Огляд думки ІСТИНА HIROKAZU KORE-EDA CinemaSeries TV Культура

огляд

Інформація та бронювання

Читати/Бачив

Рекомендація

Тема

Ікона французького кіно, Фаб'єн (Кетрін Деньов) - мати Люміра, сценариста, висланого в Нью-Йорк (Джульєтта Бінош). Коли зірка, в повному професійному уповільненні, публікує свої спогади, її дочка знаходить можливість повернутися з родиною до сімейного будинку в Парижі. Але дізнавшись, що книга його матері пронизана брехнею, Люмір повстає. Возз’єднання перетворюється на конфронтацію. Приховані істини, невизнані образи, неможливі кохання ...

Під потішеним та враженим поглядом чоловіків у родині буде розкрито багато нового. Однак поява істини почуттів здаватиметься неможливим протягом тривалого часу, оскільки Фаб'єн, посеред зйомок науково-фантастичного фільму, постійно ховається за своєю роллю - літньої дівчини, яка зіткнулася з матір'ю, наділеною вічним молоді. Як це не парадоксально, але саме завдяки невблаганній п’єсі Фаб’єна Люмір знайде її у своїй правді як жінку та матір.

Сильні сторони

- Сценарій, насамперед, безпомилкової витонченості та чарівності. Не випадково режисер вирішив дослідити стосунки матері-дочки, однією з головних героїнь якої є актриса. Це обговорює його тему про тисячу і одне мерехтіння безлічі життів та персонажів, які одночасно структурують та маскують тих, хто їх інтерпретує. У чому полягає «істина» в актрисі? Як уникнути брехні, коли його робота - переодягання? Які шанси залишає ця робота тому, хто її виконує, бути стовідсотковою матір’ю? Коре-Еда задає всі ці запитання, і її історія набагато переконливіша, оскільки вона розповідається без наголосу, на перший погляд, нешкідливими фразами та ситуаціями. У його розповіді нічого не важить, проте настільки серйозно. Все легке, грайливе, живе.

- Вибір перекладачів. І в першу чергу - Катрін Деньов, щоб зіграти актрису восени її життя, яка, саме тому, що вона перебуває на той момент свого власного існування, може дозволити собі бути "чудовим боягузом". У цьому "столичному" персонажі молі актриса суверенна, радісна і неймовірної фантазії, що досягає часом привернути до її очей меланхолію тих, хто знав справжні жорстокі стукіти, любовні невдачі та смерть Джульєтти Бінош втілює її дочку. У виникнення кінопроекту актриса приголомшує. Чергуючи солодкість і біль, образу і безмежне захоплення, вона чудово грає цього Люміра, розчавленого і відсунутого матір’ю, і водночас так близького до неї.
Решта акторських кадрів того самого роду, з особливою згадкою про Ітана Хоука, який зображує американського чоловіка Люміра з ідеальною природністю.

- З естетичного боку це, звичайно, Коре-еда. Це просто, яскраво, безсоромно. Враження прозорості певних послідовностей залишає у нас захоплення ...

Слабкі місця

Крихітне зниження швидкості в середині фільму через кілька сцен, які занадто анекдотичні та балакучі ...

У двох словах .

Незважаючи на те, що він знімав мовою, на якій не говорить жодного слова, далеко від рідної Японії, Коре-Еда встигає ставитися до своєї улюбленої теми, сімейних стосунків, з таким же успіхом, як ніби знімав рідною мовою. Тут мова йде про стосунки матері та її дочки, які режисер досліджує зі своїм звичним тонкощами. Що додає точності його фільму та його чарівності, як іронічній, так і меланхолійній, це те, що він ставився до нього у світі, який він добре знає, у кінематографі, де часто такі почуття, як почуття ревнощів та несправедливості, загострюються.

Формально це дуже красиво, дуже чисто, дуже делікатно. Деякі плани викликають японські принти. Ця естетика чудово підходить жінкам у фільмі. Вони настільки ж красиві, як і імператорські, особливо Кетрін Деньов та Джульєтта Бінош. Але Ітан Хоук також дуже добре тримає свій рахунок.

Витяжка

"Мене зачарувала Кетрін Деньов, яка знала, як зберегти задоволення від гри в цілості. Вона ніколи не скаржилася на невпинні зміни тексту ... На знімальному майданчику Кетрін була радісною, чарівною, смачно вигадливою, аж до того, що вся команда буквально потрапила під її заклинання. Дивіться, як мій фільм додається до її фільмографії - настільки ж престижний, як і історія французького кіно - це предмет гордості та побоювань ». (Хірокадзу Коре-Еда, режисер)

Директор

І сценарист, і режисер, і редактор Хірокадзу Коре-Еда, народився в Токіо 6 червня 1962 року, є одним з найважливіших японських режисерів свого покоління. Закінчивши Університет Васеди в 1987 році, він почав знімати документальні фільми, які були нагороджені. У 1995 році його перший повнометражний фільм «Маборосі» отримав «Золоту оселу» ​​на 52-му Венеціанському кінофестивалі. Другий фільм "Після життя", який вийшов у 1998 році на екрани більш ніж у тридцяти країнах, започаткував його міжнародну кар'єру. У 2001 р. Пішла «Відстань», у 2004 р. Ніхто не знає (що призвело головного актора Юджу Ягіру до наймолодшого переможця премії Каннського кінофестивалю за чоловічу інтерпретацію), потім у 2006 р. Хана (зосереджена на темі помсти) і в 2008 р. «Натюрморт», сімейна драма, яка отримає визнання у всьому світі. У 2013 році його "Подібний батько", "Як син", серед інших, премія журі в Каннах, побила рекорд прийому в попередні фільми.

