У часи слабшаючого світла - Стефан Кімміг опікується Берлінським німецьким театром
Брязкання пам’яті
Георг Каш
Берлін, 28 лютого 2013 року. Зрештою, вік - це питання вашого волосся. Якщо Курт носить їх повними і темними, якщо ми рухаємось до 1970 року, якщо вони світліші і нечіткіші, ми наближаємось до поворотного пункту. Повністю лисий означає: 2001. Це вражаюче, однозначне, допомагає орієнтуватися в історії, яка стрибає туди-сюди, як роман Ойгена Руге "У часи спадання світла".
Опублікований у 2011 році, він розповідає про чотири покоління родини між 1952 і 2001 роками: Комуністка Шарлотта та її другий чоловік Вільгельм повертаються до Німеччини із заслання в Мексику, щоб допомогти побудувати молоду НДР. Її син Курт зазнав ГУЛАГу в Росії і зараз займається історичною кар'єрою, онук Олександр дедалі більше відчуває вузькість держави, правнук Маркус в першу чергу цікавиться динозаврами. У своїй вкладеній драматургії Рудж неодноразово змінює перспективу, вповзає в героїв, не судить, а описує світ з їхньої точки зору. Це не обов'язково "Бадденбруки", як вболівали деякі критики, але вони є захоплюючим доказом того, що приватне завжди також є політичним - і навпаки.
Фонд історії
Сам Рудж, досвідчений драматург з 14 світовими прем'єрами, подбав про версію і вибрав Стіфана Кімміга, режисера світової прем'єри, побачивши його постановку Über Leben: Це теж була сімейна історія протягом поколінь, чутливо поміщена в простір історії, в якій окремі сегменти стін не хотіли змикатися. Тут, знову спроектований Катя Хас, два багатофункціональні настінні блоки звужуються, оскільки їм навряд чи можна було б надати власну вишуканість у НДР, навіть у найкращих стосунках: за безліччю дерев'яних відсіків та дверей чекають плита, мийка, телефон та програвач звукозапису їх використання, а також вище, на футуристичних кривих полицях, після перерви ви можете раптом знайти дрібнички, маленькі вази та бюст Леніна. Що накопичується життя .
Поки ззаду, під небом, повним східних ламп (спадаюче світло?), Актори чекають своєї участі у своєрідному сюжетному дні, змінюючи перуки та одяг, дія спереду стрибає туди-сюди. Але на відміну від "Über Leben", де протікання часу як хрусткий поворот сцени було частиною постановки, "У часи слабшаючого світла" не вистачає своєї позиції, власного звучання. Майже три з половиною години вечір залишається перфідно нейтральним, немає власного ритму, немає переконливої розповідної тяги. Наприклад, у сцені дня народження, де Рудж перемикається між довгими кадрами - привітаннями, невеликими розмовами, промовами - та внутрішніми монологами людей. Все хлюпається тепло, а Кімміг не знаходить рівноцінного для цього виху запахів і шумів, балаканини та думок.
Деякі виділяються
Якщо режисер фокусується на окремих персонажах, все навколо них зазвичай занурюється в тихий погляд. Тоді окремі особи виділяються. Наприклад, Маргіт Бендокат, як російська бабушка, робить те, що робить завжди, і чарівна: з дивовижним, волочущим голосом її дивна стара жінка дотепно вибирає слова, але, навіть коли вона співає російські пісні, успішно бореться проти чистої ілюстрації. Або Крістіан Грасхоф як 150-відсотковий комуніст Вільгельм: Кожен із своїх жестів він демонструє у найболючішому, найболючішому репрезентації. Розміщення записів на двох ніжках, як з’їдання огірків, стає гротескною демонстрацією.
Олександр Хуон Олександр залишається дивно розмитим. З бородою і зеленою паркою він схожий на вічно молодого Че Гевару, але бореться зі своєю особистою свободою. Він єдиний присутній, навіть коли він відсутній. Можливо, тому, що все в романі зводиться до нього як до оповідача, може, тому, що після втечі на Захід він все ще переслідує розум усіх. Не виключено, що він міг би стати ключовою фігурою цього вечора, якби його відповідно загострили. Може бути.
