На екрані "Sobač’e serdce" Булгакова - GRIN

Екранізація Володимира Бортка

Курсова робота (передовий семінар), 2010 рік

30 сторінок, оцінка: 1.7

Йоганн Стрезе (автор)

Зміст

2. Екранізація фільму загалом
2.1. Форми літературної екранізації
2.1.1. Транспозиція
2.1.2. Адаптація
2.1.3. перетворення
2.1.4. Преображення
2.2. Ekranizatcija - літературні переробки в Радянському Союзі

grin

3. Повість Михайла Булгакова “Sobač`e serdce”
3.1. Михайло Булгаков
3.2. "Sobač`e serdce"

4. Аналіз фільму Володимира Бортка «Собаче сердечко»
4.1. Фільмографія
4.2. Аналіз розповіді
4.2.1. Розповідь та репрезентація
4.2.2. Збірка і вирізання
4.3. Аналіз візуального
4.3.1. символів
4.3.1.1. Шаріков
4.3.1.2. Преображенський
4.3.1.3. Борменталь
4.3.2. Місця події
4.3.3. Перспектива камери
4.3.5. освітлення
4.4. Аналіз слухової
4.4.1. Монологи та діалоги
4.4.2. Звук і музика

6. Бібліографія
6.1. Первинна література
6.2. Доказ фільму
6.3. Вторинна література
6.4. Інтернет
6.5. Фото кредит

7. Додаток
7.1. Кінопротокол

1. Вступ

Поширення, яке часто задають, між екранізацією та оригінальною літературою ґрунтується на природі реципієнта. Тому що саме тут людська потреба виражає ті враження, які книга залишає за собою, щоб поділитися з іншими або дізнатись про інші враження. Літературна критика може стати ареною для цього обміну. Але адаптація літератури - це набагато більше, ніж критика, це також завжди продуктивний прийом і, отже, інтерпретація матеріалу. Він передає матеріал з одного середовища на інше, і оскільки передача у форматі 1: 1 неможлива на різних носіях, фільм підпорядковується не тільки певним правилам трансформації, але і прийманню своїх продюсерів.

Літературні твори Михайла Булгакова кілька разів знімалися в Радянському Союзі з 1970-х років (у тому числі в “Бегу”, “Івану Васильовичу змінює професію”, “Дні Турбінича”). Після розпаду Радянського Союзу інші частини роботи Булгакова (наприклад, Master i Margarita) були реалізовані на кіно.

Найвідоміші його книги "Master i Margarita" та "Sobač`e serdce" були видані лише через кілька десятиліть після його смерті в Радянському Союзі. Наскільки відомо, історія Sobač`e serdce двічі служила шаблоном для фільму. Німецько-італійський спектакль "Cuore di cane" (1975) режисер Альберто Латтуада, радянська екранізація - Володимир Бортко.

Предметом наступного аналізу є кінореалізація фільму Володимира Бортка "Sobač`e serdce".

2. Екранізація фільму загалом

Явище екранізації або адаптації літератури майже таке ж давнє, як і сам фільм.Уже в 1896 році, невдовзі після винаходу кінематографа, Луї Люм'єр використав для екранізації фільм Гете "Фауст". У цей період ще молоде кіно дуже часто використовувало літературу як постачальника матеріалів. У перші кілька років літературні адаптації представляли значну частину кінематографічного виробництва.

Спочатку на екран виводили лише уривки з творів, за якими згодом відбувалися цілі екранізації, завдяки яким фільм іноді міг тривати до восьми годин. Певна "лояльність до роботи" була особливо важливою для аудиторії. Більшість глядачів ходили в кінотеатри, щоб порівняти два види мистецтва.

З часом і тут картина змінилася, і літературна екранізація частково відірвалась від ілюстрацій до текстів і дедалі частіше використовувала їх лише як натхнення (Gollub 1984: 20ff). Особливо із введенням звукового фільму адаптація літератури рухалася до інтерпретації літератури в картинах. Література інтерпретувалась і модифікувалася дедалі вільніше.

