Театр психозу Дортмунд
Зверніть увагу: як тільки ви переглянете відео, інформація про нього буде передана на Youtube/Google. Більше інформації про це можна знайти в розділі Політика конфіденційності Google.
4.48 психоз
“О 04:48 ранку коли чіткість виглядає | протягом години та дванадцяти хвилин я цілком здоровий. | Як тільки це закінчиться, я знову загублюся, розчленована лялька, абсурдний ідіот ".
Сарі Кейн було 28 років, коли вона написала 4.48 "Психоз" - темний вірш прямо з вогню людських синапсів, багаточастинний опис, дуже поетичний, крик, сповнений туги, - і прощання. П’ята п’єса Сари Кейн - також її остання: у 1999 році, незабаром після того, як вона передала рукопис своєму видавцеві, тодішня падаюча зірка британської драми покінчила життя самогубством. Кейн помирає в лондонській клініці, де її лікували від депресії.
Можливо, автобіографічно, назва п’єси стосується моменту найбільшої ясності для психіатричного пацієнта: 4:48 ранку, момент між двома прийомами ліків, коли ефект таблетки відходить на другий план, і ясність настає, що є, можливо, водночас божевіллям. Також початок фази короткого дня, в якій драматург Кейн може писати цією зимою 1998/99.
Депресія, вигорання - порушення обміну речовин? А точніше логічний висновок, якщо на наш світ дивитись відкритими очима та відкритим серцем? У своєму тексті, прем'єра якого відбулася посмертно в 2000 році в Лондонському театрі Королівського суду, Сара Кейн, 1971 року народження, робить абсолютний крупний план. Вона розтинає плоть і дух хвороби, яка глибоко дратує навіть просвітлених, слухає пульс хвороби, яка вражає мільйони людей, яка, здається, знаходиться десь між біохімією, психологією та філософією. Це остання війна, яку Сара Кейн розглядає в 4.48 Психоз: Війна людини з самим собою, війна свідомості.
Що таке душа А з чого складається хвороба? 3 актори, 4 камери, куб, датчики тіла, комп’ютери, проектори та коробки: Кей Вогес та інженери-програмісти Стефан Кегль та Лукас Плес з дортмундського хакерського простору Дортмунд, музикант Томмі Фінке, відеохудожник Маріо Саймон для 4.48 Psychose актори Бьорн Габріель, Мерле Васмут та Уве Робек усвідомили театральний вузол людина/машина, в якому досліджується метаморфоза поезії в електричні імпульси. Серцебиття, мова, звук, світло, дух і матерія - з чого складається я? Чи можна душу виміряти? Повідомте дані людині?
Огляди та огляди преси
«Довгий вірш, настільки ж аналітичний, як і гарячково поетичний. За це Voges говорять Бьорн Габріель, Уве Робек та Мерле Васмут. Ви сидите в кубі, на прозору оболонку якого проектуються відео та скріншоти. З програмістами з Chaostreff Dortmund e.V., музикантом Томмі Фінке та режисером Маріо Саймоном була розроблена технологія, за допомогою якої цілі тіла акторів, такі як серцебиття, частота дихання та температура тіла, записуються та перетворюються у відеоматеріал. О 4:48 ранку, згідно з текстом, ліки є найнижчими, а розум найчистішим. Пласти цієї мультимедійної роботи передають дуже точно і зрозуміло питання про себе, про те, що робить людину. Чи є 21 грам душі, який зникає, коли ти помреш? Троє акторів люто заявляють про себе проти масивного апарату, і хоча використовуються сильні засоби, такі як легкі вибухи, музика Вагнера і Моцарта, підроблена кров і крики, постановка ніколи не проскакує в разюче. Коли вони говорять про любов і відчай, глядач у підсумку торкається людей ".
«Серця кіно на мерехтливих марлевих стінах билися в такт серцям акторів. Сара Кейн ставить у своєму тексті питання про особистість між духом і матерією ".
