«Дзеркало» Андрея Тарковського (1975) - Аналіз та огляд фільму - DVDClassik
(Зеркало)
Загальний
Рік: 1975 рік
Реалізував: Андрій Тарковський
Фотографія: Георгі Рерберг
Костюми: Неллі Фоміна
Макіяж: Віра Рудіна
Створення наборів: Микола Двігубський
Декоратор сцен: А. Меркулов
Виробляється: Ерік Вайсберг
Студії виробництва: Мосфільм
Технічний
Тривалість: 108 хв
Формат зображення: 1,37: 1
Колір: Колір, чорно-білий
DVD та Blu-ray
DVD зона 2 Потьомкіне 2011
Причіп
Думка редактора
Рекомендовано
Набіль Аюш, Клемент Когіторе, Атом Егоян, Ален Гірауді, Надав Лапід, Лінн Рамсей, Целін Шіамма, Йоахім Трієр, Жако Ван Дормаель, Агнес Варда, Джутта Брюкнер, Агнешка Холланд, Лукас Донт
Історія
Альоша (Олег Янковси) - 40-річний російський режисер. Вражений хворобою, у поганих стосунках зі своєю дружиною (Маргаритою Терешковою), не маючи можливості спілкуватися з сином, він згадує ... про свій дім дитинства, про свою молоду матір (Терешкова, знову ж таки), про те, що їх батько покинув поетом ( також грав Янковський), з періоду війни. Його спогади змішуються із спогадами близьких людей, живою пам’яттю епохи. Це найбільш автобіографічний фільм Тарковського.
Аналіз та критика
«Тепер, представивши вимір інфантилізації кіновидовища (яке перетинає культури, раси, жанри, покоління), я збираюся продовжити цю ідею, розуміючи її як пошук погляду матері - на здатність відповісти з її обличчя - при вигляді її втрати або при загрозі розлуки з нею. " Стенлі Кавелл
"Нехай той, хто хоче побачити себе в моїх фільмах, як у дзеркалі, і він там побачить себе. " Андрій Тарковський
У 1972 році Андрій Тарковський залишив зйомки Соляріс. Він вважає це як своїм найменш особистим фільмом, так і тим, який вимагав від нього найбільших технічних зусиль. Той, хто відмовлявся від багатьох наказів виконати його Андрій Рубльов, прийняли жити цю адаптацію S-F. Фільм є найкращим у Росії за його кар'єру, і цей прийом парадоксально втішає Тарковського в його відчутті, що він не пророк у своїй країні. Крім того, поняття жанру (тут наукова фантастика) є чужим для його уяви, він вважає його поверхневим. Для нього кіно є не образністю (футуристичною чи навіть поетичною), а специфічною для кінематографа здатністю фіксувати час і відчувати його потік у кадрі. Для Тарковського фільм робить не його естетика, або, відповідно до ідеї, що корениться ще від Ейзенштейна, монтаж сам по собі, а відчуття часу, що проходить у кадрі (його фільми, відстежуючи монтаж в рамках парних елементів кадру). Кінематографічний досвід тоді еквівалентний "пошуку втраченого часу", зустрічі глядача з часом, коли вже нічого не залежить, але все є суттєвим для бачення автора - і бачення, яке він має...
Фінальна сцена повертає нас до батьківської пари, яка зібралася на лузі перед будинком. Батьки Альоші, але також нагадування про той час, коли він був щасливий зі своєю дружиною (Олег Янковський грав і батька, і сина Альошу). Вони цікавляться дитиною, хлопчиком чи дівчинкою (можливо, спосіб вказати, що історія народженого в цій любові виходить за межі поняття статі, включає те, що говорить про наш стан жінок, як і чоловіків). Перед ними дитина і стара жінка споглядають своє щастя. Коли мати плаче і посміхається перед камерою, вона блукає, щоб слідувати за старості та дитинством (Альоша та його сестра), просуваючись по квітучому гречаному полю, що оточує вогнище, до незміненої російської природи. Камера відхиляється від їхнього шляху, щоб заглибитися в дерева, в навколишній ліс. З інтимної гармонії ми повертаємось до світової
(1) В Запечатаний час, Андрій Тарковський, 2004, Мала бібліотека Cahiers du Cinéma.
(2) Там само.
(3) Там само.
(4) Там само.
(5) В Розмова з Бергманом, Олів'є Ассайяс і Сітг Бьоркамн, 2006 р., Мала бібліотека "Cahiers du Cinéma".
(6) В Запечатаний час, Андрій Тарковський, 2004, Мала бібліотека Cahiers du Cinéma