Про постановку "Ефект метелика" (2004) - фільм
Політ метелика
Про виробництво
"ПОЛЕТ МЕТЕРИ" - провокаційний, напружений трилер, який демонструє багатогранність актора Ештона Катчера ("Шоу 70-х", "Чувак, хто вкрав мою машину?", "Кохання з дочкою мого боса") водночас винятковий акторський склад, включаючи Емі Смарт (Outside Providence, Roadtrip, Varsity Blues), Ерік Столц (Pulp Fiction, The Rules of Attraction), Вільям Лі Скотт (Identity, Перл-Харбор, Зникнення за 60 секунд ), Елден Хенсон (The Mighty, She's All That) та Логан Лерман, а також Ітан Суплі та Мелора Уолтерс (Холодна гора, Чоловіки сірників, Бугі-ночі, Магнолія).
Фільм представляє режисерський дебют Еріка Бресса та Дж. Маккі Грубера (команда сценаристів, відповідальних за створення трилера "Остаточне призначення"), які одночасно є авторами сценарію.
Ештон Катчер, яка пройшла шлях від знаменитого комедійного серіалу "Це шоу 70-х" до таких фільмів, як Baths, Who Stole My Car?, Just Married і My Boss 'Doughter, виконує роль Евана Треборна, якого переслідує пригнічені спогади, свідчення неспокійного минулого. "Еван - хлопець, який не знає, хто він насправді", - пояснює Катчер. "Він знищив усі травматичні моменти на гектарі, який подолав за все життя, і протягом усього цього фільму він зрозуміє, що насправді він не дуже приємна людина".
Єдиним сонячним промінчиком у його житті була Кейлі Міллер (Емі Смарт), його кохана з дитинства, яка, у свою чергу, стикається з труднощами дорослого життя. "Кейлі завжди любив Евана з дитинства", - каже Смарт, якого бачили у таких фільмах, як "Varsity Blues" та "Road Trip", а незабаром зніметься у "Starsky & Hutch". "Вона перетвориться на самотню дівчину, офіціантку в десятку ресторанів, яка живе не своїм життям, як слід. Він залишився у місті, де виріс, щоб бути ближчим до Евана ».
Пригнічений каяттями, Еван виявляє старі щоденники, в які він писав під час свого важкого дитинства - періоду, сповненого порожнечі, про який він нічого не пам’ятає. Але читаючи ці щоденники, трапляється щось по-справжньому чудове - він усвідомлює, що може повернутися у минуле, що може потрапити в шкіру хлопчика минулих років. «Якби ви прокинулись вранці і зрозуміли, що зможете прожити своє життя знову, що б ви робили?» - запитує Катчер. Коли він розуміє, що кохана з дитинства, Кейлі, все ще закохана в нього, Еван вживає заходів. "Вона вирішує повернутися у минуле і створити світ, де всі, кого вона любить, і особливо Кейлі, щасливі".
"Опинившись у тілі минулої дитини, Еван повинен боротися з привидами свого минулого. Їх чекають жахливі події - деякі з тих мерзенних речей, які можуть зробити вам ваші однолітки ", - коментує сценарист/режисер Ерік Бресс. Дж. Маккі Грубер вважає, що історія перегукується із загальним для всіх людей бажанням. "Кожен, незалежно від того, усвідомлюють він це чи ні, живе в той час, коли хоче мати можливість починати спочатку", - говорить Грубер. "Цей фільм порушує низку цікавих питань про наслідки наших дій - як минулих, так і сучасних. »
Щоразу, коли Еван подорожує в минуле, він повертається до сьогодення і виявляє великі зміни. "На початку фільму Еван думає, що збирається втратити розум", - говорить Катчер. "Він не божевільний, але стан постійного очікування штовхає його в цьому напрямку. Еван завжди задається питанням, "де я, біса, і хто всі ці люди?" ».
