11 робіт, які роблять перебування вдома мистецтвом
Історія мистецтва та побутовість
11 робіт, які роблять перебування вдома мистецтвом
Марта Рослер "Семіотика кухні" (фільм), 1975
текст
монополія
дата
15 квітня 2020 р
Будь ласка, не робіть цього вдома. а може так? Ці роботи були створені в дуже обмеженому просторі - і в ізоляції від Корони вони нагадують нам, що мистецтво робить великі речі можливими в малому плані
Сільке Гоманн, Саскія Требінг та Леоні Вессель
1. Курт Швіттерс "Мерцбау", 1923-1927
Протягом кількох тижнів обмеження виїзду можна або розвинути безпрецедентне завзяття до прибирання, або квартира повільно перетворюється на вхідний хаос. Тоді ви завжди можете звернутися до "Мерцбау" Курта Швіттерса. Починаючи з 1923 року, художник Дада перетворив кілька кімнат свого будинку в Ганновері в звивисту печеру, яка все більше наповнювалася виразними формами. Здавалося, архітектура розростається, і люди в ній були відтіснені - відчуття, що через кілька тижнів із кількома людьми ви думаєте, що знаєте трохи місця. У 1943 році "Мерцбау" було зруйновано в результаті бомбової атаки, але все ще вважається однією з віх мистецтва інсталяції. Ще більше натхнення для художньо зарослих інтер’єрів можна знайти, наприклад, у француженки Лоре Пруво, яка бачить себе духовним нащадком Швіттерса.
Курт Швіттерс "Мерцбау", Ганновер, 1933 рік
2. Марта Рослер "Семіотика кухні", 1975 рік
Залишатися вдома завжди є політичним - адже виникає питання про те, хто повинен дбати про господарство та продовольство. У 1960-1970-х роках жінки-художники критично досліджували повоєнний образ нібито ідеальної домогосподарки, яка в захваті від всіляких новомодних приладів та машин на кухні. У своєму виступі "Семіотика кухні" 1975 року Марта Рослер представила пасивно-агресивні побутові прилади ("Яйцезбивач! Скалка!"), Які вона розташувала за алфавітом за назвою.
Твір пародіює старечих телевізійних кухарів того часу, від кожного виплюнутого слова та кожного руху, що говорить про розчарування Рослера в односторонньому образі жінок-крикетів біля печі. У той же час горіхові горіхи, качалки та ножі стають для неї потенційною зброєю. Кухня - поле бою.
Марта Рослер "Семіотика кухні" (фільм), 1975
3. Марина Абрамович "Мистецтво повинно бути красивим, Художник повинно бути красивим", 1975 рік
Якщо ви нехтуєте спортивними роздягальнями, туалетами з дзеркалами або швидкою перевіркою макіяжу на дисплеї смартфона, догляд за красою - це більше домашнє. Марина Абрамович, яка у своїх виступах часто поєднує фізичність з болем і мазохізмом, звернулася до розчісування волосся в 1975 році у своїй роботі "Мистецтво повинно бути красивим, художник має бути красивим". Двома щітками одночасно вона розриває чорну гриву, тоді як її обличчя, зігнуте від болю, продовжує бурмотіти про себе згаданий вище заголовок. Камера бере на себе роль дзеркала.
Той, хто коли-небудь так довго грубо чистив волосся, знає, як це боляче. Як норми краси також можуть зашкодити. Імітація призначена лише для людей з міцним корінням волосся, але вона може бути і катарсичною. Ох, і коли ти знаходишся у ванній: Виставка "Тіло. Погляди. Сила. Культурна історія ванної кімнати" в Кунстхалле Баден-Баден показує, яке мистецтво можливе у ванні та з ванною - коли вона знову відкрита. Той, хто хотів би так довго займатися безкоштовною фізичною культурою, міг також відтворити виступ Марини Абрамович та Улая, в якому вони стоять оголеними навпроти один одного у дверній коробці. Якщо ви хочете пройти, ви просовуєте щілину між тілами. Надійно забезпечує безсоромно захоплене реготання в музеї. А також дозволено у власному домоволодінні за часів Корони.
4. Младен Стілінович "Художник на роботі", 1978 рік
Пандемія корони змінила звички багатьох людей. Більшість - звичайно, не ті, хто працює 12-годинну зміну в медичних закладах - встають пізніше і сплять більше, ніж спали перед обмеженнями на виході та бар'єрами для контактів. Куди слід їхати ввечері? Хорватський художник Младен Стілінович (1947 - 2016) створив концепцію сну. У 1978 році він лягав на виставку в свою паризьку галерею і спостерігав, як він довго дрімав. Коментар до мистецтва та праці та капіталістичного тиску на продуктивність.
Якщо ви хочете уникнути самооптимізації в кризові періоди, післяобідню дрімоту однозначно можна трактувати як жест відмови, як показала виставка «Сон помсти, мрія життя» у Вюртемберзькій арт-асоціації в Штутгарті в 2019 році.