Але такий тип інтерпретації також викликав гучну критику. У цих випадках термін "зйомки" часто ототожнюють із "псуванням" (Kleber 2002: 19). Критики не помічають того факту, що це два різні засоби масової інформації і що обидва вони функціонують відповідно до різних моделей характеру. Якщо література відноситься до позалінгвістичного, що позначається через систему позначувачів, мову, то це поєднання систем знаків у фільмі. Візуальна мова стоїть на першому місці, а потім - розмовна (Neuhaus 2008: 11).
"Для перетворення книги, літературної моделі у вужчому розумінні, у візуально-кінетичне середовище потрібні проміжні формулювання, які, в свою чергу, можна розуміти як витвори мистецтва" (Шанце, 1996: 75).

У кінознавстві літературні фільми часто згадуються лише в тому випадку, якщо їх автора зараховують до "світової літератури", і тому їх можна добре продавати в рекламних цілях. Це часто має синергетичні ефекти, які виражаються в тому, що показники продажів літератури роблять значні стрибки вгору.

У кінознавстві склалися різні терміни для форм літературної екранізації. Однак їх слід лише коротко представити тут.

2.1. Форми літературної екранізації

2.1.1. Транспозиція

Під час транспонування обмежується двома основними процедурами: вибірковою драматизацією та вибірковою перспективою. Це означає, що з твору взяті та реалізовані лише текстові уривки. За потреби їх обговорюють у діалозі та представляють з певної точки зору. Це часто студійні постановки з визначеними місцями розташування камер або навіть чисті трансляції з театру. Переробка відбувається в найрідкісніших випадках, так що кінцевий продукт вже визначається, коли він реєструється (Schanze 1996: 86).

2.1.2. Адаптація

У порівнянні з транспозицією, адаптація - це добре розроблена концепція. Найбільш вражаюча риса - вірність оригіналу. Діалоги та перспективи переносяться з рівня літератури на рівень кіно. Шанце наводить як приклади наративне кіно та "вишуканий літературний фільм" (Шанце 1996: 87).

2.1.3. перетворення

Фільм розглядається як автономна від книги система знаків, в якій оригінал зведений до свого концептуального ядра. Якщо текст вважається непорушним при адаптації, то при трансформації він утворює лише частину зорово-кінетичної системи (Шанце 1996: 87). Епізація підкреслена незалежною і неповторною символікою.

2.1.4. Преображення

У трансфігурації літературні моделі впізнаються лише неясно, якщо так. Вона використовує літературу як загальний засіб натхнення, наприклад, піддаючи фігури та матеріали зі світової літератури метаморфозі та вводячи їх у новий контекст. Це найближче до "незалежного фільму" (Schanze 1996: 88).

2.2. Ėkranizacija - літературні переробки в Радянському Союзі

Історія російського кіно тісно пов'язана з літературною адаптацією. Багато ранніх російських фільмів базувалися на літературі 19 століття (Хатчінгс/Верницький 2005: 12). Розквіт кінотеатру збігся з розквітом національної гордості. Для цього часто знімали відомих класиків Достоєвського, Лермонтова, Гоголя та інших. З революцією більшовизм також пробився до літературних адаптацій. Екранізації були розроблені таким чином, щоб вони відповідали ідеям більшовиків. За цей час численні літературні твори були переосмислені в кіно таким чином, що вони легітимізували точку зору та дії сталінського режиму (Хатчінгс/Верницький 2005: 14f). На думку Хатчінгса та Верницького, все з творів 19 століття, які виявилися критичними щодо царя, було досліджено з великою точністю. Численні літературні матеріали часто знімали до особливих ювілеїв певних письменників, таких як "Маскарад" 1941 року до сторіччя смерті Михайла Лермонтова (Engel 1999: 85). Варто також згадати "Горькую трилогію" Марка Донскоя 1938-40 років, засновану на однойменному циклі автора (Енгель 1999: 86f).

У 40-х роках тривала канонізація так званих "правильних текстів", тобто текстів, що відображали і прославляли соціалістичний реалізм. Необхідність об'єднання радянських громадян під радянським патріотизмом для боротьби з фашизмом також все більше дозволяла російському фольклору і навіть індивідуальному героїзму.