Крім того, кожного разу, коли Еван повертається в минуле, він вносить серйозні зміни в життя Кейлі, перетворюючи її з офіціантки в черницю, а згодом у наркоманку. Незважаючи на ці різні підходи, Емі Смарт намагалася зберегти фон характеру Кейлі незмінним. "Це роль моєї мрії", - говорить Смарт. "Я граю одного і того ж персонажа в чотири різні фази, але, незважаючи на ці зміни, дівчина завжди залишається незмінною".
Хоча спільна, але прихована любов між Еваном і Кейлі присутня протягом кожного втілення, Катчер вказує, що два герої постійно знаходились на краю прірви. "Єдина нитка, яка пов'язує ці паралельні реальності, - це безсмертна любов між двома героями", - коментує актор. "Насправді єдине, що змушує Евана повертатися у минуле і намагатися щось змінити, це те, що Кейлі досі піклується про нього. Але в деяких сценах двоє зневажають одне одного. Всі думають, що інший залишив його, що це для нього нічого не означає - але все одно обидва задіяні тілом і душею. Це химерне поєднання, спричинене тим, що вони обидва намагаються сховати рани, здаватися байдужими, що б не трапилось ".
Хоча Катчер був відомий своїми комічними ролями, він оцінив можливість застосувати більш серйозний підхід. "Я завжди хотів зіграти справжніх героїв, знятися в драматичних ролях. Я просто раніше не мав такої можливості ". - коментує він. Щоб підготуватися до цієї ролі, Катчер вивчав психологію та особливі випадки людей з диссоціативними розладами, які, як правило, пригнічують травматичні спогади. "Я хотів знати, що може змусити цих людей замкнутися в собі, спробувати приховати свої почуття, щоб уникнути конфронтації з ними, бо певним чином Еван робить те саме". - каже актор.
Власниця іншої головної ролі Емі Смарт вважає, що акторський склад "здійснив справжню подорож, тому що ми завжди були у своєрідній каруселі емоцій, намагаючись не відставати від втручання між минулим і сьогоденням. Ми дуже довіряємо один одному, ми дозволяємо захоплюватися незвіданими сферами нашої особистості, але ми знаємо, що завжди можемо покладатися на інших ».
Серед інших друзів Евана з дитинства - Ленні (Елден Хендерсон) і брат Кейлі Томмі (Вільям Лі Скотт). "Ленні - найкращий друг Евана", - описує його Хенсон. "Це така дитина, яка постійно знущалася над іншими, і зараз є здобиччю багатьох психічних захворювань. »
Хенсон знімав усі сцени в зворотному порядку, і йому довелося скинути 10 кілограмів, щоб зіграти Ленні, як він з'являється в кінці фільму. "Я проводив по три години на день у спортзалі, харчуючись як горобчик", - каже Хенсон. Потім у нього було три тижні, щоб повернути ці десять фунтів на правильний шлях. "Це було справжнє частування - купа шоколаду, млинці, пампушки та пиво", - жартує Хенсон. "Це може бути не найздоровіша дієта з можливих, але результат був винятковим".
У свою чергу Томмі звинувачує Ленні та Евана у його неспокійному житті. "Він живе досить травматичним життям", - говорить Вільям Лі Скотт. "Потім я повинен інтерпретувати дорослу версію цієї глибоко пораненої дитини та всі версії, які є результатом подорожей Евана у часі, оскільки його друзі стикаються з ефектом метелика".
«Ефект метелика, - пояснює Емі Смарт, - це теорія, згідно з якою, коли метелик летить до Нью-Йорка, стукіт крил буде відчуватися в Японії як ураган. У фільмі ця теорія демонструється тим, що Еван повертається в минуле і змінює незначну деталь, але яка вплине на ціле сьогодення. Щоразу, коли подорожує, він трохи змінюється зі свого нещасного дитинства, але зміни не завжди позитивні ".
Сценаристи/режисери Ерік Бресс та Дж. Макі Грубер постійно нюансували інтерпретацію кожного актора, оскільки вони грали персонажів на різних фазах існування. "Це був виклик, якого ніхто не передбачав", - каже продюсер Кріс Бендер. "У нас є дванадцять акторів, які виконують чотири ролі в три різні періоди часу. Все було проти нас, але я думаю, що боги розподілу були на нашу користь ", - сказав Дж. Маккі Грубер. "Всі актори надзвичайно талановиті".
