FREUD Віденські історії - DER SPIEGEL 441961
Карл, білявий син генерала, описує віденського невролога доктора. Зигмунд Фрейд "день інциденту".
Стаття у форматі PDF
Лікар. Фрейд: Ви сидите за столом з батьком, що ви робите?
Карл: "Я спостерігаю за його рукою. Він ріже м'ясо. Ніж блимає. Він дивиться на мене з ненавистю. Його очі блимають, як ніж. Він хотів би натягнути ніж на моє горло. Я зухвало дивлюся на нього. Це хвилює його . Він заб'є ножем. Або він, або я. Я вколю першим ".
Карл дістає канцелярський ніж і накидається на кравецький манекен, накинутий у червоне генеральське пальто батька. Він кричить: "Ти будеш кровоточити за це, свиню!"
Лікар. Фрейд: "Зупинися, Карл! Чому ти так називаєш свого батька?"
Карл: "Тому що він зґвалтував дівчину".
Лікар. Фрейд: "Твій батько?"
Карл: "Дівчинка 17 років, ніч за ніччю".
Лікар. Фрейд: "Яка дівчина?"
Карл: "Моя мати".
У цій кіносцені доктор Зигмунд Фрейд, наймолодший кіногерой Голлівуду, на слід Едіпового комплексу. Уривок - це кульмінація гри світла, яка зараз знімається у Відні та Мюнхені, а також після
Погляд режисера, американця Джона Хастона, буде "найскладнішим, найдорожчим і найризикованішим фільмом за останні роки".
Кінематографічна данина, яка справді є ризикованою, дістається людині, яка - за висловом філософа Людвіга Маркузе, - "поруч із Марксом до сьогоднішнього дня найнеприйнятіша, найнеповажніша знаменитість ХХ століття".
Зигмунд Фрейд, відкривач несвідомого, який виявив силу сексуальності та заснував психоаналіз, досі є однією з найбільш суперечливих фігур в інтелектуальній історії - для когось піонером людських знань рангу Коперника або Дарвіна, для інших козячим Мефісто, який навмисно похитнув моральні основи буржуазного життя (Шпігель 51/1959).
Той факт, що Голлівуд дозволив пройти більше двох десятиліть після смерті Фрейда (1939), перш ніж намагатися розповісти історію відкриття психоаналізу на екрані, був наслідком страху перед необхідністю кидати виклик дослідникам і жіночим асоціаціям. Коли минулого понеділка у Відні були зняті перші кадри "Фрейда" на відкритому повітрі, люди фільму вже викликали невдоволення:
- Сім'я Фрейдів висловила огиду.
Дочка Фрейда Анна, яка зараз є дитячим психологом у Лондоні, відмовилася навіть дивитись на сценарій; Син Фрейда Ернст, який зараз живе архітектором в Англії, назвав кінопроект "щокою".
- Католицькі кола розлютились. Єзуїт з університету Фордхем у Нью-Йорку, якому показали сценарій для перевірки, описав це як "помилку в сценарії
несмачно надавати сексуальній увазі таку яскраво виражену перевагу ".
- Досить багато найвідоміших американських лікарів відмовилися називати себе іменами експертів для відкриття фільму (Коментар продюсера: "Всі тремтять про свою поважну репутацію").
Співавтор сценарію Чарльз Кауфман попередньо прокоментував: "Навіть якби Бог створив цей фільм, католики, баптисти, фрейдисти, неофрейдисти, юнгіанці, адлерианці були б обурені".
Хустон також не очікує беззастережного схвалення від маси кіноманів. "Більшість людей можуть переварити фільм про ампутованих, - сказав він, - але побачити поранену душу набагато важче".
Проблема Фрейда переслідувала Хустона з тих пір, як він 18 років тому зняв документальний фільм про зцілення невротиків для американської армії, але голлівудські корпорації не були зацікавлені у проекті Фрейда, вони дозволили Хустону замість цього дозволити пригодницькі історії та широкоформатний екран Сценічні видовища, такі як "Мобі Дік" і "Мулен Руж".
