Tannhäuser ”, брат Вагнера - Ле Темпс
ЛІРИЧНИЙ
Режисер Роберт Карсен перетворює героя на незрозумілого художника. Опера в Парижі ведеться дуже натхненними голосами і Сейджі Одзавою.
За останній час Паризька опера зазнала багатьох невдач. Сімнадцять спектаклів скасовано, фінансові збитки оцінюються у 3,2 мільйона євро: страйки технічного персоналу, які виступають проти реформи спеціальних пенсійних схем, підірвали будинок. Але активність нормалізувалась. Довгоочікуваний, "Танхейзер" Річарда Вагнера в Бастилії постраждав. Спочатку виконана в роздягненому полотні (арфа та матрац), опера прикрашена оригінальними декораціями, усією сценічною декорацією та костюмами.
Канадський режисер Роберт Карсен під керівництвом богонатхненного оркестру Паризької опери під диригентським керівництвом Сейдзі Одзави розкриває сильну ідею. Для нього Таннхайзер - це фігура незрозумілого художника. Геніальний художник, як Вагнер, чия кар’єра та суперечлива творчість у свій час знайшли своє відображення у долі співака та куртуазного поета любові. Ідея не нова, але працює. Це шоу - гімн творчому акту, єдиному, здатному порушити табу, побудувати міст за спрощеним розривом між плотською любов’ю і цнотливою духовністю.
Насправді Таннхайзер покинув долину Вартбург, щоб сховатися в обіймах Венери. Опера протиставляє цей світ насолоди (Венерсберг), що купається в плоті, чеснотам Міннесангера (співців придворної любові), просякнутих католицькою вірою. Блудні і священні дивляться один на одного, як фаянсові собаки, а в погляді Карсена Венера не є суперницею Єлизавети. Одна прагне стати іншою, молода дівчина, яка отримає підвищення, є лише реверсом богині. Настільки, що Єлизавета та Венера фізично злиються в кінці опери.
Чи вони поки що взаємозамінні? Роберт Карсен робить з них двох сильних персонажів. Чорне волосся, смуглява шкіра: Венера випромінює чуттєвість. Беатріче Урія-Монзон (темний і соковитий голос) виходить на сцену оголеною - відразу ж, табу знято. Вона позує як модель перед обличчям художника Таннхаузера, кисть якого червоніє при вигляді її тонких вигинів. Пишні форми а-ля Рубенс, молочна шкіра, Елізабет (голландка Єва-Марія Вестбрук) втілює нордичну красу. Кожен хоче володіти Таннхаузером, хоча він не може прийняти рішення. Любовний (і художній) жест народжується із прірви, що відокремлює нечисте від священного.
Пуританське суспільство зіткнулося з чуттєвою любов'ю, яку оспівував Таннхайзер, стражданням людини, тиранізованою колективом: сам Вагнер страждав від остракізму. Його вважали зарозумілим, пройнятим його Gesamtkunstwerk. У Роберта Карсена Таннхаузера засуджують за те, що він написав непристойне. У другому акті - відкритті виставки - його полотно викликає скандал: сприймається як богохульник, він показує те, що не наважилося б розкрити (L'Origine du Monde від Гюстава Курбе?), Хоча до кінця - і воно одне про сильні сторони шоу - ми не знатимемо, що Таннхайзер намалював на своїй картині.
Мистецтво постійно відсувало межі забороненого. Те, що обурено сто років тому, залишає байдужим. Олів'є Пай в опері все ще здатний підняти вибухи. Але, як тільки здивується, (великих) дизайнерів хвалять. Танхейзер, у Роберта Карсена, також матиме свій розквіт. Але його мистецтво пожирало його. Елізабет розуміє, що створена річ важливіша за неї саму. Улюблена жінка - це лише важіль натхнення: він має очі лише для свого творіння. Звідси ці сорочки, які жестикулюють поруч з ним, поки він малює Венеру. Ця апріорі незграбна хореографія (занадто велика постава) наводить на думку художника, захопленого його роботами, Таннхаузер примножує свої жести, щоб захопити силу Ероса.
Стівен Гулд (Таннхаузер) - не той Адоніс, про якого мріяли. Тіло ведмедя, статури а-ля Майкл Мур: Роберт Карсен підсилює цю підводну камеру. Невмілі жести Таннхайзера відображають його нетерплячість; його запальний темперамент відображає його рішучість повалити встановлений порядок. Від зарозумілості до зневіри він проходить усі стани, навіть сумніваючись у своєму мистецтві, стикаючись з навколишнім «сексуальним лицемірством» - тим, що Вагнер засуджував. Героїчний тенор, з вокальною лінією більше щетинистою, ніж прекрасною: Стівен Гулд найкращий, коли Таннхаузер розповідає про своє невдале паломництво до Риму (третій акт).
Єва-Марія Вестбрук - незважаючи на деяку суворість - видає свій надзвичайно повний і розжарений голос в Елізабет. Вольфрам Маттіаса Герна (суперник Таннхаузера, який співає безкорисливе кохання) заслуговує найвищої похвали за медовий тембр, тверезу та населену гру. Сам по собі Національний оркестр Парижу (не забуваючи про хори) - головний герой. Яка волосина у фразі! Яка гнучкість, які смачні тембри під керівництвом Сейдзі Одзави, який диригує оперою напам'ять! Музиканти не випадково аплодували японському диригенту, ще одному геніальному майстру, який став на бік поета Таннхаузера.