Мистецтво та їжа - Бережіть свою їжу

Від виробництва, до дегустації, купівлі та приготування їжі, їжа присутня в ст. Скульпторів, фотографів, режисерів, поетів, художників і письменників це справді надихнуло, з одного боку, вдосконалити, а з іншого - критикувати її надмірності. Цією статтею ми пропонуємо вам відкрити різні способи, якими культура може взяти їжу через кілька робіт.

Як вступ

Організована французьким Міністерством культури у 2017 році виставка під назвою «Коли художники переходять за стіл. Їх Погляди на їжу "охоплює кілька тем: їжа, покупка, модифікація, вирощування, вирощування та консервування. Проконсультувавшись із виставковим прес-набором в Інтернеті, ви можете прочитати короткий опис кожної з цих тем та переглянути кілька фотографій творів мистецтва, які займають цю тему.

бережіть

Купуйте

Знаковий момент покупки супермаркету

Супермаркет Леді - знакова гіперреалістична робота, створена в 1969 році Дуейном Хенсоном. Ця домогосподарка в капцях, з бігудями у волоссі, яка штовхає візок, переповнений їжею, є символом суспільства надмірного споживання, яке панує в наших західних суспільствах з 1950-х років.

Промислове харчування

У 1962 році шкідлива їжа стала мистецтвом за допомогою супу «Банки Кемпбелла» Енді Уорхола. Батько поп-арту використовує техніку трафаретного друку, щоб надрукувати 32 різновиди супу американської марки. Як і при виготовленні банок, тканини потім виготовляються серійно, механічним способом. З цією майже комерційною роботою зміна дієти також вплине на мистецьку спільноту.

Навпаки, Мистецтво також може протистояти харчовій промисловості. У 1976 році Клод Зіді зняв фільм «Крило або стегно». Ми стежимо за характером Чарльза Дюшеміна, редактора відомого гастрономічного путівника. У міру розгортання сюжету його (і глядача з ним) відвозять на фабрику з виробництва посуду, упакованого у вакуумі для торгової марки Tricatel. З гумором ми виявляємо погану та хімічну промислову їжу, яка сильно відрізняється від свіжих продуктів.

Надлишок: нестійке соціальне явище

У своїй серії фотографій під назвою "Книга здорової та смачної їжі" художник Алекс Юдзон любить ставити їжу в основу своєї роботи. Родом із СРСР, емігрувавши до США, він із подивом виявив надмірне споживання та харчові відходи, які в результаті цього виникли. Виставляючи це надмірне споживання і багатство, він простягає нам, як дзеркало, яке дозволяє нам краще зрозуміти надмірності такої системи, а отже, переосмислити наше відношення до їжі.

Справедлива ціна на їжу

У 2019 році Мауріціо Каттелан створив витвір мистецтва, що складається з банана, приклеєного до стіни. Цей сучасний твір було продано за 120 000 євро, перш ніж його з’їв інший художник (Девід Датуна), який відбувся через кілька днів. Як і пісуар, який Марсель Дюшан виставляв у музеї в 1917 році (називаючи його Фонтен), банан, що висить на стіні, хоча і залишається витратним і швидкопсувним, значно набув значення, коли його вважали твором мистецтва. Хоча частка продовольства у бюджеті домогосподарств значно впала протягом декількох десятиліть, ця невідповідна ситуація викликає питання про справжню цінність сільськогосподарської продукції.

Витрачати

Декларація про змарну їжу

Своїм проектом Waste Not фотограф Еліза Еліазарова показує нам красу марно витраченої їжі, розміщуючи її як натюрморти.

Таким чином сублімовані відходи перетворюються на зразки творів мистецтва і є частиною послідовності старих картин: Натюрморт з яблуками Пола Сезанна, Фруктовий кошик Караваджо, Натюрморт із глечиком Вінсента Ван Гога, Натюрморт з магнолією Анрі Матісс або запіканка емаль Пабло Пікассо.

Потворні фрукти та овочі: моделі з унікальним профілем

У своєму проекті «Потворний продукт - це прекрасно» фотограф Сара Філіпс висвітлює їжу, яка витрачається даремно, оскільки вона вважається «потворною». Цей проект дозволив йому перемогти у конкурсі «Створюй мистецтво, а не харчові відходи», організованому National Geographic у 2016 році.

