Ольга Пікассо, екс-полум’я майстра - Визволення

Музей Пікассо представляє виставку навколо першої дружини художника. До розлуки, яка залишила її в спокої, ця російська танцівниця дуже надихнула її з 1917 по 1925 рік.

Поранений танцюрист схожий на орла в клітці: він махає обрізаними крилами, у нього поганий настрій, клює і кричить, краще не наближатися занадто близько, особливо якщо його обдурять. Але це все ще настільки красиво, особливо коли це Ольга під оком Пікассо, що це як життєвий принцип і вічне зернятко краси - з риском насильства, що, однак, уникає сарказму Пікабії. З 1917 по 1925 рік Пікассо любив лінії своєї дружини Ольги, яких він закінчив ламати кутами та щелепами, як на арені чи на бійні. Вони походять з Інгресу, Греції, Фаюма чи з іншого місця? Це не має значення. Починаючи з Мане, твори минулого, які ми запрошуємо на полотно, існують лише для позначення цієї єдино можливої вічності: сьогодення.

Більше того, Пікассо не цитує. Він бере. І якби чоловік лише ненадовго любив Ольгу, якщо він проживав з нею рік за роком з 1917 по 1935 рік, якщо їхнє життя швидко перетворилося на маніакально-депресивне пекло і якщо він ніколи не хотів розлучатися, бо вони були одружені за режимом власності громади, живописець любив її кілька життів, своє і наше. У стані спокою її удар подовжує рухи, які вона більше не може виконувати на сцені - з часу її поранення у 1918 році у віці 27 років. Вона танцювала на сцені? Він підвішений в рамі. Ми дивимося на його численні портрети, що сидять, читають, шиють, думають, у щоденній Венері на дивані, з хусткою або хутряним коміром, на чудові і чисті малюнки, які він робив з неї, ці роботи, де найбільші природні трення плечі божественність.

Мінеральна солодкість

Вона думала чи кричала: "Швидше танцюй, ніж закінчуйся прибиттям до стіни, навіть так"? Ми нічого не знаємо. У вікні читається клятва, яку вони дали 4 березня 1918 року: «Жити до смерті в мирі та любові. Хто порушить цей контракт, буде засуджений до смерті ". Ми знаємо музику, а кінець схожий на вірш Елюара: "Ми обіцяємо любов і подорожі/Тисяча мрійливих ночей, тисяча заклинань/Але це в глухих вухах/В серцях смертних". Історії кохання зазвичай закінчуються погано, але з Пікассо погляд переживає їх.

Пізніше він сказав своїй партнерці Франсуазі Жило: «Ці жінки не просто сидять там, як набридлий зразок для наслідування. Вони потрапляють у ці крісла, як птахи, зачинені в клітці. Я ув'язнив їх за відсутності жестів та повторення цього мотиву, тому що прагну зафіксувати рух плоті та крові у часі ». Поруч із фотографією Ольги, яка сидить у студії Монруж, ось знаменитий Портрет Ольги у кріслі (весна 1918 р.): Однакова поза, однаковий одяг, однакові декоративні візерунки. Все схоже, але все інакше: на картині, як на недобудованому Мікеланджело з Національної галереї, картина піднімається в пустоті полотна, у відсутності, як тіло, що плаває у просторі без декору, що виявляє та ізолює його . Потім бажана відсутність орнаменту та обробки об’єднує живопис із малюнком. Він садить танцюриста, якого звільняє інакше, без танців, без параду, без нічого. Ольга, у творчості Пікассо, схожа на дуже давній світанок, завжди оновлений, мінеральної солодощі, одна з вершин взаємного очищення живопису та малювання.

Давайте порівняємо її фотографії та роботи, які вона надихнула з 1918 по 1923 рік. У неї досить сильна щелепа, вона трохи танцюристка в роді, і досить широка шия, вона трохи тореадор. Дуже красива, дуже стильна, але з чимось важким, що відчай та хвороба, в останні роки її життя, спричинили б гіркі окопи. Ми відразу бачимо, як Пікассо - художник уявного реалізму. Це злегка подовжує шию і так само злегка зводить щелепу. Пікассо ретушує Ольгу, щоб зробити її ідеально, ніколи не перестаючи дотримуватися моделі. Звідси цей парадоксальний, незрозумілий, майже чудодійний ефект: ідеал Ольги - Ольга.

