Архівний словник танцю Larousse - Акаджі МАРО (народився в 1943 році)
З 1964 року він навчався в * буто з Т. * Хіджіката. У той же час він заснував разом з Джуро Кара Джокіо Гекіджо [Театр ситуації], потім, у 1972 році, компанію Дайракудакан [Великий верблюжий корабель], з У. * Амагацу, К. * Муробуші, К. * Ікедою, Ісаму Шуга, єпископ Ямада, серед інших. Більшість із них будуть слідувати його неодноразовим заохоченням створити власну компанію, зробивши Дайракудакан колискою покоління японських хореографів.
Один з найвидатніших коміків авангардного японського театру 1960-х років, він є твердим спадкоємцем стилю Хіджіката цього періоду. Автор вражаючих творів у надмірній обстановці, він розробив стиль під назвою Темпу-Тенсікі [Правила небесної церемонії], де насильство та еротика займають центральне місце.
Хореографії. Umi jirushi no uma [Морський плямистий кінь] (1980 рік); Рашомон (1987 рік); Уджецу [Пекло, що сягає раю] (1993 рік); Шиша но шо [Книга мертвих] (1996 рік).
Французька компанія, заснована в 1972 рік.
На прохання Гастона Дефферре, тодішнього мера Марселя, Р. * Петі створив компанію під назвою «Балети де Марсель», яка стала національним балетом в 1981 році. До складу входило близько сорока танцюристів, головним серед яких був Д. Халфуні. * зірка 1980 року, вона сяє і гастролює по Франції та по всьому світу з репертуаром, що складається в основному з робіт його режисера. У 1992 році до нього було додано школу танців. Керівництво компанією було прийняте в 1998 році М.-С. * П'єтрагаллою, яка дала нову художню спрямованість.
Американський танцюрист і хореограф.
Вона почала з кар'єри гімнастки, а потім навчалася в * Джульярдській школі. У 1982 році вона почала хореографувати для власної компанії, також відповідаючи на замовлення (* GRCOP, * Бостон Б., * Даллас Б.). Близько до * контактної імпровізації, його робота досліджує, через просту гру взаємодій між виконавцями, діапазони людських стосунків (панування-підкорення, суперництво, агресія-ніжність тощо). У 1998 році вона співпрацювала з Ph. * Glass for страшні діти, шоу- * виступ, що включає танцюристів та музикантів.
Інші хореографії. Зброя (1984 рік), Поцілунок (1987 рік); Повітряний1987 рік); Центральна фігура (1994 рік).
Американський танцюрист і хореограф.
Вона вивчала сучасний танець * у Р. * Сен-Дені та М. * Грем, і брала уроки композиції у Л. * Горста. На цьому тренінгу вона розвинула власний словниковий запас, виділившись із соціальних інвестицій, які тоді панували серед балетмейстерів. Починаючи з 1950-х років, вона вирішила фрагментувати свої методи роботи та підписувала композиції, натхненні сучасними мистецькими рухами. Проте цей стиль зберігає навмисну фронтальність ( Фігура пам'яті, 1954 рік, муз. Пан * Фельдман ), навіть якщо воно іноді покладається на розділи J. * Клітка (Фрагмент грецької трагедії, 1958 рік). Відкриті зображення (1962 рік) або Тривожні музи (датовані) будуть шматки, позначені певною дивністю.
Італійський лібретист, драматург та есеїст.
Представник Аркадії, академії, народженої в Римі в 1690 році, яка пропонує оновлення літератури з класичної традиції, дуже уважної до французької культури, він вигадує так званий "мартеллівський" вірш, прагнучи зрівняти успіх "александрійських французів". . У своїй теоретичній роботі, Della tragedia antica e moderne (1714 рік), він пропонує порівняння між різними способами танців у Франції, Іспанії та Італії.
Після музичного навчання вона перейшла до танцю, приєдналася до танцтеатру * Вупперталь в 1978 році і брала участь у створенні * Контактгоф П. * Бауша. Дванадцять років вона провела з хореографом, беручи участь у всіх її шоу, до Віктор (1986 рік). Його плавучий силует надзвичайної тонкості особливо відзначає * Нелькен (1982 рік). У 1984 році вона відновила сомнамбулістський танець П. Бауша в * Кафе Мюллер .
З 1991 року вона присвячує себе виключно музиці та співу, в особистих композиціях та традиційних мелодіях, де вона шукає "голос тіла".
Швейцарський піаніст і композитор.
Після навчання в Женеві з 1918 по 1926 рік він продовжував навчання в Цюріху, Римі та Парижі. Повернувшись до Женеви, він почав викладати у кількох важливих закладах і грав на фортепіано та клавесині. У 1946 році він постійно оселився в Нідерландах, де пробув до своєї смерті. Його музика на перехресті різних традицій і напрямків виливається в досить затребувану легкість та іронію, високо оцінену хореографами, такими як Дж. * Роббінс (Дивись, ма, я танцюю, 1948 рік; Міс свобода, 1949 рік) К. * Макміллан (Laiderette, 1954 рік; Нора, 1958 рік; Лас-Ерманас, 1963 рік) і J. * Kylián (Глядачі, 1973 рік). Її Мініатюрна концертна симфонія була поставлена хореографом М. * Дескомбі (1962 рік) і S. * Golovine (1966 рік).
Американський критик і теоретик.
Після роботи в театральному світі він став танцювальним критиком для Нью-Йорк Таймс (1927-1962) і був свідком початку всіх великих сучасних американських хореографів (М. * Грем, Д. * Хамфрі, К. * Вейдман, Х. * Таміріс, Х. * Холм та ін.). Гарячий захисник цієї бурхливої сучасності, він також є одним з перших теоретиків, прагнучи визначити його місії та наділити його словниковим запасом. Його найвідоміша і перша робота, Сучасний танець (1933 рік; традиц. Французька, Actes Sud, Арль, 1991 рік), залишається посиланням як на чіткість, так і на читабельність, а також як відображення способу мислення про танець, дуже позначеного своїм часом. Дж. Мартін зіграв вирішальну роль у розвитку та визнанні цього нового мистецтва та завоюванні ширшої аудиторії.
Бібліографія. Дж. Мартін Вступ до танцю, танцювальні горизонти,
Обіцявши кар’єру віртуозного скрипаля, він тим не менше більше присвячує себе композиції, з якою займається з десяти років. Вигнаний з Празької консерваторії через відсутність дисципліни та зацікавленості, його стан не буде кращим, як друга скрипка в Чеському філармонічному оркестрі. Оселившись у Парижі завдяки стипендії в 1923 році, він навчався там у А. * Русселя, відносини, що дозволило йому грати свою музику. Емігрувавши до США на початку Другої світової війни, він став відомий там своїм Перша симфонія (1942 рік), за замовленням Сержа А. Кусевіцкого і в кінцевому підсумку зайняв кафедру композиції в Принстонському університеті. Його величезна і нерівномірна робота, не належачи до певної школи, метаболізує різні впливи: чеський фольклор, джаз, музику бароко або С. * Дебюссі .