Дистопічне та / або тоталітарне суспільство - найбільший серійний вбивця в кіно LeMagduCine
Він менш знаковий, ніж ксеноморф, і менш кошмарний, ніж Фредді Крюгер або Джейсон Вурхіз. У нього немає ні статури Тревіса Бікла, ні сили захоплення нормандського Бейтса. Проте дистопічна та/або тоталітарна держава залишається одним із найбільш смертоносних персонажів в історії кіно.
Стенлі Кубрік робить його інституційним аналогом Алекса Деларджа у «Заводному апельсині» Майкл Редфорд вважає його руйнівником воль і свобод в 1984 році. Саме завдяки йому Франсуа Трюффо кидає літературну спадщину в полум’я у Фаренгейті 451. Зелене сонце, Bienvenue à Gattaca або Blade Runner представляють його як багатовимірного, множинного вбивцю у своєму методи, як у його прагненнях. І багато говорять про сучасне суспільство.

Ласкаво просимо до Гаттаки. Збільшити кількість людей, зменшити перспективи найбільш незахищених верств населення.
Для свого першого повнометражного фільму Ендрю Ніккол формує крижану дистопію. Ласкаво просимо до Гаттаки бере за основу суспільство, в якому євгеніка зарекомендувала себе як зразок. Генетична спадщина та результати діяльності чоловіків регулярно перевіряються. Батьки прагнуть лише до одного: сформувати генетичний склад своїх дітей таким чином, щоб збільшити їх - остаточну ознаку соціальної відмінності. Життя, описане Ендрю Нікколом, є подібним до постійного змагання, з якого звичайна людина, перекваліфікована як "інвалід", свідомо була виключена. Співбесіди на роботу тривають довжину сканування ДНК, і аналіз волосся може почати або зруйнувати романтичне перше побачення. Яке місце можна залишити на волю випадку в суспільстві, яке вигнало всі прогалини? Оскільки він сподівався придушити насильство, хвороби чи залежність, євгенічний світ Ласкаво просимо до Гаттаки відвів "природну" людину на підпорядковані функції і звів її екзистенційні перспективи нанівець. Вбивство, безумовно, є перш за все символічним, але його масштаби є універсальними, набагато драматичнішими, ніж у обов'язково обмеженому випадку серійних вбивць фільмів про слєшер.
Той, що біжить по лезу бритви. Виганяйте непокірних рабів, розставляйте пріоритети людям.
Рідлі Скотт займається справжньою типологією персонажів: людей, реплікантів, громадян, ренегатів, творців, істот ... Репліканти - це андроїди з афективною пам’яттю, наділені штучними спогадами, замкнуті в невдячній ролі сучасних рабів. Деякі з них мріють звільнитися від цього; потім їх переслідують і ліквідують "бігуни по лезу". Саме в цьому фільм є дистопічним: він відтворює людину у формі ерзацу, плутає оригінал та копію, пропонує останньому все, що сприяє зростанню людства, але вперто відмовляє йому у свободах. Остракізм, расизм, етноцентризм: усе це збігається і зливається в багатозакладний наратив, в якому корпорація Tyrell постає як метастаз соціальної пухлини. Призначення заздалегідь визначених ролей, запрограмована стислість існування, беззаперечний статус слуги: соціальні властивості, репліканти знають лише субтрактивний характер. В цьому сенсі вертикальні вежі Blade Runner є лише архітектурним зображенням ієрархічних відносин, що діють у футуристичному Лос-Анджелесі, який уявляв собі Рідлі Скотт.
Зелене сонце. Нерівність, змови, репресії, вбивства.
Джонатан Фанара
Головні політичні події 20 століття, тоталітаризми, звичайно, були поставлені під сумнів художниками загалом і кінематографістами зокрема. Від «Заповіту доктора Мабузе» Фріца Ланга (1932), який чітко показує, хоч і метафорично, як панували нацистські злочинні ідеали в німецькому суспільстві, до «Сина Савла» (2015) Ласло Немеша, який занурює глядача в серце жаху концтабору, кінематограф присвоює тоталітарну історію строгістю документального фільму, бароко занурення у пекло або навіть формою казки.
Сповідь, або зникнення цивільних прав
S21, машина смерті червоних кхмерів: жертви та кати