Нарешті Густон знайшов партнера: продюсера Вольфганга Рейнгардта, сина берлінського театрального новатора Макса Рейнгардта. І лише після таких же довгих пошуків він знайшов правильний фільм Фрейда: зеленоокий голлівудський актор Монтгомері Кліфт ("Проклятий на всю вічність", "Раптом минуле літо"), який не тільки має "надзвичайну схожість з тридцятирічним Фрейдом" повинен, але також на канапах "усадочників", як називають психоаналітиків американським сленгом, набув відповідного досвіду.
Разом Хастон і Рейнхардт вирішили знайти сценариста, який міг би впоратися із хитромудрою темою. Вони визначилися з "найкращим": Жан-Поль Сартр. Хустон сьогодні: "Він був хорошим".
Папі-екзистенціалісту знадобилося вісім місяців, щоб вивчити генезис психоаналізу. Потім він виступив із сценарієм, який, за словами Хустона, "був надзвичайно чудовим, але занадто довгим": він містив 450 сторінок. Отже, рукопис, який міг мати лише 160 сторінок, був повернений із проханням про скорочення. Сартр приступив до роботи і через деякий час створив новий сценарій: довжиною 870 сторінок.
Ще раз слід «скоротити». Результат: Сартр подав нову версію 100) сторінок. За моїм сценарієм, Сартр згодом зізнався: "Ви ніколи не могли зняти фільм. Це зайняло б сім-вісім годин".
У надзвичайній демонстрації сили сценарист Чарльз Кауфман, Хустен і Рейнхардт стискали сцену за сценою і відсівали все, що було просто порожньою фразою: жодного разу у фільмі не пропонується час доби; Зигмунд досягає успіху за лічені секунди. Фрейд, гіпнотизуючи своїх пацієнтів - кашляючи: "Ми пропрацювали цей уривок про відхилення думок і переживань у підсвідомості сто разів".
До сьогоднішнього дня Жан-Поль Сартр не знає, що залишилося від блискучого, щоправда, надмірно довгого оригінального сценарію: Остаточний сценарій ще не закінчений, хоча зйомки вже розпочаті - рішення Сартра також очікується щодо того, чи слід використовувати його ім'я для нової роботи віддасть '
Однак з одного фундаментального моменту перефразування суворо дотримувалося концепції Сартра: французи не хотіли показувати Фрейда в дні слави, а у віці близько 30 років, "коли він був абсолютно неправий, коли його думки безнадійно заблукали Одного разу він серйозно вірив, що істерику спричинили батьки, які зґвалтували їх дочок. Тоді ми починаємо, а потім слідуємо за його кар'єрою до відкриття Едіпового комплексу ".
Відповідно, люди у фільмі вирішили сюжет своєї легкої гри
до періоду між 1885 і 1890 роками. Неминуче були опущені значні випадки, включаючи "найдраматичніший епізод у житті Фрейда" (за твердженням англійського біографа Фрейда Ернеста Джонса): ворожнеча між майстром та його найважливішими учнями Альфредом Адлером та Карлом Густавом Юнгом у 1910 році, яка і сьогодні резонує. до 1912 р. І теорія інстинкту смерті була так само мало згадувана авторами фільму, як і теорія культури, проголошена Фрейдом у старості.
Тематичне самообмеження було вигідним для режисерів, оскільки вони могли утриматися від коментарів щодо найбільш суперечливих тез Фрейда. З іншого боку, опис генезису психоаналізу ставило набагато менше проблем.
Зрештою, досить цікавий кіносюжет про центральну постать Зигмунда виявився складним
Звати Фрейда. Тому що чоловік, який осягнув глибини сексуальних сфер, виявився вірним чоловіком і зразковим сім’янином для нащадків.
Наскільки біографи змогли виявити, Фрейд вступив у шлюб невинно. Він прожив в одному будинку 46 років. Знову і знову того самого місяця він їздив до того самого місця відпочинку. Довге життя (1856 - 1939) цього "педантичного, замкненого, впертого, прямолінійного, майже прусського вигляду австрійця" (Людвіг Маркузе) не мав жодних кінематографічних ефектів.