У часи спадання світла (UA)
від Євгена Руге
Монтаж для сцени Ойген Руге у версії Deutsches Theatre Berlin
Режисер: Стефан Кімміг, сцена: Катя Хас, костюми: Аня Рабес, драматургія: Джуліана Кейпп. У ролі: Крістіан Грасхоф, Габріеле Хайнц, Маргіт Бендокат, Бернд Шемпель, Джудіт Хофман, Олександр Хуон, Елізабет Мюллер, Маркус Граф, Лассе Стадельманн/Ленц Ленгерс.
Тривалість: 3 години 20 хвилин, одна перерва
www.deutschestheater.de
- говорить Волкер Траут Висновок на Deutschlandradio Kultur (28.2.2013), Євген Руге зберігає зміну точки зору та стрибки в часі книги, а також глибокий метод, що він відхиляє мотиви з часом. Сцена уникає будь-якого середовища, Кімміг намагалася використати безліч театральних засобів, щоб оживити вечір. Але якби ситуації розповідали знову з різних точок зору, виникали довжини. Чудова гра Крістіана Грасхофа та Маргіт Бендокат як старих комуністів та російської свекрухи. Скорочення в інших цифрах. Вистава є перевагою для театру, якщо у вас є такі актори, як DT.
Для Еберхарда Шпренга вечір у програмі "Kultur heute" від Deutschlandfunk (1.3.2013) немає остаточної мозаїки. На його думку, "ігрові культури занадто різні, фрагменти на карті сімейних відносин занадто не пов'язані".
Андреас Шефер засвідчує нешкідливість у Berliner Денне дзеркало (2.3.2013) виробництва. З його точки зору, "черв'як переказування завзятості там" з самого початку. Перша сцена також показує, чого не вистачає цій сценічній версії нагородженого нагородами роману: «Відповідний малюнок фігур, цілісна перспектива, щось на зразок підходу, який заново винаходить те, що знову відбувається на сцені». Для цього критика сила книги полягає в "пластичних внутрішніх світах, гудінні персонажів та їх емоційно яскраво забарвленому погляді на світ, але не в їх загальноприйнятому описі".
"Ця бездоганність втомлює", - пише Улріх Зайдлер Берлінська газета (2.3.2013.) "Ви обнімаєтесь ковдрою консенсусу, не відчуваєте дискомфорту, спостерігаєте, як несимпатичні люди грають три з половиною години чудового театру пам'яті ГДР".
Ірен Безінгер про знахідки розіграш FAZ (2.3.2013) постановка, яку вона називає театром переказу. З їх точки зору, режисер Стефан Кімміг намагається "пом'якшити фактичну, прохолодну відстань, з якою Ойген Руге написав свій роман і тепер сам його драматизував, на надзвичайно ніжних лапах". "Комфортно розвивається, нічого не поспішаючи постановка" триває більше трьох годин. Окрім "значної довжини" та театральних слабкостей, Безінгер також вносить до свого списку вад "вечірню приємність" вечора, "в якій Олександр махає всіма привидами свого минулого на середину сцени і цілує їх один за одним".
Райнхардт Венгієрек каже, що сьогодні в цей вечір надто часто поширюється холостий холостий хід світ (2.3.2013) для запису. Іноді він навіть бачить, як панує "свинцева безпорадність", "що, можливо, мало на увазі скам'яніння перед жахливими фактами". З його точки зору, переважно монологічні виступи "настільки сильні, що дрібні думки заборонені".
"Стефан Кімміг пробує це в Берлінському театрі з сміливістю для гострої карикатури", - відповів Пітер Лауденбах у Süddeutsche Zeitung (4 березня 2013 р.) Запитав, як можна вивести на сцену сімейну історію Руге. "Завдяки цьому розгладжуванню кліше та утискуванню збентеження, якому легко посміхнутися, Кімміг робить своїм героям несправедливість". Різка зміна між часовими рівнями, що структурують роман Руге, стає "дифузним, нестримним співіснуванням та співіснуванням часів". Бернд Шемпель та Маргіт Бендокат отримали похвалу.