П’ять книжок; зберегти з 2020 року
Жан-Лоран Касселі - 18 грудня 2020 року о 7:00 ранку
Нео-Марсель, міські міфології, дикість наших суспільств. Список з п’яти книг, які ви не повинні пропустити цього року.
Час читання: 12 хв
Я маю бути одним з єдиних передплатників Twitter, який не нарікає на закриття книгарнь під час другого блокування року. Окрім роздратування щодо пози сигнальної чесноти, яка іноді трохи дратує, я був егоїстично задоволений цим редакційним висиханням, яке лише мені дало можливість прочитати занадто багато книг, щойно отриманих чи ледь отриманих. розпочато.
У нашому подкасті, присвяченому останнім ідеям та тестам, Poire et Pahuètes, ми вже підготували редакційний огляд 2020 року, до якого включили кілька рекомендацій. Отже, ця стаття є продовженням і продовженням епізоду подкастів, який я запрошую вас послухати, щоб завершити цю панораму надзвичайного року, який бачив певні течії думок у літературному та інтелектуальному пейзажі.
У програмі цього обов’язково дуже вибіркового списку: Марсель та джентрифікація, нові міські міфології, Сполучені Штати через призму Лос-Анджелеса та культурна війна, а також закінчити трохи несамовитості.
"П’ять у ваших очах"
Жанр
Бобо-башинг, роман про джентрифікацію, міський путівник новим Марселем.
Крок
Коли Марсель з підпілля зустрічає Марсель з болячок.
Критика
Ось єдиний роман літературного сезону 2020, який з’являється в цьому рейтингу, через відсутність часу, щоб прочитати 510 інших. Чи настав час після міських романів та заміських житлових кварталів час вигадок про джентрифікацію? "На цих вершинах Марселя модні бари та органічні пекарні з'явились так само раптово, як спалах герпесу".
З «П’яткою» в ваших очах Адріана Белса, питання джентрифікації постає з самого початку. І “слово B” вривається зі сторінки 5: “Сьогодні всі говорять“ бобос ”, але ми, коли ми були підлітками, ми називали їх“ жильцями ”. У романі "жителі" позначають постійно зростаючу популяцію неомарселістів.
Марсель. | Алекс Баумель через Unsplash
Адріен Белс - це перш за все з Марселя завдяки своєму стилю, завжди винахідливому та барвистому, а також завдяки його саркастичному погляду на місто. Його Марсель знаходиться на перехресті архетипів 1990-х, увічнених реп-групами та авторами марсельських трилерів - тортів, одягнених у Adidas, налаштованих автомобілів, реггі та раї-вечірок, нестримного каголітуту - та реальності 2010-х - туризм в Instagram, субсидований культура, аперитиви-тапас біля моря, угоди з нерухомістю у 7 окрузі.
Стик між цими двома паралельними та суперечливими марсельськими уявами здійснюється завдяки оповідачеві на прізвисько Стрес, котрий завдяки своєму походженню (сім'я з нульовим нуаром, встановлена в Кошику) та своїм амбіціям (доступ до культурного визнання) повертається між Марсель нелегалів та Марсель болячок. Його дівчина - "приїжджаючий", який щойно купив "перехід площею 110 квадратних метрів, високі стелі та відкриті балки" і відвідує підпілля Марселя "неструктуровані порізи, флуоресцентні спортивні костюми, закатані штани та блюз де Кін" на пустирі, перетворені на святковий місць.
Хоча вона була гегемонічною в культурі 1990-2000 років, Марсель минулого оповідача маргіналізований тими самими людьми, які голосно заявляють про свою любов до справжнього Марселя. Тому що "жителі" переосмислюють і переформатують місто за своїм образом, починаючи з дієти, яку вони імпортували з Парижа чи Бордо: "Ви мене дивуєте, навіть хліб, марсельці, не знає, як це зробити. Венантс повинен був висадитися для нас, щоб виявити маленьке заклинання », - сміється оповідач. "Присутні" також мають спосіб говорити дуже далеко від потоку Джула - "У неї було багато друзів, які вже жили тут. У неї були вирази на кшталт "добрий", "серйозний" чи "теж ні". " Маргіналізація, про яку цей уривок все ще свідчить, в якій марсельський антигерой розуміє, що його орієнтири конкурують з новою картою Марселя:
“Щоб зробити собі три кола, я здаю в аренду свою студію в Ла-Плейні для туристів. Економічна машина вигнала мене з дому за 45 євро за ніч. "Не соромтеся телефонувати мені, якщо у вас є питання!" Я кажу своїм орендарям, часто дуже молодим. Але у них до мене ніколи не виникає запитань. У Марселі у них є друзі, які відкрили бари та книгарні. Вони чудово знають поточні виставки, вечірні плани і мають найкращі адреси ресторанів ".