Зі смертю Сталіна наступила не тільки політична, але й кінематографічна відлига. Літературний канон був перероблений або перетлумачений, а отже, також відображений у знятих творах. Складні та неоднозначні персонажі класичної літератури Достоєвського, Сервантеса, Шекспіра, Толстого, Чехова та інших були знову відкриті для кіно (Енгель 1999: 141).

Однак після падіння Хрущова хвиля екранізацій не спадала, а майже зазнала нового імпульсу. За час перебування на посаді Брежнєва численні адаптації російської класики виявилися відповідниками посиленому впливу західної масової культури. Щоб задовольнити велику цікавість до західної культури, діячі Марка Твена, Артура Конан Дойла, Дж. Джером та ін. (Пор. Хатчінгс/Верницький 2005: 19). Вони були особливо реалізовані в телевізійних фільмах.

На початку 1980-х у літературних адаптаціях мало що змінилося. Лише в кінці десятиліття стали застосовуватися дедалі забороненіші теми, такі як злочинність, секс та антигромадська поведінка (пор. Хатчингс/Верницький 2005: 20).

Знову перед «Укранізацією» було адаптувати літературний канон до відповідних політичних реалій. Саме в цей час впала і кінореалізація радянської сатиричної повісті Михайла Булгакова «Sobač`e serdce».

3. Повість Михайла Булгакова “Sobač`e serdce”

3.1. Михайло Булгаков

Михайло Афанасьєвич Булгаков, який народився в Києві в 1891 році, почав вивчати медицину в Київському університеті в 1909 році. За два роки до цього помер його батько Афанасій Булгаков, який був професором Київської духовної академії. Після закінчення навчання він спочатку працював сільським лікарем і, серед іншого, в Білій гвардії, куди його призвали військовим лікарем у 1919 році.

Журналістську та літературну діяльність Булгаков розпочав у цей бурхливий і виснажений війною період. У 1921 році він переїхав до Москви з першою дружиною Тетяною, щоб повністю присвятити себе літературній творчості. Під час першого перебування в Москві він опублікував численні доповіді, п'єси, оповідання та романи, серед яких: "Біла гвардія" (1923-1924), "Фатальні яйця" (1925), "Дияволь" (1924).

Державні репресії проти письменника почалися рано. Йому не дозволяли публікувати чи виконувати багато своїх щоденних критичних творів, а також забороняли їздити за кордон. Булгаков занепав славою, особливо через його оповідання «Собаче серце» (1925), яке так і не було опубліковане. Численні прохання та зусилля до Сталіна та інших правителів остаточно дати йому роботу або дозволити йому залишити Радянський Союз зазнали невдачі. У квітні 1930 року йому зателефонував Сталін, який гарантував йому посаду директора в московському "Чудожественном театрі". Але навіть ця робота не принесла Булгакову необхідного задоволення. Дедалі слабшаючи, він впадав у депресію.

Мабуть, найвідоміший твір письменника "Майстер і Маргарита" був написаний між 1930 і 1940 рр. Булгаков кілька разів переписував його, а тим часом навіть спалював. Тим не менше, тяжко хворий, йому не вдалося повністю переглянути роман до смерті в березні 1940 р., Як він спочатку задумав.

Назва "Собаче сердеце" Булгакова на екрані Підзаголовок Екранізація Потсдамського університету імені Володимира Бортко (Інститут славістики) Подія Розширений семінар: Естетика фантастичного в прозі Михайла Булгакова Примітка 1.7 Автор Йоганн Стрезе (Автор) Рік 2010 Сторінки 30 Номер за каталогом V191914 ISBN (електронна книга) 9783656175919 Розмір файлу 1107 КБ Мова німецька Ключові слова Булгаков, Булгаков, собаче серце, російський фільм, радянська література, Собаче серце, аналіз фільмів, Володимир Бортко, перенесення, адаптація, трансформація, трансформація, літературні адаптації в Премії Радянського Союзу (електронна книга ) 7,99 євро роботи з посиланням на Йогана Стрезе (автор), 2010 р., Булгакова "Sobač'e serdce" на полотні, Мюнхен, GRIN Verlag, https://www.grin.com/document/191914

  • Поки коментарів немає.