем, другом, імпресаріо та прикладом.

Як імпресаріо сьогодні, з новими художниками, ви також розумієте, що “сировини” менше? Хто такі молоді художники, які здаються вам перспективними ?
Так, там менше. Але у нас є чудові молоді художники, яких ще не знають.
У нас є молоде сопрано на ім’я Карен Вурк, яка має абсолютно чудовий голос і яка співає Паміну, Джульєтту, Музетту, Ла-Контес, Фіорділіджі тощо.; чудовий аргентинський баритон Армандо Ногера, який має надзвичайний талант актора, дуже гарний голос і дуже гарний стиль; молодий тенор на ім'я Ксав'єр Мас, який співатиме у грудні 2006 року первосвященика в Ідоменео в Палаці Гарньє і який виконав невеличку роль у Зальцбурзі разом із Муті, який його дуже любить. Також чудовий контральто, мадам Чжан. Ніколас Курджал - дуже приємний бас. Ми штовхаємо їх по максимуму, але це повинно бути поступово, ми не повинні поспішати.

Чи багато змінився світ мистецьких агентів? ?
Це дещо змінилося тим, що на початку було чотири-п’ять імпресаріо. Сьогодні перегляньте список людей, які отримали ліцензії: у профспілковій палаті, в якій я є віце-президентом, є вісімнадцять, а у Франції, принаймні двісті, у віддалених місцях. Не знаю, на що вони існують.

Ви коли-небудь хотіли керувати театром ?
Ні, ніколи, за винятком того, коли мені було сімнадцять років, я сказав директору витончених мистецтв, що хочу бути директором опери, але це швидко мене пройшло! Я бачив жахливі труднощі, які виник у Хьюза Галла (він сказав у пресі, коли він покинув оперу) з профспілками, які витрачали свій час на створення проблем для нього. Я відмовився від цієї ідеї дуже молодий !

Але кажуть, що робота агента теж повна труднощів.
Я не маю стосунків із профспілками, але з особами, що приймають рішення, які часто є погано обраними. саме в цьому полягає складність. Є деякі чудові, наприклад, у Франції є Рене Керінг, який знає музику унікально. Існує Дідьє де Коттіньї, який тривалий час був у «Декці» і є генеральним делегатом Національного оркестру Франції. Він дуже добре уживається з Куртом Масуром і має чудову особистість, він розумний, не претензійний, багато подорожує, багато чого чує, не відстає від того, що відбувається, швидко слухає записи, щоб слухати звільнити те, чого не варто слухати.
Є й інші, слава Богу, наприклад, Стефано Маццоніс чи Ніколас Жоел. Кількість людей, які глибоко знають бали, скоротилася, а кількість установ, оркестрів, фестивалів зросла, так що вже не вистачає справді компетентних людей, щоб зайняти місця, що існують, отже, ця гра в музичні крісла.

Є зустрічні приклади, такі як Гіауров або Гедда.
Гедда співала дуже пізно, але це було абсолютним винятком для тенора. Для низьких голосів загалом можна співати довше, з однаковою якістю. Є двоє-троє, хто починає боліти.
Семюель Рамі був чудовим виконавцем, але сьогодні його голос сильно рухається на басах. Більше того, вражає те, що це бас, а не високі частоти. Хосе Ван Дам уже зовсім не бас, на мою думку, він ніколи не був: він був бас-баритоном. Доказом є те, що я розповсюдив його разом із Караяном у ролях справжнього бас-баритона, голландця, Голо, Амфортаса. Я б не подумав дати йому Гурнеманца. Він все ще зберігав цей дуже гарний колір високих частот.

Оскільки ми говоримо про глибокі голоси, ми вже давно не чули у Франції Курта Молла, який працює у вашому агентстві.
Ви маєте рацію, це тому, що він хоче зменшити кількість вистав. Він зовсім не такий, як ті співаки, які воліли б померти, ніж кинути! Я дуже добре знав Курта, коли він співав Бартоло разом з Караджаном, ще до того, як він став найбільшим Гурнеманцем, найбільшим бароном Охом. Я мав честь записати його в цій ролі.

Наприкінці 70-х.
Серед наших клієнтів ми також мали найбільшого піаніста свого часу, для мене Караяна, Джуліні, Горовиця, Рубінштейна: це був Алексіс Вайсенберг. А потім, на жаль, у нього не здоров’я, і він хотів піти на пенсію. Це мудре рішення, коли це можливо. Але який міф! (і якщо це заслужено). Він залишається унікальним !

Ви також були агентом Іво Погорелича, якого не часто бачать у Франції.
Тому що він скасовує дев’ять з десяти концертів, і організатори більше не можуть цього терпіти. Коли ви витрачаєте цілий капітал на рекламу, а напередодні вам кажуть, що він хворий, публіка втомлюється, як і директори, адже саме вони несуть витрати. І якщо вони хочуть страхуватись, зайве говорити, що страховики їх не шкодують.
Ми також пережили це з Терезою Берганзою, яка скасовувала її кожен другий раз. Це була справді проблема, поруч із такою кількістю радощів, любові та краси.

