Тріумф Большого театру Івана Грозного в Бахтреку Паризької філармонії
Вражає слово, яке описує виставу Івана Грозного, яке оркестр та хор Великого театру представив у суботу ввечері в Паризькій філармонії під естафетою Тугана Сохієва. Вражає кількість музикантів, присутніх на сцені, що так добре відображає одну з головних естетичних особливостей твору: колосальну майже постійну присутність маси, яка має таку силу та інтенсивність, що часом вона здається надлюдиною. І все ж, незважаючи на свою величезну вагу, ця маса ніколи не накладається на шкоду голосам солістів, і це одне з чудес вечора. Маестро постійно підтримує ідеальний баланс, і рідко ми бачили такий осмос на знімальній майданчику.
Іван Страшний починає maestoso зі струн, що вводять переслідуючу мелодію піанісіму, відбиту від більш пустотливих втручань деревного духу. Дуже легкий і делікатний, музична тканина росте під землею з нескінченно малою швидкістю, стаючи важкою та потужною, щоб торкатися гігантських вершин, у тверезому виконанні, що тим не менше захоплює подих. Запропонована архітектура має ідеальну форму, яка навіть у найприступніші моменти ніколи не розривається повністю. З цього приводу ми повинні привітати напрямок маестро: Туган Сохієв вишукано опановує цю рідко дану оцінку, яку він раніше працював з Берлінським симфонічним оркестром. Він дуже точно передає всі деталі оркестру, виконуючи прихильний виступ, пройнятий великою чутливістю протягом усього концерту.
Латунь негайно видає попередження і порушує короткий початковий замовк, перетягуючи струни, які нервують і скриплять, вражаючими піцці. Барабани час від часу додають вимір апокаліптичності, просуваючись вперед з опорою в надзвичайно важкій землі, подібно до сходів велетня, який все розчавлює. Це лейтмотив царя переслідує твір з самого початку, навіть якщо персонаж давно назрів. Коли він нарешті прибуває, у другому акті він не розчаровує: печеристий тон Станіслава Трофимова резонує у Філармонії з такою силою та вагою, що одного цього аспекту достатньо, щоб співак ідеально втілив цю архетипну фігуру. Його акторська та сценічна присутність лише засвідчують, що роль йому чудово підходить. Незважаючи на репутацію кровожерливого чудовиська, яке Історія викристалізовувалась навколо постаті царя Івана IV, відомого як "страшний", Римський-Корсаков представляє його в глибоко людському вимірі, доброзичливому до своїх підданих і стурбованому мудрим управлінням своєю країною. та його процвітання.