Мікеланджело, від людини до геніального журналу Barnebys
Художник, скульптор, архітектор і поет, Мікеланджело втілює архетип сучасного генія. Велика фігура Відродження, він є автором книг Давида, П'єти та стелі Сікстинської капели. Крім агіографії залишаються твори, чиє чудове дорівнює лише смиренню.
Мікеланджело народився в 1475 році в Капрезе, в сім'ї знатних людей. Після смерті матері його влаштували до каменяра до десяти років. Захопившись малюванням, його швидко помітили за його якостями. Незважаючи на сімейне небажання, він приєднався до майстерні художника Доменіко Гірландайо в 1488 році.
Потім рекомендований Лорану де Медічі Мікеланджело було доручено скульптору Бертольдо ді Джованні. Потім він відкрив герцогські колекції антикваріату. На нього впливають певні шматки, наприклад, тулуб Бельведера. Серед його ранніх робіт барельєф Діви на сходах (1490) свідчить про вплив Донателло (schiacciato) та інтелектуальні суперечки того часу (парагона).
Віднесено до Даніеле да Вольтерри, Мікеланджело Буонарроті, близько 1545, олія на дереві, Музей Метрополітен, Нью-Йорк, зображення CCØ
Після смерті Лорана де Медісіса в 1492 р. Флоренція потрапила під контроль ченця Савонароли. Мікеланджело втік від режиму жорсткої економії та знайшов притулок у Болоньї. Він доставляє дві статуї для церкви Святого Домініка (Сен-Петро і Сент-Прокул, c.1494).
У 1496 році Ватикан покликав його до Риму. Він отримує важливі доручення і ліпить два перші шедеври: "Вакх" (1497) і "П'єта" (1499). Їхній прийом уже демонструє неоднозначний стиль. Вакху, занадто провокаційному, відмовляє його спонсор. Pietà інтригує своїм молодим виглядом. Для художника містична молодість Діви втілює чесноту цнотливості. Усвідомлюючи свій талант, Мікеланджело підписує цей відвагу видимим чином.
Мікеланджело, П'єта, 1499, мармур, базиліка Святого Петра, Ватикан
Повернувшись у Флоренцію в 1501 році, Мікеланджело почав працювати над новими скульптурами. Давид (1504) вирізаний з цілої брили каррарського мармуру. Непропорційний формат персонажа (висотою понад 4 метри) свідчить про амбіції флорентійського міста та художника. Оголеність відповідає тілу Давида Донателло (1430) і виправдовує нічну установку статуї у Палаццо Веккіо. У той же час Мікеланджело писав тонді, натхненний Леонардо да Вінчі (Тондо Доні, бл. 1506).
"Справжній витвір мистецтва - це лише тінь божественної досконалості".
У 1505 році Юлій II відкликав художника до Риму. Папа доручив йому спланувати могилу. Це ніколи не буде виконано, але кілька статуй все ще збережено (Мойсей, 1513). У Святому Престолі тоді найбільші творці змагаються за кілька метрів. Мікеланджело Сатурнянин виступає проти придворного Рафаеля, який одночасно писав Станц. Юлій II доручає художнику титанічний проект: стеля Сікстинської капели.
Мікеланджело, стеля Сікстинської капели, 1508-1512, Рим, зображення CCØ
У пошуках освячення Мікеланджело приступив до цього неймовірного проекту, який тривав би чотири роки (1508-1512). Складна програма ілюструє Буття та Старий Завіт. Художник обертає його і накриває стелю викривленими фігурами, між якими гойдаються ігри, м’яко кажучи, двозначні. Це переосмислення біблійних сцен стикається з очима духовенства: ще раз Мікеланджело позує як парадоксальний геній, як грандіозний, так і декадентський.
Безпрецедентна слава, яку художник отримує від цього епізоду, була заплямована смертю Юлія II в 1513 році. У 1519 році Мікеланджело повернувся до Флоренції. Він повернувся до служби Медічі і побудував нову Сакристію, каплицю Медічі та Лаврентійську бібліотеку. Але князівська сім'я була виключена з міста в 1527 році. Він повернувся до Ватикану в 1532 році.
Мікеланджело, Лівійська Сивіль, Закри стелі Сікстинської капели, Рим, CCØ зображення
У 1535 р. Папа Павло III призначив Мікеланджело архітектором, живописцем і скульптором Ватикану. Останній починає прикрашати стіну вівтаря в Сікстинській капелі. Страшний Суд, завершений у 1541 р., Стає маніфестом дорогої художнику терибіліти. Фреска свідчить про апокаліптичний клімат того часу, що настав після появи протестантизму. Раніше пофарбована стеля створює повну програму, яка розгортається від Буття до Парусії, вздовж осі руйнування/створення. На ангельські тіла ігнудів відповідають трупи Страшного суду. Христова есхатологія відповідає божественному творінню.
На піку своєї слави Мікеланджело користувався величезною репутацією. Він став людиною письма і відвідував неоплатонічні кола. Він присвячує вірші своєму коханому Томмазо деї Кавалієрі та своєму довіреній особі Вітторії Колонні. Протягом останніх років він працював над різними проектами в Палаццо Фарнезе (1546) та базиліці Святого Петра в Римі (1547). Він помер у 1564 році у віці 88 років, залишивши останню роботу незавершеною (П'єта Ронданіні).
Мікеланджело, Доні Тондо, 1507, олія і темпера на панелі, Уффіці, Флоренція, зображення CCØ
Сьогодні Мікеланджело можна назвати перфекціоністом, і він сам писав: «Справжній витвір мистецтва - це лише тінь божественної досконалості». Був його метою досягти абсолютної художньої досконалості ?
Маньєра Мікеланджело відома сьогодні у всьому світі. Але його присутність на ринку залишається надзвичайно рідкісною. Найменші роботи майстра досягають найвищих цін. У 2000 році лист під назвою «Воскреслий Христос» був проданий за 8 мільйонів фунтів стерлінгів (Christie’s London). У 2011 році дослідження зросло до 3 мільйонів фунтів стерлінгів (Christie’s London). Найкращий спосіб помилуватися Мікеланджело - поїхати до Риму чи Флоренції !