Мода Мода; Журнал «Проантик»

Декоративне мистецтво представляє виставку Мода Мода: два століття європейської моди 1700-1915 До 14 березня 2013 року
Виставка святкує придбання компанією Музей мистецтв округу Лос-Анджелес, дві чудові колекції - колекції Мартіна Камера та Вольфганга Руфа, як антиквари, так і колекціонери костюмів та старих тканин.
Ця спадщина відображає основні модні рухи в Європі з 18 століття до зорі 20 століття. Хронологічна та тематична виставка відкриває безпрецедентним чином майже сотню чоловічих та жіночих силуетів, повних та повністю оснащених. Ці вироби, переважно з Франції, Англії та Італії, представляють еволюцію смаків з акцентом на формах, деталях та майстерності.
Маршрут пропонує відвідувачеві кілька ключів до розуміння: як з’являється мода? Як робився костюм? Детальні види, представлені на екрані, дозволяють оцінити витончену гру ниток основи та качка у шовку чи металі, дорогоцінних вишивок та інших прикрас. Варіації силуету підкреслені модними гравюрами.
Саме у грі світла, дзеркал та кривих стін, як стрічка, що розгортається від вікна до вікна, роботи представлені у сценографії, підписаній Фредеріком Боклером.
Виставка відкривається на моду 18 століття, що складається із взаємних впливів та підживлюється постійним обміном між Сходом та Заходом. Тоді моду прикрашали чиносеари, туркери та вишивки або тканини з Індії. Сукня, прикрашена невеликими китайськими та арабесками, а також дерево баньян ілюструють цю тему, яка відповідає як фантазійному баченню екзотики, так і еволюції комерційної практики.
Типологія суконь та одягу наприкінці 18 століття коливалась між переважанням Франції з урочистістю придворного одягу та впливом англійців та їх елегантною простотою. Таким чином, розкішне французьке плаття, представлене на тілі китоподібної тканини та кошики вражаючих масштабів, протиставляється коротшому та зручнішому англійському плаття.
Шкіри, тафта, вишукані атласи чи інші виточені оксамити, з яких вирізаються костюми для жінок чи чоловіків, в основному виготовляються на фабриках у Ліоні чи Турі. Ці тканини розкривають виняткове багатство техніки ткацтва. Їх виконання на ручному ткацькому верстаті, довге і дороге, робить їх розкішними виробами.
Історичні та політичні події також накладають свій відбиток на індустрію моди. Таким чином, польська сукня з пальто, згорнутим у три окремі частини, натякає на перший поділ Польщі в 1772 році між трьома державами: Австрією, Пруссією та Росією. Під час Французької революції одяг також став найкращим середовищем для думок усіх, про що свідчить приблизно в 1789 році надзвичайний сітчастий жилет, вишитий символічними повідомленнями та мотивами.
У 1804 році Наполеон, коронований імператором французів, відновив функції Суду та його демонстрацію влади. Показній розкоші сукні зі шлейфом та костюма, прикрашених насиченою вишивкою золотими та срібними нитками, протиставляється очевидна простота білих шифонових суконь. Бавовна, з якої вони виготовлені, виявляє постійно відновлювану привабливість інших країн. Кашемірові хустки, привезені з єгипетської глибинки, також входять у жіночий гардероб.
Потім стиль ампір поступається місцем романтичній течії та її ефірним білим жіночним силуетам 1820-х рр. Талія ось-ось знайде своє природне місце. Однак рукава реагують на присмак диспропорції, що стає можливим завдяки підсилювачам, що формують знамениті "ягнячі рукава.
Метаморфоза чоловічого вбрання відображається у прийнятті тверезої та графічної лінії в стилі Джорджа Бруммелла (1778-1840), піонера британського дендизму та походження сучасного костюма. Турбота про форму і худорлявість видно в силуеті, складеному темним костюмом з оксамитовими відворотами, світлими щільно облягаючими трусиками і циліндром.
Подорож триває з 1840-х років і розкішною придворною сукнею, яку носила португальська королева Марія II. У чорному атласі, повністю вишитому позолоченим лезом з довгим шлейфом, це свідчить про збереження пишності Судів у швидко мінливій Європі. За часів Другої імперії Париж знову став столицею елегантності. У моді панують криноліни. Ці металеві клітки з обручами також є відображенням індустріалізації засобів виробництва 19 століття.
Водночас розвиток залізниць спонукає жителів міст до подорожей. Приморські вбрання роблять свій вигляд. Вони виготовляються з матеріалів та форм, придатних для клімату та морської діяльності, не відступаючи від аксесуарів, які більше підходять для життя міста. Механічно вишитий комплект для стрибків, одягнений на клітку з кліткою, є прекрасним прикладом цих нарядів.
Ми бачимо, що в основному протягом 19 століття жіноче тіло зазнавало найбільш послідовних змін і пропонувало найрізноманітніші силуети. Незадовго до 1870 року поворот або "помилковий зад" замінив кринолін і підкреслив падіння нирок. Гардини, пензлики та оздоблення, натхненні меблями, прикрашають ці нові профілі.
Ця тенденція, відома як стиль «оббивки», співіснує із зовнішнім виглядом одягу, створеного для нових спортивних занять, таких як рідкісне англійське тенісне плаття з бавовняного полотна, що миється. Чоловічий гардероб, навпаки, насправді не зазнав серйозних змін з початку 19 століття. З’явилися лише певні елементи, такі як куртка, яка використовується частіше та костюм.
На зорі 20 століття форми стали більш звивистими з так званим S-подібним силуетом, змодельованим корсетом з дуже щільною шнурівкою. Черевики та інші повністю зашнуровані черевики до стегна виявляють поширення нижньої білизни та оновлення одягу в приміщенні. Час також у японізмі: японське кімоно, ледве модифіковане для західного комфорту, порівнюється з халатом, вирізаним і вишитим на Далекому Сході для європейського ринку.
Близько 1906 року Пол Пуаре глибоко змінив жіночий силует і наклав пряму лінію, натхненну Першою імперією, заборонивши своїм клієнтам носити корсети. Спокусившись «Лес-балетними русами» Сержа Діагулєва, він тоді створив цілий східний всесвіт: пов’язані спідниці, туніки і тюрбани, прикрашені айгретою, такою, яку носила його дружина Деніз під час знаменитого перського балу під назвою «Тисяча і друга ніч». Цю східну моду також знаходять у сестер Каллот, про що свідчить комплект із гаремними штанами в бірюзовій шармезі. Цей силует сам по собі символізує одвічне європейське захоплення Сходом.