Нелюба відьма

Існування та живописна доля першої дружини художника стикаються в музеї Пікассо. Багата виставка, яка, у своїй першій частині, відповідає спільним, якщо не щасливим рокам, настільки ж красива, наскільки актуальна. Бернард, його онук, відкрив свою колекцію і присутній багажник бабусі. Листи, фотографії, кілька німих фільмів дають інформацію про цю характерну жінку, закріплену спеціалістами живописця, про цю ревниву і нещасну жінку, далеку від своєї країни та своєї родини, щоб підвести підсумок: ця чудова нелюба відьма, яка надихає кухарів - робота . Багато виставлених листів походять від матері та сестри Ольги, які залишилися в Росії після Революції, де родина живе все бідніше. Отже, три основні причини їхати туди: малюнки Ольги, зроблені Пікассо, які через їх неміцність стали рідкісними; роботи, що належать Бернарду; документи - листи, фотографії - з картотеки Ольги. У ньому не вистачає темних повідомлень, які вона писала щодня, аж до своєї смерті в 1955 році, людині, від якої вона була розлучена протягом двадцяти років. Без сумніву, вони нікому не вигідні.

Ольга Хохлова, дочка полковника, народилася в Росії в сім'ї з комфортними доходами, все ще танцювала на "Руських балетах", коли Пікассо зустрів її в 1917 році в Римі, коли він влаштовував шоу "Парад". У його рідній країні вибухнула Революція, відрізавши її назавжди. Їй 26 років. Травма стопи наступного року вивела лебедя з озера. Їй було неприємно, коли вони одружились 12 липня 1918 р. У православній церкві на вулиці Дару Макс Яків та Гійом Аполлінер були свідками живописця. На виставці є примітка, яку перший, давній друг часів Бато-Лавуар, звернувся до Пікассо: «Дорогий куме, одна смерть завадила б мені бути в ратуші 7-ї п’ятниці об 11 ранку. .; і якби я загинув, мені було б шкода, що я не був там ". І нагадує їй, що 12 липня у неї власний день народження. Незабаром Аполлінер помре, а Макс Джейкоб, якого Ольга не витримає, піде геть. Поява пенсіонера, який закінчується війною, знаменує собою життєві зміни. Пікассо стає знаменитим, багатим. Він вступає у свій мирський період. Йому майже 40 років. Це прощання з молодістю та богемними замками.

Вийдіть з арени

4 лютого 1921 року народився Пауло. Це час, коли сім’я на висоті. Це також те, де любов і сексуальність тануть у новій естетичній печі: дитинство, материнство. Пікассо малює вугіллям жінку з розпущеним волоссям, сидячи, дитину на руках, і це майже Фрагонар. Він малює Поля малюнком, вирізує маленького коня на коричневому папері, малює його як Арлекіна та на ослику, у наївному жанрі та "світлі просвітлення" (П'єр Дай), фотографує його як Арлекіна або також на його ослику . Фотографії та фільми служать основою та припискою творів, які вони супроводжують. Зелений рай, який ми бачимо, охоплює те, чого ми не бачимо: жорстокі сцени, пара, яка відходить. Паулу буде виховувати мати. Після її смерті він стає водієм свого батька і помирає у 54 роки.

У 1927 році Ольга покинула око Пікассо, коли увійшла Марі-Тереза Вальтер. В іншій частині виставки є, природно, дуже гарні роботи, пов’язані з цирком, коридами, розп’яттями, коханням та смертю, усім, що дозволяє побачити тінь Ольги там, де ми її вже не бачимо. Екстраполяції, інтерпретації: Ольга покинула арену, тому робота, як і маленька собачка, розбитий глечик або знесилений кінь.

Ольга Пікассо Музей Пікассо, 75003.