Підвищте рівень фарби, дотримуючись наших порад)

мініатюрний живопис потрібна дрібна моторика, хороший зір та вміння користуватися пензлем. Якщо ви хочете вдосконалити свої мініатюрні навички малювання, найпростіший спосіб - малювати знову і знову! Чим більше ви будете використовувати кисть для малювання фігур, тим більше ваші моторики будуть пристосовуватися до точних рухів, що вимагаються. Ніщо не може замінити «виконання» навички, яку ви хочете навчитися. Щоб покращити свою здатність малювати мініатюрні деталі, є кілька речей, які ви можете зробити, щоб пришвидшити свої навички та точність.

підвищте

У цій статті я ділюсь з вами своїми 5 професійними порадами щодо того, що ви можете зробити, щоб покращити свою здатність малювати дрібні деталі на мініатюрах та моделях, таких як очі, рот, зуби, аксесуари, .

Як покращити деталі фарби на мініатюрах ?

Якщо ви хочете намалювати очі Warhammer 40k на 75-міліметровому бюсті або намалювати ручним камуфляжним малюнком на моделі воєнні ігри історична таблиця, наприклад офіцер Німецька болт-дія®, танком або піхотинцем, вам знадобиться точний контроль за вашими щітками.

Найкраща порада для кращого фарбування мініатюрних деталей - це витратити час на фарбування деталей.

Коли ви вкладаєте у щось, ви очікуєте віддачі, винагороди. Інвестиції часто азартні ігри, наприклад, на фондовому ринку, але коли мова заходить про навички для мистецьких починань, час, витрачений на діяльність, ніколи не марнується. Ваш мозок і тіло не люблять витрачати енергію, і це може бути однією з причин, чому нам потрібно спати.

Добре, отже, зрештою: будьте готові витратити трохи часу на пензлик, щоб покращити спосіб малювання деталей на ескізах. Якщо ви дійсно хочете вдосконалити себе в цьому хобі, в якийсь момент вам доведеться припинити читати блоги, переглядати YouTube і почати малювати та вчитися самостійно. !

Я сподіваюся на цю статтю - швидко дати вам кілька порад та підказок, про які слід пам’ятати, коли малюєте мініатюри та боретеся з деталями, наприклад, очима, краями, волоссям, зубами, аксесуарами, інструментами на бронетехніці., .

Ось 5 простих порад для малювання мініатюрних деталей

  1. Дотримуйтесь зручної пози тіла

Перше, що ви робите, коли сідаєте у свою студію, це, мабуть, найпростіше, що можна пропустити, покращуючи здатність малювати деталі. Якщо ваша спина не пряма, тобто ви згорблені, все серцевину не вирівняно для оптимального використання рук. Так, все пов’язано!

Руки, тіло, ноги, голова, шия ... все ваше тіло відіграє роль у здатності ваших рук виконувати свою роботу.

Наприклад, якщо ви не можете покласти обидві ноги на тверду поверхню (підлогу або підставку для ніг на табуреті), ваш стілець може бути занадто високим. Ви хочете стабілізувати своє тіло тим чи іншим способом, коли вам це потрібно.

Якщо ваш стілець занадто високий або ваш стіл занадто низький, ви впадете. Крива поперекова частина попереку стане незручною. Ви колись відчуєте біль, і біль є ворогом продуктивності в будь-якому завданні.

Я досліджував стоячі парти, які також можуть бути варіантом для малювання мініатюр, але вони можуть коштувати дорого. І більшість людей, в тому числі і я, не хочуть письмового столу, який потенційно може перекидати пляшки з фарбою та банки з водою на ходу. Однак я все ще досліджую ідею пошуку доступного стоячого столу для малювання мініатюр.

Ось 10 речей, які ви можете зробити, щоб негайно покращити поставу свого тіла, щоб намалювати мініатюри. Наблизьте свою модель до свого обличчя, а не навпаки. Тримайте голову назад, якщо це можливо, на одній лінії зі спиною Витягніть плечі, наприклад, не нахиляйтеся вперед. Ви не повинні відчувати навантаження на м’язи шиї.

Продовжуйте рухатись усім тілом, коли малюєте мініатюри. Перекладіть вагу на стілець. Ви уникнете скутості і стягування м’язів і суглобів, якщо постійно дозволяти різним групам м’язів розслаблятися під час руху. Не схрещуйте ноги від землі протягом тривалого періоду часу. Якщо ти схожий на мене, ти схильний тягнути одну ногу під іншу. Це шкідлива звичка. Натомість тримайте ноги на землі або іншій міцній поверхні, щоб послабити тиск на хребет і поліпшити кровообіг.