Але те, що найкраще зрозумів автор, - це двозначність боротьби проти джентрифікації, яку часто ведуть ті, хто ззовні, які вважаються її представниками. Белса дратує пристрасна участь "жильців" у дискусіях у Facebook про джентрифікацію рівнини або паньє, одержимість збереженням популярного Марселя, їх етнографічний та іноді зоологічний підхід до марсельської збитковості, тематичні документальні фільми, матеріали для виставок, приводу для книг або прихильних листівок, які стали культурною та символічною валютою нового Марселя. Таким чином, той факт, що Cinq dans tes eyes - це книга, яку можна знайти на журнальних столиках терасових квартир в неомарселі, є лише підтвердженням цієї глибокої амбівалентності.!
256 сторінок
18 євро
"Останній обід перед кінцем світу"
Жанр
Крок
Якби Роланд Барт був двома тридцятирічними дівчатами у сучасній Франції.
Критика
У 1957 році французький семіолог Роланд Барт засмутив аналіз культури та засобів масової інформації, опублікувавши свої "Міфології". Його амбіція полягала в тому, щоб розкрити дискурси та цінності, що містяться в "міфах" популярної масової культури свого часу: голова абат-П'єра, реклама нового Омо, страх перед літаючими тарілками або рецептами приготування їжі в Elle. Оскільки наша суперсучасність після Варфоломія була переосмислена iPhone, шрифт Comic Sans MS, обкладинки New Yorker, підключений біг, фільтри для тварин на Tinder, подкасти та багато інших артефактів. Для пояснення цієї зміни в цивілізації, ми не знаємо чого, потрібна була книга.
Селію Херон, голову секції "Суспільство" швейцарської щоденної газети "Ле Темпс", та Флоріана Заславський, соціолог та журналістка, народжені наприкінці 80-х років минулого століття, називають тисячоліттями. У своїх міфологіях за епохи Instagram Citroën DS, що з'явився на обкладинці книги Барта, був замінений електричним скутером. Боротьба поступилася серіалу Netflix, стейк і фрі з тостами з авокадо - 18 євро, а обличчя Кім Кардашьян замінило обличчя Грети Гарбо.
Ще одна помітна подія: хоча в 1950-х Барт розшифровував конформізм "дрібного буржуа" або "середнього француза", Герон і Заславський дивляться на "молодих динамічних професіоналів великих міст світу, які сортують свої відходи, слухайте підкасти, мають поінформовану думку про роботу Філіпа Рота чи Мішеля Уеллебека, купують яйця у курей, вирощених просто неба, мають дорогий смартфон та секонд-хенд, підписані, виступають проти довгих подорожей на літаку і вважають, що „Нове Йорк ”справді дивовижний”.
Селія Герон та Флоріана Заславський
"Немає доступу-Хроніки Лос-Анджелеса"
Жанр
Занепад Американської імперії, Трумпологія, Хроніки емігрантів.
Крок
Голлівуд - це де?
Критика
Внизу, на Голлівудських пагорбах, місцеві жителі придумали витівку, щоб змусити туристів перестати ходити їхніми вулицями, коли вони хочуть зробити селфі біля підніжжя гігантських букв. Вони вивісили таблички, на яких було написано: "Немає доступу до знаку Голлівуду", "Немає доступу до голлівудських літер". Приїхала десятьма роками раніше в Лос-Анджелес, щоб приєднатися до чоловіка, з яким у неї було двоє дітей, саме цей шлях до успіху відчайдушно прагнув Сесіль Делару.
