ОНБ Баланс сезону; Про Оперу
15 червня разом із дитячими садочками та початковими школами Бухарестська національна опера закриє свої двері, таким чином завершивши перший сезон реставрації після Кобборга/Дінке. З якими результатами? Почнемо з хорошого. Хоча, з будь-якого кута, будь-яке досягнення ОНБ цього сезону має зворотний бік.
Андрій Сербан
Якщо Андрій Сербан вже має солідну позицію в бухарестському театрі, повернення в ОНБ очікувалося з 1995 року, від Œdipe. Дві прем'єри цього сезону (принаймні для Бухареста) були суперечливими: Весела вдова - невдача, Люсія ді Ламмермур - успіх, затьмарений відсутністю вокальних дій.
Виклик, який закінчився невтішним: Весела вдова режисера Андрія Сербана
На жаль, повернення Андрія Сербана збігається із припиненням співпраці з британськими режисерами та їх заміною невдалими експериментами (Маттео Маццоні для дуже бідного Il barbiere di Siviglia, явно адаптованого після старої постановки в Яссі, такого ж слабкого, або Grischa Asagaroff за невтішний, насичений екшн м'яч у масці).
Голос - ядро, навколо якого обертається Опера
Найважливіша заслуга тимчасового керівника Беатріс Рансеа полягає в тому, що вона запропонувала публіці нові голоси. Або, крім будь-якого іншого феєрверку, який призвів до відображення повідомлення "Продано" на багатьох шоу в календарі, я впевнений, що просування молодих талантів на бухарестській сцені мало своє значення. Я бачив Флоріна Гузге частіше, Андрій Фермешану дебютував у Бухаресті, але можна було почути інші нові голоси: Б'янка Маргеан (невелике одкровення), Вероніка Анунка (вона не дебютувала, їй навіть вдалося довести, що причини яких не дуже запрошували, були обгрунтованими) та кількома іншими молодими людьми з хорошими чи поганими результатами (Лакраміоара Роате або Ана Доносе), гостями, котрі залишились і досі не нудьгували (Лучан Петреан, Адріан Маркан) або вже відомими іменами, такі як Аніта Хартіг, Теодор Іллінкай або Андрій Дуанєв, навіть Сумі Джо (звик у свій мінус).
Аніта Хартіг та Теодор Іллінкай у Богемії (ONB)
Деякий час найняті солісти ОНБ були на задньому плані, втиснуті в історичні постановки. Це була погода. Досить поглянути на список сопрано, найнятих солістами ОНБ: за винятком Юлії Ісаєвої та Симони Неагу, всі інші претенденти на головні ролі співали щонайменше один раз за весь сезон в цілісній опері (гала і концерти тут ми не враховуємо) . Деякі навіть зовсім не співали минулого сезону. Ще цікавіше те, що про них ніхто не шкодує. Банкрутство загального театру очевидне. Однак реформа навіть не має ознак того, що її можна розпочати.
"Багльонезії"
У видачі розподілів також є зворотний бік медалі, навіть іржавий. Альтернативою румунським голосам була група іноземних співаків, запрошених через партнерство з імпресаріо-агентством PBM Music, що належить Присциллі Багльоні. Цінні солісти, дуже близькі до звичайної посередності ансамблю, але доступні для будь-якої ролі, присутність яких на столичній сцені лише підживлює ілюзію, що "наші" будуть на міжнародному рівні. Я не. Доказ: відсутність запрошень за кордон, погана робота вдома, анемічна присутність, але з невиправданими претензіями.
Амброджо Маєстрі - Фальстаф, Королівський оперний театр
Незрозумілим чином запрошені в Бухарест артисти з перших рук співали виключно в гала, дві-три арії: Роберто Аланья чи Амброджо Маєстрі - це лише два важкі імена, які використовуються з розчаруванням мало. Мати на складі дуже якісну продукцію "Фальстаф" та запросити Амброджо Маєстрі, найкращого виконавця титульної ролі, грати лише на урочистостях, мені здається непростимо.
Самодіяльність шоу-програмування
Якщо ми все-таки згадали про постановку Грема Віка для Фальстафа, варто пам'ятати, що, хоча прем'єра відбулася в 2015 році, так зовсім недавно, остання робота Верді взагалі не була запланована в цьому сезоні. Насправді рівень розуміння роботи нинішнього керівництва не може виходити за рамки двох визначальних етапів: якомога більшої кількості богемців та травіатів та стільки вистав режисера Андрія Сербана. Немає турботи про презентацію творів, які не потрапляють до основного репертуару провінційної опери (я навіть міг би сказати, що ліричні театри, значно менші за ОНБ, цього сезону наважились більше). Таким чином, Фіделіо був представлений лише один раз, навіть Ріголетто спіткала та ж доля, Фальстаф - зовсім не Едіп - також, тоді як нещасна Весела вдова мала 11 шоу, інтенсивно просуваних, в тому числі під образливим приводом, що румунська публіка йому подобається кітч.