Це слово іноді принизливо конотується, і навіть професія агента затьмарюється недовірою. Французьке законодавство, я вже читав, забороняє агентам мати у своїх кабінетах диван або диван [пор. Le Monde de la Musique, "гроші не купують щастя", n ° 269 (жовтень 2002 р.)], Ми розуміємо, що мається на увазі.
Я не знаю. Було б дуже важко використовувати його в моєму кабінеті, оскільки всі двері скляні і вони завжди відчинені.

Це лише для того, щоб дати уявлення про впевненість французького законодавства в цій професії.
Це цікава робота, адже є таланти !
звідки вони в основному? Що стосується голосів, то в країнах Латинської Америки вітер у вітрилах. Іспанії менше, ніж раніше. Двадцять років тому це були Арагалл, Краус, Домінго, Каррерас, сьогодні іспанців, за винятком, менше. Їх замінюють Альварес, Флорес, Вільязон, які походять з Центральної та Південної Америки.
Росіяни дуже присутні завдяки Гергієву, справжньому Дягілєву-Протеї, який навчив їх співати щось інше, ніж російський репертуар, і завдяки якому у нас є Нетребко, який співає Травіату як італієць.
Італійців стає все менше, але скандинавських, які існували завжди: Нільссон, Бьорлінг, Гедда: сьогодні Маттіла, Ісокоскі, серед інших.
У Франції ми спостерігаємо величезний розквіт талантів, як це було в Англії сорок років тому. Він став набагато біднішим, я не знаю, чи це стосується англійської школи, чи це просто ефект циклу, але у Франції набагато більше нових голосів, ніж в Англії. Чому, я не знаю, але я маю свою маленьку ідею !

Чи є втрата якості у французькій школі? Чи продовжують приїжджати молоді іноземні співаки, щоб побачити Джанін Рейсс, як це зробили Каллас, Домінго, Раймонді. ?
Так ! Вони не тільки приїжджають до Джанін, але й багато великих театрів дзвонять до мадам Рейсс, як тільки у них відбувається велика постановка французької опери чи іншого. Її передають молоді гіди, такі як Ален Алтіноглу, який починає абсолютно надзвичайну кар’єру диригента, одкровення! Він має дивовижне знання голосів !
Нарешті, є люди, які вміють викладати французьку школу, як Джейн Берб'є, єдина! Не випадково Софі Кох або Тьєррі Фелікс є студентами. Є всі однакові нитки. Є Дессей, Аланья. ми все ще можемо робити чудові дистрибутиви французьких опер та інших.

І для мелодії ?
Це дуже сумна річ: Liederabend, як він існував раніше, з часів П'єра Берге в Афінах, наприклад, або протягом 19-20 століть, вже не існує.
Є концерти з оркестром, концерти Селеста у Театрі Єлисейських полів, у Могадорі були сезони вівторкових концертів у сезоні 2005/2006, це була дуже гарна ініціатива Жоржа-Франсуа Гірша, але їх менше і менше. Є деякі за кордоном: у Зальцбурзі Софі Кох зробила одну в 2005 році, яка була піднесеною, з французькою першою частиною (Дебюссі, Форе, Дюпарк) і другою частиною Штрауса. Чудовий. Деякі компанії чи опери програмують це, слава Богу, але це стає винятковим.

Проблема полягає в тому, що громадськість не приїжджає на ці концерти у Франції. Торік Віолета Урмана у Шатле була порожньою !
Порожнього ні, але недостатньо повного. Це мене вразило, бо для мене це, мабуть, один із найкрасивіших голосів у світі з Маттілою, Нетребком, Бородіною тощо. Вони надзвичайні голоси. Через рік Семен Бичков виконає "Реквієм" Верді разом з Урманою, Бородіною, Варгасом та Фурланетто. Тож все одно можна об’єднати людей для цієї непростої роботи.

Я маю протилежне відлуння стосовно фортепіанних концертів Жанін Роз.
Так, але це серія, і люди іноді приходять, не знаючи піаніста: вони мають впевненість, що є дуже хорошим знаком, у Жанін Роз. У нас є молодий піаніст на ім’я Ігор Четуєв, двадцятип’ятирічний українець, і тридцятирічний російський хлопчик на ім’я Гхіндін, які будуть чудовими піаністами. І це починає бути відомим !

Назва вашої першої книги - "Розкриття богів". Яке значення цього виразу? Очевидно, що боги - це Каллас, Караджан та інші, але щодня "розкривають", з чого він складається ?
Не всі є богами. Я повинен був сказати “розкрийте таланти”. Це була перифраза формули Бергсона: «Світ - це машина для створення богів». Це весь процес, який ми пояснили: як ми обираємо артистів, як їх знаходимо, через яку мережу інформації та впливу, як ми з ними контактуємо, як ми їх спостерігаємо, як ми чуємо їх у кількох репертуарах перед тим, як зробити вибір, як вони самі пізнають вас.
Врешті-решт, коли ми впевнені одне в одному, як і для шлюбу, коли ми вже достатньо співжили, або коли це справді справжнє кохання, ми одружуємось !

Тому ви є найбільшим багатоженцем за останні півстоліття. дякую, що відповіли на мої запитання !

Інтерв’ю Джеремі Леруа-Рінге.
Париж, квітень 2006 р.