Його хроніки в Лос-Анджелесі починаються, коли рішення маленької емігрантської родини повернутися жити до Франції зупинено. Вони читають як зворотний відлік часу та прощальну екскурсію до міста, яке любив автор, але яке щорічно роздає близько двадцяти Оскарів тисячам сватів.
Як і багато інших іммігрантів, Сесіль Делару вірила у свою американську мрію: «Тут, у Лос-Анджелесі, було б інакше. У країні казкарів та щасливих кінців я мав усі свої шанси. Досить було мати ідеї та волю ". Відчуття неминучого успіху, яке поділяють незліченні кандидати, водії Uber, початківці актори або сценаристи Баріста, у місті, повністю орієнтованому на індустрію, кіносектор, зараз конкуренцію та оновлену імперією серії.
Журналістка у країні походження Сесіль Делару спробувала свої сили в професії впливового агента YouTube, дублюючи голоси - в тому числі і Кім Кардашьян - для американського телешоу, пише статті для жіночої преси, її чоловік знаходить роботу викладачем у доповнення до його письменницьких проектів; їхні доходи ледь дозволяють їм вижити в країні, де навіть заможні категорії турбуються про ризик зниження рейтингу.
Автор описує реальне життя в Голлівуді. | Джеремі Бішоп через Unsplash
Описи Сесіль Делару відображають надзвичайне місто з дивними звичаями, в тому числі порівняно з рештою країни, у цій суміші гіперіндивідуалізму та духовності Нового часу, характерних для Західного узбережжя. Місто, в якому ніколи не буває більше, ніж коктейль від Єви Лонгорії, за три квартали від будинку Хоакіна Фенікса та за три тижні, щоб приєднатися до бездомних, цих бездомних людей, намети яких колонізуються до привілейованих кварталів.
Над сторінками, і з наближенням виїзду Штатів читача охоплює почуття занепокоєння щодо країни, яка, здається, опинилася в полоні перманентної кризи. Між майже щоденними масовими вбивствами, часто в школах, пожежами, що починаються в житлових кварталах, і очікуванням Великого, жахливим землетрусом у регіоні, твіти Трампа допомагають підтримувати електричний соціальний клімат, і ми говоримо собі, що Голлівуд все ще залишається краще в кіно або на Netflix.
Видання на цілий день
"Білий"
Жанр
Культурні хроніки покоління Уін-Уін.
Крок
У бульбашці демократичної еліти з іконою поп-культури, яка стала рідкісною.
Критика
Французький переклад першого нарису прозаїка Брета Істона Елліса з’явився минулого року, але я скористався його републікацією в кишені у вересні 2020 року, щоб остаточно зануритися в нього. Спочатку я обережно підійшов до Білого. Я не з шанувальників автора, хоча я вважаю його генієм очікування - у 1991 році він опублікував "Американський психолог", "Хроніки" психопатичного торговця, який обожнює Дональда Трампа, а потім цитував у романі близько сорока разів. Для генерала Х Елліс залишається іконою поп-культури, одним із тих провокаційних письменників, які пишуть про наркотики, секс та занепад Америки.
Для наймолодших це чудова реакція, яка атакує культуру образи серед тисячоліть і засуджує політичну коректність політики ідентичності - "Сатирик мого покоління за його матеріалізм, його поверховість і його пасивність, котра в" Менше ніж нуль "загравала аморалізмом до того, як я загубився в ньому, я не думав, що вказувати на деякі аспекти, які я спостерігав протягом тисячоліть, було великою справою ".
У «Білому», поданому, у свою чергу, як нарис, розповідь, збірник культурних критик чи автопортрет, автор просувається своїм звичним методом: описовим та фактичним підходом, при якому людина межує з нудьгою за межі допустимого. Потім, раптом, ось воно: ми вступили в міркування Елліса. Ми хочемо прочитати книги, які він опускає у три рядки, послухати ці хіти вісімдесятих, які він вважає неперевершеними, побачити фільми, які він атомізує в одному розділі. Незалежно від того, погоджуємось ми чи ні з автором, коли він говорить про Місячне світло, Ла-Ла-Ленд, Кетрін Бігелоу, Квентін Тарантіно чи Девід Фостер Уоллес, Брет Істон Елліс хоче продовжувати користуватися редакційним правом, яке починає ставити під сумнів у культурній пресі: винесення естетичного судження про такий твір, як поп-кліп, військовий фільм, сентиментальна комедія чи кулінарна книга, без аналізу цієї думки через ексклюзивну призму авторських привілеїв.
