Via Crucis Франца Ліста у парафіяльній церкві Мюннерштадта
Збори насправді завжди добре оснащені музично на час пристрастей. Існує керований канон творів, які із задоволенням беруться з музичного кабінету. Більші конгрегації, що мають відповідні ресурси, переходять до Матвія або, в останні роки все частіше, до Страстей Іоанна Баха, тоді як менші конгрегації люблять пропонувати хорові концерти під назвою "О, голова, повна крові і ран" - якщо у них все ще є хор. І ви любите ходити до всіх, бо знаєте, чого чекати.
Але тепер вам довелося піти до парафіяльного костелу святої Марії Магдалини в Мюннерштадті, бо ви не знали. Регіональний кантор Пітер Роттманн та його ансамбль Вокал підготували твір для свого "Пристрасного концерту", який, окрім звичайної програми, знаходиться в куточку без коментарів: "Via Crucis" Франца Ліста. Його виконують лише дуже рідко, оскільки він повністю суперечить великодній течії Великодня, в його рідкісному складі хору та органу. Жодних солістів, жодного оркестру, вражаючої святкової музики, яка так любить заводити настрій для відповідної роботи.
Крім того, ситуація з виконанням непроста. Оскільки хору не дають постійного виклику, йому доводиться зберігати напругу, і йому доводиться товпитися навколо органу на відносно невеликій галереї, де органіст, притулившись до свого народу, одночасно грає та диригує. Не кожен хор може зробити це, якщо бути точним.
А ще є порушення для аудиторії. Той, хто прийшов на концерт наївно, напевно, ніколи б не подумав, що ця "Хресна дорога" була Францем Лістом. Тому що немає абсолютно нічого від його більш-менш вражаючої, більш-менш контрольованої віртуозності. Швидше, у цій пізній роботі, одній із своїх останніх композицій, Ліст справді змирився з самим собою, показавши більше себе, ніж будь-коли раніше, набожного абата. Музика відповідно крихка, рвана, немелодічна, технічно навіть не така складна, але гармонійно прогресивна до порогу атональності, емоційно заряджена і тому непроста для співу для хору. Деякі з 14 станцій написані для сольного органу.
Тексти для окремих станцій, іноді просто обривки, Ліст отримував з різних джерел: з Євангелія від Матвія і Луки, з тексту "Stabat Mater", який більше не приписується Якопоне да Тоді, з книги гімнів - "O" Пола Герхардта Голова повна крові та ран "- єдина станція, яку хор співав не латиною, а німецькою мовою, або Йоганн Ріст" O смуток ".
Тлумачення було яскравим прикладом пояснень. Своїми реєстраціями Пітер Ротманн створив чіткі контури, які зробили жорсткі гармонічні розриви рішучою нелегатою, що грає фізично відчутно, і сформував сильний контраст із медитативними станціями, спрямованими всередину. Він створив напругу, яка кидала виклик слухачеві, але також полегшувала хору підтримувати високий артеріальний тиск навіть під час довших перерв.
Складне, дещо незнайоме завдання він засвоїв справді блискуче: з чіткою інтонацією часом дивовижних та оголених інтервалів, яких справді не можна було очікувати від Ліста, з чудовою артикуляцією латинських текстів ("О голова, повна крові та ран" так чи інакше) і з сильним драматичним агогічним: з одного боку, заздрісні "розіпни його" крики натовпу, з іншого боку внутрішні потреби віруючої душі, які звучали так, ніби хор зробив це своїм.
Тільки робота Ліста була б достатньо тривожною. Але були і два підсилювача. З одного боку, відповідно до музичних епізодів, була проекція 14 картин Хресної дороги живописця та скульптора Бернарда Гускі (* 1944) з землі Бергішес, 14 широкоформатних акварелей, приголомшливо потужних кольорів, з грубою лінією та пензлем зі щетиною, майже люто на поверхню намальований, Христос перетягує свій хрест і нарешті висить на ньому зведений до чорних ліній. Це, звичайно, тривожило, але це також посилювало відчуття, оскільки власна уява була запущена. Було помітно, наскільки ці спартанські образи доповнювали один одного музикою.
З іншого боку, перед кожною станцією Райнер Кірх читав супровідний текст з твору Пола Клоделя "Chemin de la croix", у варіанті, скороченому Кларою Марі Фасбіндер та перекладеному німецькою мовою. Він прочитав цей текст дуже чітко, дуже невибагливо, дуже недраматично. Але саме тому він не впливав на доступ до них, залишаючи це музиці та зображенням.
Клодель поклав на папір дуже особисту медитацію, з думками та асоціаціями якої не обов’язково погоджуватися, але яку ви також можете придумати. Наприклад, образ Понтія Пілата, безумовно, є більш справедливим для намісника у страсті Баха до Іоанна, ніж у Клоделя. Але основна увага тут стосується людини на четвертій станції, яка зазвичай виглядає лише як Mater dolorosa під хрестом: Марія.
Там сказано: "Там вона стоїть на розі вулиці і чекає на нього. На її очах немає сліз, у роті немає слини. Вона не промовляє жодного слова і дивиться на Ісуса, коли він приходить. Вона приймає. Вона знову бере Вона сильно пригнічує кожен крик у своєму серці ". Тут найпізніше, за підтримки музики органу, справа стає дуже особистою. І вона залишилася такою. Не всі з глядачів наважились аплодувати після довгого мовчання.