Отже, те, що могли написати Сартр, Кауфман, Хустон та Рейнхардт, було не драматизацією життя Фрейда, а драматизацією ідеї. Хустон перефразовував його голлівудським жаргоном: "Це розпушувач. Насправді це дуже ґрунтовний розпушувач. Історія сповнена дій. Крім, звичайно, всього, що відбувається за очними яблуками".
Тенденція фільму виникла із набору питань, які продюсер Рейнхардт окреслив наступним чином: Почалося з питання "Чому існує підсвідомість?" і відповідь "Опором, репресіями". Але що, запитує Фрейд, це те, що варто придушити? Сексуальність, яку вже представляють дітям як зле табу. Але чому так багато неврозів повертаються до самого раннього дитинства? Тому що неправильно вважати, що еротичного пошуку похоті до статевого дозрівання немає. Таким чином Фрейд нарешті виявив сексуальність дітей, яка походить від Едіпового комплексу ".
Для того, щоб пояснити цю схему опитування кінематографічно, люди Голлівуду придумали особу пацієнта, який є найважливішим предметом дослідження для фільму Фрейда. Надзвичайно розумна істота, ім’я якої (Сесілі Кертнер) було винайдено, є напів автентичною. Він представляє знамениту "Анну 0.".
Істерик (справжнє ім'я: Берта Паппенгейм) фігурував під цим ім'ям з Фрейдом, лікування якого він колись взяв від свого колеги, фізіолога Йозефа Бройера. За словами Бройера, пацієнт по черзі розробляв "цілий музей симптомів": параліч, важкі розлади зору та мови, уявні ознаки вагітності - всі симптоми зникали, як тільки Анна 0 під гіпнозом згадувала обставини, за яких симптоми з'явилися вперше були.
Однак сценаристи надали цій історичній особі симптоми інших пацієнтів Фрейда. Метою фільму люди були показати, насамперед на прикладі цього синтетичного випадку, як молодий фільм Фрейд крок за кроком проникав у таємничий світ підсвідомості та розробляв методи психоаналізу - де вони претендують на фактичну правильність, але не на достовірність.
Нарешті фільм описує, як Фрейд також зробив власну душу об’єктом експерименту через свої дивні переживання в кімнаті консультацій. У своїх мріях і спогадах він впізнав силует трагічного героя Едіпа з грецької легенди,
який мимоволі і несвідомо вбив батька і взяв матір’ю за дружину. Самоаналіз Фрейда показав, що хлопчиком він відчував "лібідо проти матрему" - він мав на увазі "бажання матері", але він не наважився сформулювати це німецькою мовою.
Таким чином, перед дослідником відкрилися безодні людського інстинктивного життя, що налякало його навряд чи менше, ніж вони пізніше, точно описані Фрейдом, шокували світ на початку століття.
"Це приблизно там, - пояснив продюсер Рейнхардт, - ми також хочемо привести глядача нашого фільму. Коли він побачить на екрані мрії Фрейда, він повинен сказати собі з жахом: Це мої власні мрії!"
Той режисер Густон
кінематографічна обробка психоаналізу одного разу - як повідомляв лондонський "Daily Mail" - планувала з надією, що "спекотна голлівудська сага" постане такою ж невинною, як вистава в актовій залі священика "з'явиться у порівнянні з фільмом Фрейда" репресований. Хустон сьогодні: "Ми не робимо брудного фільму".
Шокуючими широкоформатними зображеннями він хоче змусити глядачів зазирнути у сутінковий світ власної прірви душі. Для нього важливо, запевнив режисер, те, що глядачі "залишають кіно менш впевненим". Хустон: Справа не в тому, що люди потім знатимуть про Фрейда, а в тому, щоб вони більше знали про себе.
Американський фільм "Фрейда" *: "Навіть якщо Бог створив цей фільм.