Готувати

Мистецтво виїздки

На «Їстівній виставці» в Дитячому музеї в Лондоні їдять все: плакати, листівки і навіть квитки! Це чудовий спосіб показати, що кулінарія - це союз смаків, а також візуальних зображень, і що творчість справді має своє місце в кулінарному мистецтві для задоволення як молодих, так і старих.

Кулінарія - справа культурна

Оскільки смаки також не подобаються, “Музей огидної їжі” запрошує нас відкрити найогидніші страви у світі. Переглядаючи різні виставлені роботи, можна зрозуміти, наскільки їжа залежить від культури, і що деякі продукти харчування, які вважаються непридатними в одних регіонах, є абсолютно такими ж, як і в інших. Під час його візиту до міста Нант відвідувачам навіть було запропоновано кілька дегустацій.

Коли на кухні про це говорять

Кілька поетів надихнули кольором, текстурою, запахом та смаком їжі, а також сценами ринку та інтер’єрами кухні. Серед існуючих віршів рекомендуємо прочитати: «Суп у м’якому вигляді» Хлое Дугласа, «Le pain» Френсіса Понжа, «Сардини в олії» Жоржа Фуреста, «Ла кухня» Альберта Самена, «Ла кухня "і" Випікання хліба "Еміля Верхарена," Chez Gaston, le nôtre "Вільяма Браумана і, нарешті," Jour de marché "Дідьє Вентуріні.

І навпаки, кулінарія також може стати поетом, як у книзі рецептів Eloges de la cuisine française. Едуард Ніньйон, великий французький кухар першої половини 20 століття, пише дуже докладно, як роман.

Коли кухня змушує вас мріяти

Коли мистецтво захоплює їжу, воно часто відсуває контури реальності, щоб змусити нас подорожувати та мріяти про гастрономію.

Живопис першим створив уяву навколо їжі. Наприклад, можна процитувати портрети Джузеппе Арчімбольдо, на яких обличчя та одяг персонажів складаються з рослин, тварин та предметів.

Літературне мистецтво не можна заперечувати: у книзі «Чарлі і шоколадна фабрика» Роальд Дал уявляє собі геніального шоколатьє, здатного створювати чудові солодощі. Ми збережемо серед інших морозиво, яке ніколи не тане, і жувальну гумку, яка не втрачає смак.

Нарешті, сьоме мистецтво також внесло в кухню фантастичний вимір. Дійсно, в анімаційному фільмі "Рататуй" режисера Бреда Берда в 2007 році героєм є Ремі, щур, який мріє стати шеф-кухарем у Парижі. Мораль фільму полягає в тому, що кожен може готувати, а гастрономія може об’єднати людей, якими б різними вони не були.

Їсти

Необхідна продовольча безпека

Художник мосьє BMX створив мистецький проект солідарності в Парижі та Монпельє, який ставить мистецтво на службу найбільш знедоленим. Концепція така: художник вішає візок на стіну супермаркету, щоб спонукати покупців дарувати їжу тим, хто цього потребує.

Розлади харчування

Незалежно від того, чи їсте погано, чи їсте занадто мало, чи їсте занадто багато, розлади харчової поведінки зростають. Отже, мистецтво природно заволоділо цими шкідливими способами харчування, і найяскравішим прикладом цього є фільм "La grande bouffe" режисера Марко Феррері у 1973 році. У цьому франко-італійському фільмі група друзів, незадоволених своїм життям, вирішує ізолюватись у віллі та їсти, поки не помре.

Їжа як момент доброзичливості

Весільне свято - картина Пітера Брейгеля Старшого, фламандського художника 16 століття. Гості цієї трапези - селяни, і вся сцена символізує обмін між присутніми.

Пізніше цю тему обговорюватимуть у кіно. Свято Бабетти - справді датський фільм 1987 року, в якому кухар, який виграв у лотерею, витрачає всі свої заробітки, щоб забезпечити смачною їжею своїх близьких. Таким чином, цей художній фільм висвітлює момент спільного використання - щедру кухню, яка приносить радість тим, хто її скуштує.