Іншими членами акторського складу є Мелора Уолтерс (у ролі матері Евана, Андреа Треборн) та Ерік Штольц (містер Міллер, батько, який зловживає Кейлі). "Коли ми відігравали роль містера Міллера, ми хотіли знайти актора, який мав спільну фігуру", - каже Ерік Бресс. Штольца, актора, якого бачили у таких фільмах, як "Правила притягання", "Художня фантастика" та "Маска", приваблював не тільки надзвичайно складний сценарій, але й пристрасть, яку Брес і Грубер вкладали у створення цього фільму. . "Мені подобається працювати з людьми, які втягують тіло і душу в проект - яким не байдуже те, що вони роблять", - говорить він. "Так само ці хлопці. Крім того, вони оволодівають методом поділу та підкорення, за допомогою якого вирішують усі проблеми, що виникають на цьому шляху. Це більш незвично, але при цьому смішно ".
Режисери/сценаристи Брес і Грубер зрозуміли, що техніка їх зйомок була більш дивною, але в даному випадку це був найкращий вибір, враховуючи складність сюжету цього фільму. "Ми працювали разом дев'ять років, і ми витратили шість років на цей проект", - говорить він. "Ми дуже добре знаємо один одного, і ми дуже довіряємо один одному. Є так багато деталей, які потрібно врахувати при створенні цього фільму, і два розуми краще, ніж один ».
"Чудово працювати з цими хлопцями", - сказав Астон Катчер. "Я можу виправдати кожен рядок, кожен момент сценарію. Я знаю його ззовні. Вони також дуже відкриті до нового. Поважайте всі рішення, які я роблю як актор, і враховуйте всі наші пропозиції ".
Грубер і Брес написали сценарій "Ефекту метелика" сім років тому. Переплетіння надприродного із сірим реалізмом - це техніка, яку Бресс та Грубер вважають найбільш доцільною при роботі зі складними предметами. «Кожного разу, коли доводиться вкладати у фільм надприродні елементи, мені здається, що існує лише три шляхи вирішення проблеми: вас вкусив радіоактивний павук; ваш батько працює в науковій лабораторії, а ви викрадаєте у його валізи, на вашу думку, кишеньковий годинник; Або ви народилися з шостим чуттям, яке не можете пояснити. Я обрала останній метод ", - пояснює Бресс.
"Оскільки вона рясніє надприродними елементами, ви відчуваєте спокусу класифікувати історію як фантастичну. Проблема зовсім не така ", - говорить Грубер. "Кожен персонаж, кожен відтінок походить від серця. Все надзвичайно особисте ".
Продюсери Кріс Бендер та JC Spink вперше прочитали сценарій шість років тому через свою продюсерську компанію "Benderspink". "Спочатку ми з JC читали сценарій як зразок техніки розповіді, але потім ми кооперували Бресса і Грубера у керуванні нашою компанією", - сказав Бендер. Бендер і Спінк придбали сценарій, який ще працював. "Виробничі компанії зрозуміли, що це був один із найскладніших сценаріїв, які вони коли-небудь читали - це сподобалось усім, але в той же час вони боялися приступити до реальної реалізації", - сказав він. Бендер згадує.
Benderspink об'єднався з FilmEngine, продюсерською компанією, заснованою в 2001 році, щоб мати можливість купувати, розробляти та повністю фінансувати фільми для приміщень, а також з New Line Cinema, щоб забезпечити розповсюдження. "Ефект метелика" - це фільм, який вийшов з моди, це сценарій, якого ви не можете відпустити ", - каже продюсер Ей Джей Дікс із фільму FilmEngine. Попрацювавши над сценарієм фільму «Final Destination 2», Ерік Бресс та Дж. Маккі Грубер здійснили свою мрію про те, щоб режисувати «Ефект метелика» самі. "Грубер і Брес отримали багато пропозицій придбати сценарій, але цей проект був для них усім", - каже Дікс. "Вони дуже хотіли мати можливість зняти фільм, щоб зберегти зв'язок історії".