2. Робіть перерви у фарбуванні

Ви можете бути схожими на мене і схильні малювати на довгих нескінченних заняттях. Ні. Натомість розділіть свої сеанси живопису на не більше години (може, навіть коротше). Я виявляю, що намагаючись намалювати дуже деталізовані частини моделі, я розумово (і фізично) втрачаю перевагу, коли моє тіло сидить довгий час.

30 хвилин фарбування, 5 хвилин зупинки, у мене це працює. Протягом 5-хвилинного періоду відпочинку я перевіряю свою електронну пошту, соціальні медіа, блог чи чищу кисть на наявність наступної фарби.

Я не можу наголосити на цьому досить. Це особливо актуально, якщо ви вільно встановлюєте конструкцію на невеликій площі. Коли ви намагаєтесь надто довго докладати таких зусиль, руки починають тремтіти.

3. Використовуйте пензлик більшого розміру

Інструменти є ключовою частиною гарного фарбування мініатюрних деталей. Як ви користуєтеся щіткою, важливіше, ніж тип чи тип щітки, яку ви використовуєте. Однак у мене є кілька улюблених пензлів, які я рекомендую для малювання міні, я б сказав, що тренування з тим, що у вас вже є, є набагато ефективнішим способом вдосконалення рівня малювання.

За інших рівних умов в інструменті, наприклад, за якістю та станом щітки, людина, яка проводить найбільше часу зі своїм обладнанням, буде набагато кращим художником, ніж той, хто витрачає більше грошей у минуле. За гроші неможливо придбати справжні навички.

Гаразд, то чому я рекомендую використовувати більший пензлик, якщо у вас виникають проблеми з фарбуванням мініатюрних деталей? Незважаючи на те, що це не інтуїтивно, більший пензель, як правило, набагато кращий, ніж використання замалого пензля. Ця занадто тонка щітка з одним волоссям - погана ідея.

Занадто маленький пензлик може допомогти вам намалювати деталі; насправді це найгірше, що ти можеш використати.

Маленькі щітки з пучками короткої або вузької щетини затримують дуже мало фарби. І хоча ви можете взагалі швидко малювати, під час фарбування деталей ви неминуче сповільнюєтесь. Це коли фарба занадто швидко сохне на вашій щітці. Не можна фарбувати деталі висохлою фарбою.

Використовуйте a більша щітка з великим резервуаром і гостра точка. Пензлик, який може утримувати тонку точку і вміщує неабияку кількість фарби, діє як дрібно деталізована ручка, яка вміщує багато чорнила. Ви можете малювати і робити ескізи без висихання. Тонкий, чіткий наконечник допоможе вам з більш точним нанесенням фарби, яку потрібно наносити фарбою куди завгодно на мініатюрі.

Для більшості своїх детальних мініатюрних робіт із малювання я використовую круглу пензлик розміром 2. Сюди входить дуже детальне фарбування, таке як від руки або змішування для неметалевий метал (НММ) наприклад, на невеликих ділянках мечів і обладунків на моїх зелених шкурах. Якщо ви хочете намалювати очі та іриси, вам знадобиться хороша кисть соболя Колінського, яка, природно, має хороші малярські здібності. Мініатюрна пензлик Winsor & Newton Series 7 добре працює для більш тонких деталей, які ви захочете виконати.

4. Розведіть фарби (але не надто сильно)

Щоб покращити деталі мініатюрного малювання, ваша фарба повинна стікати з вашої кисті передбачуваним чином. Ви повинні вміти контролювати кількість фарби, яка відходить від вашої щетини, коли ви наносите її на поверхню моделі.

Очевидно, що якщо фарба занадто густа, ви нанесете пастоподібний шар акрилової фарби на свою модель і повністю замаскуєте деталі. Або ще гірше, ви малюєте густою фарбою, і це створює безлад на ділянках, які ви вже намалювали.

Щоб розвести акрилові фарби до потрібної консистенції, рекомендую спочатку використовувати воду. Вода - найкращий спосіб тонких акрилових фарб для моделей, оскільки вона зберігає більшість властивостей фарбувального середовища однаковими. Крім того, вода дешева (безкоштовна) і легко очищається, якщо ви її пролили.

