Володимир Козма розповідає про п’ятдесят років кар’єри
02.12.2017 о 00:40 Сільвестр Пікар
З нагоди випуску подвійного компакт-диску вживу, зустрічі з великим композитором «Пригод рабина Якова» та «Високого білява» з чорною взуття.
Важко точно записати щастя години розмови з великим Володимир Косма: у 77 років композитор музики таких класичних творів, як «Пригоди рабина Якова», «Високий блондин з чорним черевиком» чи «Ла Бум», пам’ятає неймовірну точність. З нагоди своєї п’ятдесятирічної кар’єри, досі активний, він видає подвійний компакт-диск (у Larghetto Music/Socadisc) із своєю найбільшою музикою у виконанні Національного оркестру Румунії, яку він диригує з цього приводу. Якщо ви хочете дізнатися секрети БО рабина Якова або Крило чи Стегно, це тут і зараз.
Панянки Рошфор (Жак Демі, 1967)
Я був помічником Мішеля Леграна в 1960-х роках, коли приїхав з Румунії, і працював у Les Demoiselles de Rochefort. Але Легран не навчав мене кіно музиці. Для мене кіномузика не є особливим жанром. Немає потреби в навчанні чи ініціації. Ви композитор, і все. Ми працюємо стосовно форм нашого часу. Якщо кінотеатр просить нас працювати, ми стаємо композитором музики для кіно. Я виріс у комуністичному режимі, і ми складали владу. Ми завжди працюємо на владу в одному місці. Композитори ніколи не працюють на себе, якщо не роблять дуже інтимних справ.
Олександр Благословенний (Ів Роберт, 1968)
Це перший саундтрек, на який я стверджую. Я працював на телебаченні, в серіалі "Пригоди Тома Сойєра", у різних телевізійних фільмах. Нічого примітного. Але Олександр Благословенний відзначає мою зустріч з Івом Робертом: пізніше я створив музику до всіх його фільмів. Мішель Легран створив музику для Monnaie de singe, попереднього фільму Роберта, і він поїхав до Америки. Мішель Легран більше не міг працювати над Олександром, мені довелося піти з ним, але я наполягав і, нарешті, написав музику сам. На цій музиці, замість того, щоб відхиляти одну і ту ж тему за допомогою інструменту та різного темпу залежно від сцени, я вважав за краще змінити інструмент. Трохи схожа на музику Антона Караса до фільму "Третя людина" Керол Рід із цією переслідуючою цитрою, яка ілюструє всі сцени. Я також хотів виділитися з Леграна, з яким використовував великі оркестри. Там я зменшив якомога більше, віддаючи перевагу низькому рівня окарину.
Високий блондин з чорною взуттям (Ів Роберт, 1972)
Тут флейта пан є сольним інструментом для всіх персонажів. Один інструмент, який надає колір. Я вважаю, що це те, що я прагну робити в основному в кіно музиці. В Un éléphant це дуже оманливо - це фортепіано, що супроводжується звуком хвиль, криками птахів, що надає колір. Це не обов'язок. Це ідея. Проблема цієї концепції полягає в тому, що ви не можете нудьгувати. Одна тема, один колір. Це може бути повторюваним.
Крило або стегно (Клод Зіді, 1976)
Це також музика суміші, стилів, ритмів та інструментів. Є бароко, хори, клавесин, дискотека, рок. Після рабина Якова де Фюнес написав мені дуже добрий лист, і там я мав всю його впевненість. Я був присутній, коли шеф-кухар Раймонд Олівер викладав де Фюнесу кулінарні навички, а також під час зйомок японського ресторану або навіть з Колушем під час циркових сцен.
Примадонна (Жан-Жак Беней, 1981)
Бенейкс був помічником Клода Зіді на La Course à l'echalote або La moutarde me monte au nez. Він постійно запитував мене, чи не хотів би я написати музику до його першого фільму, коли він став режисером. Я сказав "так, звичайно", думаючи, що він ніколи не зніме фільм. Всі перші асистенти режисера базуються на вашому майбутньому фільмі. А через кілька років він зняв дуже приємний короткометражний фільм «Ле Шьєн де Мосьє Мішель», для якого я створив музику. Діву було скласти дуже складно, з нею були пов’язані всі великі режисери того часу і всі зірки - Молінаро, Девере, Пікколі, Генсбург, Джессі Норман. Усі вони відійшли, по одному. Це не прогресувало. Мені запропонували Конана Варвара чи Ризикований бізнес, але це не спрацювало, бо я не літаю. Я прийняв лише тоді, коли постановка хотіла приїхати до Франції. Я не хотів знову їхати у вигнання. І одного разу, в середині серпня, телефонний дзвінок з постановки: нам довелося записати відразу. Мені довелося поїхати до Лондона, оскільки в серпні в Парижі неможливо було знайти оркестр !
Бум (Клод Піното, 1980)
Я використовував багато синтезаторів, добре, але також струнний квартет, симфонічний оркестр, рок-електрогітара-барабани-бас-тріо. Я був одним із перших у Франції, який використовував синтезатори, коли вони вийшли, задовго до Ла Бума: у раббі Якова основну тему фільму грають дві труби, які одночасно подвоюються синтезаторами, і музика фабрика жувальних гумок також є електронною. Я використовую їх не для заміни акустичних інструментів, а для їх власного кольору, щоб надати особливу атаку. У «Ле Жуе» (Френсіс Вебер, 1976) я хотів механічні, роботизовані шуми.
Як хлопці (Жульєн Халлард, 2018)
Це перший фільм Жульєна Халларда, який розповідає історію жіночої футбольної команди в Реймсі в 1970-х рр. Фільм виходить наступного року. Я зробив багато перших фільмів. Як «Діва» Бенейша, «Ле Жует» Френсіса Вебера, «Les Zozos» Паскаля Томаса. Це завжди дуже збагачує, бо це фільми, де режисери розповідають про своє життя і набагато ближче до власного досвіду. У них іноді виникають проблеми з пошуком цього у фільмах після.