Танець словника архіву Larousse - Anna HALPRIN, або H

Його робота спрямована на радикальне заперечення існуючих естетичних цінностей, зокрема відмову від будь-яких міметичних стосунків між танцівником та балетмейстером. Вона розробляє автономне тіло, досліджуючи кожен суглоб або сегмент, незважаючи на анатомічну логіку. Її майстерня підкреслює органічні розміри тіла, вагу, глибоке дихання, голос. Граючи з надзвичайними ситуаціями, завданнями та імпровізацією, вона шукає напружене тіло емоцій, співзвучне світові, що розростається. Його робота також глибоко вкорінена у своїй суті, в той час як його прихильність приводить його до контакту з політичними проблемами меншин. Його подорож можна розглядати як зв’язок між певним утопічним баченням історичного авангарду та „героїчною” концепцією тіла. Анна Халпрін отримала численні нагороди, включаючи нагороду С. Х. Скриппса за життєві досягнення на * Американському фестивалі танцю (1997).

танець

Інші хореографії. Обряди жінок (1959 рік); Птахи Америки (1960 рік); Квітень 1962 р. (1962 рік); Обличчя (1963 рік); Процесія (1964 рік); Квартира 6 (1965 рік); Ванна (1967 рік); Міфи (1967 рік-1968 рік); Обід (1968 рік); Дивись (1968 рік); Подія в каплиці (1969 рік); Ініціації та трансформації (1971 рік); Ритуал та святкування (1977 рік); Чоловічі та жіночі ритуали (1978 рік); Arcosanti Alive (1978 рік); Святкування життя (1979 рік); Пошук живих міфів та ритуалів через танці та навколишнє середовище (1980 рік); В і на горі (дев'ятнадцять вісімдесят один); Повернення на гору (1983 рік); Планетарний танець (1987 рік); Неси мене додому (1990 рік).
Бібліографія. А. Халпрін, Рух до життя, П’ять десятиліть трансформаційного танцю, Веслінський ун-т. Натисніть, 1995 рік.
Фільмографія. Ліжко (реж. Джеймс Бротон, 1963 рік); Чотири вдень (реж. Дж. Бротон, 1963 рік); Pow (KPIX-TV, 1968 рік); Право увімкнено (KQED-TV, 1969 рік); Енн: Портрет (реж. Конні Бессон, 1971 рік); Бюст (KQED-TV, 1971 рік); Як це солодко (реж. Лоуренс Халпрін, 1975 рік).

Він підписує більшість костюмів Містер * Грем з Люцифера (1975) в Нічна пісня (1988). Поміж чистотою та ілюстрацією, його костюми супроводжують хореографічну тематику так само, як вони одружуються на тілі танцівниць за "зразком", встановленим Грем. Насправді вона сама, яка до 1970-х років створювала або розробляла костюми для компанії за погодженням з Едіхе Гілфонд. Цей візерунок Грахема особливо відзначений для суконь: вузький і вигнутий бюст, щільно промальовує грудну клітку і плавно виблискує вниз, так що верх оголює руки та обличчя, але зберігає гідність виразу, який нічого не повинно змінювати, тоді як повнота низу широкі розгинання, рухливість тазу і плавність роботи ніг, що плаття завуальовує і виявляє одночасно. Ця подвійність буде увічнена на фотографіях Барбари Морган .

Німецька компанія, що базується в Гамбурзькій державній штаб-квартирі.

З моменту свого відкриття в 1678 році Гамбургська опера представляла численні французькі балети у виконанні іноземних компаній, які часто адаптувались до цього випадку (зокрема, завдяки втручанню декоратора Йоганна Освальда Хармса). У 1769 р. Фрідріх Людвіг Шредер спробував створити компанію в Ackermannsches Komödienhaus, але лише в 1838 р. У Гамбурзі була постійна трупа, яка тоді виступала разом з М. * Тальоні, К. * Гризі, Л. * Граном і особливо Ф. * Elssler .

До 1950-х рр. Лише майстри балету К. * Ланнер (1855-1865) та Гельга Шведлунд (1932-1955) створили відомі твори. Однак у 20-х роках Гамбург також став центром * Ausdruckstanz, створивши Hamburger * Bewegungschöre Rudolf von * Laban (1922), згодом режисером Л. * Рогге, який створив масові хореографії для нацистського періоду. Після Другої світової війни в балеті домінував неокласичний стиль *, особливо завдяки постановці постановок Г. * Баланчина та * NYCB у 1960-х.