У 2014 році, керуючи "Нашою маленькою сестрою", яка буде обрана в Каннах, він заснував свою продюсерську компанію "Бун-Буку". Оскільки темпи його зйомок прискорилися, він випускав по одному фільму на рік: у 2016 році «Апрес Ла Темпете», у 2017 році «Третє вбивство» та в 2018 році «Une Affaire de famille», який виграв «Золоту пальму» в Каннах.

«La Vérité» - його чотирнадцятий повнометражний фільм, перший знятий за кордоном, французькою мовою, і він відкрився на Венеціанському кінофестивалі цієї осені.

А також

- "КОТИКИ" ТОМУПЕРА - З ДЖЕЙМСОМ КОРДЕНОМ, ДЖУДІ ДЕНЧ, ЯСОНОМ ДЕРУЛО ...

Раз на рік, у дивовижну ніч, котики-джелікули збираються разом на свій великий бал. Подія, під час якої їхній лідер, Второзаконня, вибирає того, хто може увійти в рай Джелікосфери, щоб відродитися в новому житті ...

На основі фантастичного роману Т.С.Еліота цей мюзикл був на Бродвеї 20 років. Режисер Том Хупер взявся за непросте завдання вивести його на екран. На зйомках, які тривали чотири місяці і коштували 95 мільйонів доларів (більше, ніж "Зоряні війни"), зібрався престижний плакат від Джуді Денч (казковий, під його Дейтрономним хутром) до Ідріса Ельби (сліпучого лиходія Макавіті), який проходив повз Іана Мак Келлена ( милий під своїм старим пальто Гасом) і, перш за все, мила Дженніфер Хадсон, яка з шаленою грацією виконує міфічну роль Грізабелли. У Сполучених Штатах лише у світлі трейлера вистрілили критики, більшість з яких відкинули цифрові перетворення художників (співаків та акторів) у гуманоїдних котів. Важко зрозуміти, чому: фільм завжди є візуальним приворотом. Спецефекти чудові; хореографії, винахідливі та еклектичні; декорації та костюми, вражаючі.

Що стосується його саундтреку, легованого оригінальною музикою Ендрю Ллойда Веббера, він надзвичайно відшліфований. Власне кажучи, сюжету немає? Як би там не було! Тут має значення вірність Всесвіту, такою чарівною і такою поетичною, Т.С.Еліота. При всій повазі до американців і, без сумніву, до кількох французьких критиків, ми любили цю Кішку. Поїхати побачитись сім’єю від 7 до 77 років.

- “СВЯТА СІМ'Я” ЛУІ-ДО ДЕ ЛЕНКЕЗА - З ЛУІ-ДО ДЕ ЛЕНККЕЗІНГ, МАРТ КЕЛЛЕР, ЛОРА СМЕТ, ЛЕА ДРУКЕР ...

Відомий антрополог, Жан (Луї-де де Ленккезінг) стає міністром сім'ї саме в той момент, коли його наздоганяють події, які потрясають його самого, сповнені вад, безславних таємниць і ганебних почуттів ...

Через сім років після Au Galop Луї-До де Ленккезінг повертається за камеру, щоб отримати гірку комедію про сім'ю. Тут, аристократична, складена з ексцентричних людей, щонайменше збуджених, не кажучи вже гарячкових, і розірвана між своїми бажаннями та усвідомленням своїх обов’язків, ця сім’я знаходиться в тисячі миль від тих, дрібних буржуа, занадто часто на великому екрані. Ця особливість надає цій Святій Сім’ї особливого шарму, витканого з елегантності, іронії та меланхолії. Постановка дуже плавна, акторський склад, який очолюють Марта Келлер, Леа Друкер і Т'єрі Годар, дивовижний. У цьому фільмі може бракувати грубості, яку можна було б знайти, наприклад, у фільмах Клода Соте

- "ІСУС" - ІРОШІ ОКУЯМА - З ЮРОЮ САТО, РІКІ ОКУМА, ЧАД МУЛЛАН ...

Молодий Юра залишає Токіо, щоб жити в сільській місцевості з батьками разом з бабусею. Вихований у католицькій церкві, він відкрив її обряди. Одного разу, посеред молитви, Ісус представляється їй у вигляді крихітної фігури, яка виникає і розчиняється відповідно до обставин, іноді наділена благодійною силою, іноді безсильна змінити хід речей. Юра здивується вірі. Яке значення йому надати? Яка сила добробуту чи зцілення? Маленького хлопчика ще більше тремтить, що жодна молитва не врятує його найкращого друга від нещасного випадку ...

Для свого першого повнометражного фільму, який він сам писав, освітлював, знімав та монтував, Кіросі Окуяма (23) пропонує амбіційний фільм про віру та її невблаганні наслідки - сумніви. Якщо він відкриває можливості для роздумів, цей Ісус ніколи не є ні теоретичним, ні прозелітом. Навпаки, це глибоко вкорінено у повсякденному житті маленьких японських школярів. Формально це трохи перлина свіжості. Його стиль дуже чистий, а обрамлення ідеальне. Хаяо Міядзакі був там! На фестивалі в Сан-Себастьяні Ісус отримав нагороду за нового режисера. Інакше кажучи…