Оскільки фільм досліджує кілька альтернативних реалій, кожна з яких є результатом подорожі у часі, кожній деталі приділялася пильна увага, щоб існувала певна безперервність і перехід між різними епізодами був достовірним. "Після шести років роботи над цим фільмом мені навіть не потрібно дивитись на сценарій", - говорить Грубер. "Я прекрасно знаю весь лабіринт - найбільш підходящий стиль зйомок для кожної альтернативної реальності. Це як величезна головоломка. "Не кажучи вже про сотні дискусій, які ми мали про найдрібніші деталі", - додає Брасс.
"Режисери підходили до переходів між різними сценами з великим талантом, який вони планували задовго до цього", - говорить редактор Пітер Амундсон. "Цей фільм веде нас до інтроспективної, психологічної подорожі, це не візуальний, обмежений проект. З моєї точки зору, роль редактора дуже важлива, адже він повинен звертати увагу на вагу кожної послідовності, глибину інтерпретації, емоційні рівні - іншими словами, всю історію та героїв. Це бажана зміна, адже досі у фільмах вам доводилося вирізати якомога більше кожної послідовності ".
Щоб створити іншу візуальну палітру, характерну для кожної візуальної реальності у фільмі, продюсери взяли участь досвідченого кінематографіста Метью Ф. Леонетті. "Ми використовували кожен продукт Kodak, щоб виділити різні реалії", - додає Леонетті. "Деякі з методів освітлення були класичними, застосовувались для чорно-білих плівок, але ми використовували пристрої для кольорової плівки. У процесі друку я загубив ще кілька послідовностей, щоб надати їм синюватий ореол. Весь процес передбачав багато ручної роботи, з камерами потрібно було поводитися дуже обережно, а деякі послідовності знімали при слабкому освітленні. Цей підхід має бути психологічним та тонким. »
Виробництво розпочалось у Ванкувері, Канада, у червні 2002 року і тривало протягом восьми тижнів у різних місцях поблизу міста, включаючи лікарню Рівервью, Університет Британської Колумбії та кампус, а також початкову школу Едіт Кавелл.
Для альтернативної послідовності реальності, в якій Еван прокидається і розуміє, що він ув'язнений, частина команди поїхала до виправного комплексу Монро, в'язниці суворого режиму у штаті Вашингтон. "У нас було 100 статистів, які були справжніми затриманими", - описує сцену Дж. Маккі Грубер. «Багатьох із них посадили довічно. У мене також було кілька затриманих на Смертному ряду. Я хотів, щоб якийсь хлопець був в автобусі в одній зі сцен, і я вже знайшов потрібну людину, коли хтось сказав мені: "Це вбило 10 людей, я не думаю, що він повинен бути в автобусі з нами!" Іншого разу до мене підійшов масивний хлопець і запитав, що може спонукати його допомогти нам. »
Для Катчера однією з найбільших подяк, які йому приніс цей фільм, було схвалення його матері. "Я ніколи не зніму фільм, якого моя мама не може побачити, яким вона не буде пишатися", - говорить Катчер. "Я не був впевнений, збираюся знімати цей фільм чи ні, тому дав матері прочитати сценарій. Це її турбувало на певних етапах, але вона нарешті зрозуміла, що це правильний вибір. Він сказав мені, «показуй людям правду такою, яка вона є. Ви нічого не приховуєте, не прикрашаєте реальність. Це чесний фільм ".
"Думаю, я буду надзвичайно схвильований, коли спостерігаю за реакцією першої аудиторії, яка побачила фільм", - каже сценарист/режисер Ерік Бресс. "Я завжди говорив, що не терплю бути у вестибюлі і чути, як люди виходять із фільму і кажуть:" Не говори зі мною зараз, я все ще намагаюся з'ясувати, що сталося з цим фільмом. "