Чи можемо ми переступити стіну сорому; Аматорський d; мистецтво
У мерії Парижа, до 8 липня.
Бертран Деланое, який виступив із зворушливою промовою у ніч відкриття, під час своєї поїздки до Ізраїлю та Палестини висловив бажання показати палестинського фотографа та ізраїльського пліч-о-пліч. Це зроблено з великим і масивним Павлом Вольбергом, якому 40 років, який приїхав до Ізраїлю з Росії в 1973 році, і маленьким та жвавим Рейдом Бавей, якому 34 роки. Всі ці маленькі жести зворушують, навіть якщо це лише крапля води.
Два хороших фотографа, два набори прекрасних фотографій, але наскільки складним є діалог, наскільки важко обійти опозицію! Інсценізація виставки, здається, посилює ці протилежності: одна (Волберг) представляє кольорові фотографії з титром, інша (Бавей) чорно-білі фотографії без підписів. Як наслідок, усунення недоліків щодо автора такої фотографії, яка могла б бути розумною, плідною, дестабілізуючою, стає неможливим; ми одразу знаємо, хто є хто, кожен у своєму світі, у своєму таборі. Можливо, куратор виставки міг мінімізувати це формальне протиставлення кольорів та легенд, можливо, художники цього не хотіли.
І навпаки, фотографії Raed bawayeh вони не тільки чорно-білі, але більшість із них показують нам лише одну людину, іноді пару, молоду матір та її дитину біля грудей (навпроти), чоловіка та його собаку, двох близнюків Арбуса, позують портрети, зроблені всередині будинків, у лікарні. Усмішок мало, все відзначено серйозністю, сумом; ні люті, ні відставки, просто нескінченний смуток. Стіна лікарні потріскана, чоловіча сорочка порвана, все працює лише дивом. Лише дві групи, обидві виключені групи, постраждалих: нелегальні працівники в гуртожитку на дворі, з ногами, що звисали, і група чоловіків із капюшоном у мішках, щоб захиститися від дощу, поспішаючи через кампанію до своєї роботи, уникаючи КПП. Надія та радість здаються набагато менш присутніми з цього боку стіни. Два світи, настільки різні з обох боків. Стіна настільки висока, на землі і в наших серцях, що ми вже не можемо її перетнути, така ганебна, що ми змирюємося з нею ?
Де два фотографи збираються разом - це читання: фотографії читачів Тори і Корану мають однакову інтенсивність, однакову позачасовість, далекі від сучасного світу; але це зближує їх або протидіє їм ?
Окрім добрих почуттів, це виставка, з якої я вийшов не лише сумним, але й трохи розчарованим: мистецтво, фотографія повинні мати змогу запропонувати кращі мости, кращі засоби перетину стіни ганьби. Незважаючи на те, що їх зібрав там лише один шанс і без будь-яких консультацій між художниками, Maison Rouge нещодавно запропонував хороший приклад із Сігаліт Ландау, Яелем Бартаною та Емілі Джасір.
Крім того, на першому поверсі Ратуші, фотовиставка Жерара Рондо на "Медецинах Монду" до 7 липня.
Дивно, але цей фільм ідей навмисно здається не в даний час: лише один єврейський іммігрант з Іраку, поет Авіва Педая, говорить про сьогодення, про конфлікт. Засуджуючи використання івриту в політичних, військових та сіоністських цілях, вона говорить про своє щастя, навчившись від свого діда давньою, біблійною івритом, де очищення позначає релігійне слово, а не, як сьогодні "хуей, операція поліції, завоювання, території. Звичайно, історія майже кожного іншого єврея довго говорить про Голокост, але з їхньої промови можна було б поклястись, що вони не живуть у XXI столітті в країні, яка переживає війну. Якщо на фотовиставці фізична та психічна стіна між Ізраїлем та Палестиною була присутня на задньому плані, це тут майже заперечується. Смішний фільм, сповнений вічних ідей, але так далеко від повсякденного життя! Дивіться статтю про світ від 31 травня та інші статті тут. Я вірю, що фільму більше не буде в кінотеатрах; DVD можна придбати у виробника за 15 євро.
Також показаний на тому ж показі, короткометражний фільм того ж режисера про івуарійського художника Фелікс Брюлі Бубре, демонструючи свою роботу, щоб наділити мову бете письмом. Брулі Буабре - великий африканський художник: на мою думку, краще розглядати його створення ієрогліфічної мови бете як аспект його мистецької роботи, а не як справжній мовний процес. Здається, режисера трохи надто спокусив цей смачний старий. Для нього в бете "вівця" пишеться з двома знаками: "коваль, який кує птицю", і "коваль, який кує спис". Хіба це не чудово, поетично, як ти хочеш? Але не дуже практично, ані ефективно. Тож чи слід нам шкодувати, як це робить Нуріт Авів, що лише деякі посвячені практикують це написання? ?
Фотографії 1 та 2 - з поштових листівок, фото 3 - афіша фільму та веб-сайт режисера, фото 4 - з Африки Ремікс.