«Шість фігур, одягнених у довгі чорні фартухи м'ясника, стоять за вражаючим рядом комп'ютерів, які з'єднані з трьома акторами в кубі товстими кольоровими кабелями. Кілька вимірювальних приладів і передавачів прикрашені спинами акторів, їх функціональні індикатори блимають синім та червоним у темряві - `` Психоз 4.48 '' - це вже четверта співпраця з Chaostreff Dortmund e.V. та програмними інженерами Стефаном Кеглом та Лукасом Плесом.
Текст Кейна розмовляють актори по черзі. У той же час зображення проектуються на їхні тіла та в кімнату, які генеруються від електричних імпульсів та власних сигналів організму, таких як пульс, температура або частота дихання. Таким чином Фогес перетворює поезію лебідівської пісні Кейна на власну психічну хворобу та очікування її самогубства. `` Депресія - це гнів '', - каже сам Кейн, і тому вони втрьох кричать і б'ються, поки не закінчують практикувати присідання, залиті кров'ю, тоді як за кадром голос гомонить рецептами успіху та формулами щастя. Постановка Voges - це успішна вистава, яка процвітає завдяки її інсталяційному характеру та сильним, різноманітним образам, які смакують все, що було технічно здійсненним ".
“Музикант Томмі Фінке, якого досі недооцінюють у різноманітності за межами цієї кімнати, дозволяє біо-даним надходити в музику. Пульс і дихання частково контролюють звук. Це не завжди легко зрозуміти, це божевілля і насправді є частиною експериментальної установки, яка повинна зазнати невдачі, що добре. Оскільки повністю провідна, наповнена датчиками тріо нам нічого не відкриває, мільйони даних цього вечора роблять душу незмірною. (...) Тяга ігор, звуку, музики та відео величезна, це як море, що відступає до того, як цунамі почне все руйнувати. Ми не тільки бачимо фігуру, що говорить, трьома способами, ми бачимо, як обличчя трьох у відео зливаються і перекриваються, ми бачимо їх як обкладинку на напівпрозорій тканині, ми бачимо через відеопроекцію порівняно реальну фантастику, створену живими акторами, нібито проникає через поверхню у внутрішнє ядро, не знаходячи того, що там повинно бути, бо воно хворе, душа. Вечір шалений. Це так швидко, настільки щільно, настільки, що не зупиняється, коли оплески вмирають ".
"Режисер Кей Фогес розробив особливий вид театрального лабораторного експерименту з інженерами-програмістами Стефаном Кеглем і Лукасом Плесом. У студії Дортмундського театру встановлено куб, боки якого покриті марлею. Ідеальна поверхня проекції, з одного боку - ми бачимо текстові уривки та виміряні значення акторів (наприклад, пульс, температура, систола, діастола) - а з іншого боку також прозорі, так що трьох акторів можна спостерігати всередині. Одягнені в біле, як ув'язнені санаторію, вони несуть на спині вимірювальні прилади з проблисковими лампами. Глядачі сидять біля сцени, ніби у якійсь великій чорній скриньці, і слідкують за цією приголомшливою спробою виміряти душу. Текст не призначений для певних ролей чи персонажів. Мерле Васмут, Уве Робек та Бьорн Габріель розмовляють з ним поперемінно, а потім записуються камерою та проектуються на марлю у великому форматі. Роббек - це більш тверезий аналітик, Габріель говорить з достовірним наголосом, Васмут стриже йому волосся і посікає руку, заплямлений кров'ю, людина, що закінчує свої сили. Великі компліменти для акторів! "
«Твір можна прочитати як щоденник анонсованого самогубства. Він розповідає - іноді зворушливо поетично - про зникнення, зникнення людини, про паніку та стани страху - і Фогес фактично інсценує цю розгубленість глибоко порушеної жінки. Дані (температура, пульс, ЕКГ) акторів постійно проектуються в кімнату, фрагменти тексту твору англійською мовою, анімація накачування сердець. і голови акторів, які розмовляють по черзі. Часто кричачи, вони відчайдушно борються за своє життя, висловлюють свій біль. Вироки, іноді як монолог, потім знову як розмова з лікарем, що призводить до протоколу депресії, відкривають розуміння глибини душі. (...) Інтенсивний театральний досвід ".