Іпедіпе, твір, який зник з репертуару ОНБ
Окрім конкретних результатів, фальшиві обіцянки були порядком дня. Галантні індіанці, L’Italiana в Алжирі, Cavalleria rusticana, Pagliacci, Les contes d’Hoffmann, Evgheni Oneghin (балет), а також багато гала (якомога більше) були більш-менш офіційно оголошені на початку або протягом сезону. З усього цього з’явилася прем’єра (у свою чергу, не анонсована та пропущена) нової постановки з балоном “Un” в машкерах. Пояснення? Жоден. Щонайбільше, ми отримаємо вічне виправдання того, що міністерство скоротило бюджет.
Прем’єри наступного сезону
Вони вже знають одне одного, їх є троє, і вони спілкуються трьома абсолютно різними способами, насправді спілкування ОНБ давно незрозуміле. Андрій Сербан (передбачувано) підніме дона Джованні, прослуховування якого офіційно не оголошено, натомість ми дізнаємось, що Вінсент Буссар, директор останнього "Отелло" в Зальцбурзі, встановить нову "Тоску", для якої прослуховування публічно оголошуються. Нарешті, балетмейстер перетворився на одну ніч режисером (світового класу, як інакше?) Карлос Віллан готує новий напрямок для Кармен. Розширення репертуару, ймовірно, шкодить ансамблю, і це не повинно турбувати.
Фальстафф, ще одна робота, яка зникла з плакатів ОНБ
Звичайно, Teatro alla Scala організовує прес-конференцію, щоб представити повну програму на наступний сезон. З нами це не так, під приводом того, що бюджет закладу є річним, тоді як сезон триває дві різні половини року. Нічого страшного, тимчасовий директор святкує, завдяки фактично оформленому провінційному посланню, рік успіху.
балет
Фірма не хоче продовжувати проект Йогана Кобборга, який створив дуже слабкий сезон, і майбутнє виглядає похмурим. Поточний сезон включав трохи більше 25 шоу. У минулому сезоні Йохан Кобборг запланував близько 50. Молоді та цінні танцюристи пішли (Франческа Веліку, Марина Мінойу та Давід Тденсімієх - найболючіші приклади), їхні заміни були подвійними за віком, можливо, за вагою.
Аліна Коджокару - велика особистість світового балету, виключена з ОНБ
Дві стерті прем'єри (диптих El amor brujo/Le tricorne і "Ромео і Джульєтта"), а також сумнівні гастролі в Отопені та Плоєшті (який Нью-Йорк нам не потрібен!) Означають відновлення посередності без горизонту, яка не може привернути серйозної уваги.
Нарешті, оперета
Хоча, принаймні для мене, оперета не обов’язково є предметом цього блогу, ситуація катастрофічна до рівня, коли вона стала вражаючою. Звичайно, спочатку йде дискусія про гордість, що Румунія була би єдиною країною (або принаймні однією з небагатьох), яка має спеціальний театр оперети. Оскільки ми далекі від встановлення будь-якої належної практики в цій галузі, проте майже ніхто не сумнівається, чи є ця унікальність доброю. Певне, що, хоча ми маємо театр оперети, який також пов’язаний з установою ОНБ як керівництво, оперний сезон відкрився… оперетою.
Нова будівля театру оперети, жертва профспілкової боротьби
Після запеклої боротьби об'єднаного союзу опери та оперети, яка тривала кілька років, мета розділення установ була досягнута. В об’єднаній боротьбі за розставання нічого не пощадили. Навіть не новий штаб оперети, який з тих пір прийшов у непридатність. Таким чином, нова стара установа TNOID (тобто Національний театр оперети ім. Іона Дакіана) приїжджала співати єдине оперетне шоу протягом усього сезону, про два мюзикли і, звичайно, багато гала, де це відбулося. Хор, що нитиме над штабом, якого театр уже не має, хоч і відмовився від себе, не закінчується.
Залишилося лише одне питання: чому Міністерство культури продовжує витрачати гроші на цей заклад? Виправдання немає абсолютно.
висновки?
Проблема залишається в основному в Міністерстві культури, яке неправильно управляє цією сферою. Цифри говорять самі за себе. Ось таблиця, яку INS надає міністерству, яке воно використовує в інтегративному дискурсі, з яким воно випромінює мудрість у цілях, які він ставить перед керівниками установ виконавського мистецтва.
386 000, відповідно 462 000 глядачів у всіх дев’яти оперних театрах Румунії. В Англії лише сім оперних театрів. Найбільшим є Королівський оперний театр, який за рік (2016) прийняв 740 000 глядачів, майже вдвічі більше, ніж усі опери в Румунії, враховуючи, що різниця в цінах на квитки величезна. Джерела в Міністерстві культури повідомили мені, що наведена вище таблиця використовується для звітування про результати культури в ЄС. Цифри, що заповнюють його, ні з чим не порівнюються і не викликають жодної стратегії чи дії. Але ці цифри говорять самі за себе: 462 000 глядачів проти 1067 вистав у 2015 році означає 433 глядача на виставу. А враховуючи, що загальна кількість місць, доступних на національному рівні, становить 3686, виходить, що середній рівень заповнюваності становить 11,75%. Результат, який змушує задуматись будь-кого, окрім міністерства. Для керування музичним закладом необов’язково знати співи. Не дарма, але керівна програма PSD зловживає словом "досконалість", коли справа стосується культури.