Для основних фарбних покриттів, особливо для невеликих ділянок та дрібних деталей, потрібно лише додати достатньо води до акрилової фарби, щоб пігменти могли рівномірно розподілятись, зберігаючи свої зв’язуючі властивості (наприклад, вони не стають «рідкими») . Це може означати, що ви додаєте лише одну краплю води у свою фарбу.

Тепер щодо справді тонких деталей або деталей, що виконуються від руки, є моя пропозиція: при фарбуванні деталей також пам’ятайте, що краще наносити кілька тонких і прозорих шарів для створення кольору, а не робити це в одній основі. Не поспішайте, фарбуючи деталі. Щоб допомогти вам рухатися повільно, розбавте фарби, щоб пігменти легко стікали з вашої кисті.

Не розбавляйте фарби занадто сильно і переконайтеся, що на щітку не потрапляє занадто багато вологи. Дійсно, коли ти натискаєш кінчиком щітки на модель, рідина буде роздавлюватися, як віджата губка. Ви не хочете, щоб надмірна фарба стікала на вашу модель.

Наберіться терпіння. Використовуйте кілька тонких шарів фарби (змішаної з невеликою кількістю води), щоб покращити вашу здатність фарбувати деталі.

5. Використовуйте суху палітру

Це може бути суперечливим. Не використовуйте мокру палітру, коли вам дуже хочеться намалювати мініатюрні деталі.

Можливо, це блюзнірство для тих, хто вважає, що мокра палітра - найкращий інструмент для вдосконалення ваших мініатюрних навичок малювання. Звичайно, мокра палітра має своє місце в наборі інструментів художників-мініатюр. Мокрі палітри допомагають змішувати фарбу, не дають фарбі висихати (зберігають фарбу) і навіть залишають фарбу тонкою, за деякими винятками.

Для нових художників найкраща причина, за якою я рекомендую використовувати суху палітру, полягає в тому, що вона навчить вас поведінці фарби в природному вигляді. Мокра палітра спотворює поведінку фарби. У сухій палітрі ви можете спостерігати за фарбою, яку вона виймає з банки або розводить водою.

Я рекомендую невелику акварельну палітру або нову Палітра Citadel® для змішування та розрідження акрилової фарби для мініатюрного та детального малювання моделі.

Вивчення поведінки фарби є важливим для знання того, як малювати деталі на міні. Сухий пензель допомагає вам краще зрозуміти динаміку малювання. Дізнавшись, як змішувати та розводити фарбу в сухій палітрі, ви зрозумієте тонкощі того, як фарба завантажується та вивантажується з вашої кисті. Важливо, що за допомогою сухої палітри ви уникнете надмірного освітлення, яке часто трапляється при мокрій палітрі.

Якщо ви малюєте детальні деталі своєї моделі, ви не хочете турбуватися про фарбування, яким ви не можете передбачити кисть. Сухий піддон спростить змінні, які потрібно контролювати. Натомість зосередьтеся на реальному нанесенні пензля над детальною роботою, яка стоїть перед вами.

У довгостроковій перспективі ви покращите контроль над фарбою за допомогою сухої палітри. Спробуйте використовувати суху палітру для кращого фарбування деталей!

Заключне слово

Я вже давно малюю мініатюри як хобі. Я витратив багато часу та грошей, випробовуючи нові речі та техніки. Що стосується малювання мініатюр, то буде момент, коли плато та вдосконалення ваших навичок йдуть повільніше. Для фарбування тонких деталей ви можете подумати, що ваші інструменти є обмеженням, але є й інші речі, якими ви можете допомогти.

Підводячи підсумок, ось 5 порад, як покращити свою здатність малювати деталі на мініатюрах:

Зберігайте зручну поставу тіла Робіть перерви у малюванні Використовуйте пензлик більшого розміру Розведіть фарби (але не надто сильно) Використовуйте суху палітру

Є й інші способи вдосконалення малювання дрібних деталей на мініатюрах, включаючи вдосконалені навички роботи з кистями (наприклад, розміщення пальців тощо, тема, гідна власної статті) та підготовку поверхні (включаючи видалення ліній цвілі, шліфування, заповнення щілин, грунтування, тощо).

Звичайно, якщо я пропустив підказку чи підказку, які ви знайшли корисними для написання мініатюр, я б дуже хотів від вас почути. Дякую за прочитане !