Слова зворушливі тим, що Елліс нападає не на слабших за нього, а на культурну еліту, складену з його процвітаючих, відомих і демократичних друзів, з якими він обідає в Манхеттені чи Лос-Анджелесі, і які заплакали, коли ти підходиш до Трампа, як діти. Внутрішній опис цієї "епідемії моральної переваги", яка охоплює американські ліві, відволікає і зловісний ("Барбра Стрейзанд сказала ЗМІ, що набирає вагу через Трампа. Лена Данхем сказала ЗМІ), що вона худне через Трампа. Люди скрізь звинувачували президента у своїх проблемах та неврозах ").
Спокусливо представити Уайта як памфлет проти політичної коректності, тимчасовості, нав'язаної Twitter, американськими містечками, культурі надлишку та генерації сніжинок. Амбіції цієї книги вищі: це хрестовий похід проти форми інтелектуального дрейфу, що переростає в мракобісся. Як добре зауважив Елліс, поля боїв, на яких ведеться ця культурна війна, завжди є глузливими або нешкідливими (твіт, рубрика про поп-культуру, думка про серію), але наслідки для їх автора подібні до соціальної смерті.
Брет Істон Елліс - наркоман-кокаїн і нарцисист, який поклав на себе завдання визначити загрозу часу, розкрити її, переслідувати її і задушити стилем та аргументами, поки вона не з’явиться. спроба культурного залякування. Він відмовляється контролювати те, що він пише, і цензурувати себе в своїх роботах. Він хоче померти стоячи. Коли через кілька років ми усвідомлюємо, що він частково мав, якщо не зовсім правий, очевидно, буде занадто пізно.
Брет Істон Елліс
Видання 10/18 (кишенькові)
"Дика утопія"
Жанр
Тест-розслідування в підліску.
Крок
Яке все божевілля навколо збирання грибів, курсів виживання в лісі та швидких пішохідних поїздок?
Критика
Що спільного у прагненні Юваля Ноа Харарі до мінімалізму та ощадливості, практиці голодування, палео-дієти, сильвотерапії та успіху Сапієнса? Всі вони пов’язані з цією "переростанням нашого способу життя", яка, здається, одержима західними народами пізньої модерності. У пристрої, що нагадує чудовий синдром добробуту, який датував побачення, два соціологи змочують свої сорочки та починають невеличку екскурсію Францією, що обіцяє нам відновити зв’язок із нашою дикою природою, одночасно надаючи емпатичну, але критичну інтерпретацію.
Вони затримуються на фігурі мисливця-збирача, який став «свого роду абсолютним втіленням, ченцем світської релігії самовдосконалення завдяки« щасливій тверезості »» (я припускаю, що міфічна печера цієї людини є чоловічим партнером захоплення відьми). На прикладі відмінності, яку Лес Інконн міг провести між добрим і поганим мисливцем-збирачем, автори "критичного" походу на політичну гребінь, розділеного між піднесенням диких лівих - тому, що пов'язано із Задизмом, анархістський рух, оскарження споживчого суспільства - і засудження виживання, що виживає, розглядаються тут як ознаки відступу від ідентичності та примітивістської уяви. Така ж неоднозначність виникає в обіцянці певних гуру пустелі "покласти край тернистому питанню статі, заново відкривши гармонію первинних суспільств", в якій чоловіки та жінки посідають чітко визначене місце.
Тим не менш, не завжди легко бути здичавленою моделлю: під час курсу пікірування в Ар’єжі, “на перерві для пікніка деякі учасники - пара та їхня дитина - ховаються їсти якомога стриманіше бутерброди з трикутником поспішно забраний символ споживчого товариства, на який Мішель [керівник стажування] вказував його дегуманізуючі властивості та руйнівний вплив на природу ".
Себастьян Далгаларрондо та Трістан Фурньє