Найкраща балерина про материнство "Це добре для моєї пристрасті"
Поліна Семенова стала мамою на піку своєї кар'єри - трохи пізніше вона знову вийшла на сцену. Що це робить з танцівницею?
Танцем вона виводить "свою душу назовні": Виняткова балерина Поліна Семіонова Фото: П'єро Кюссі
taz: Пані Семіонова, ви світова зірка, яку в Берліні мало хто знає.
Поліна Семіонова: Так, це просто світ балету. Це власний світ.
Але це тепер також включає продаж себе і показ свого обличчя знову і знову. Це для вас?
Я намагаюся це зробити, бо це є частиною цього сьогодні, в Instagram та в соціальних мережах. Я не дуже люблю хизуватися собою. Мені це просто не подобається. Сімейні фотографії та інше, мені важко.
У Facebook є картинка, на якій показано, як ви годуєте грудьми в пачці.
Тож я подумав, чи варто, чи ні. Але я роблю це тому, що люди хотіли б мати щось особисте. Є така потреба. І оскільки я хотів би сам визначити, які мої фотографії можна побачити в Інтернеті, я зараз це роблю сам. Але це для мене робота.
У вас народилася дитина майже півтора роки тому, на піку вашої кар’єри. Ви звикли говорити: ви не будете робити нічого, що загрожує балету.
Це було 15 років тому, це було правдою. Балет був моєю єдиною пристрастю, і це кохання все ще є. Але сьогодні є інші пріоритети: мій син зараз номер один.
Ми хотіли б показати вам тут якийсь зовнішній вміст. Ви вирішуєте, чи хочете ви бачити і цей елемент.
Я погоджуюсь на те, щоб мені відображався зовнішній вміст. Це дозволяє передавати персональні дані на сторонні платформи. Прочитайте більше про нашу політику конфіденційності.
Яким є ваш день сьогодні?
Зараз 11 годин, і я щойно прийшов із тренувань, після співбесіди я виведу сина з дитячого садка і покладу його на дрімоту, потім у мене репетиції до 20:00. У такі дні мені важливо побачити свого сина опівдні. Я люблю вкладати його спати, співати з ним, читати йому. Зараз ми з чоловіком багато бігаємо, намагаючись якомога більше поспілкуватися з ним.
Чи все ще можливе навантаження, яку ви виконали раніше і яка підвела вас до вершини?
Сьогодні я маю підготуватися до виступу за коротший час, але це працює, бо я більш зосереджений. Тому що я знаю, що мені доведеться піти додому пізніше. Але я все одно не роблю того самого, що перед пологами. Я завжди на сторожі, черпаю з душі. А з дитиною виросло щось нове. Почуття, чутливість змінилися.
Коли ви приїхали до Берліна у віці 17 років, це зачарувало людей перш за все вашою легкістю з найважчими фігурами. Сьогодні це все так просто?
Цього ніколи не було! Наша робота як танцівниць - зробити так, щоб це виглядало. І після пологів, так, це було найважче фізичне зусилля, яке я коли-небудь докладав. Я мав більше ваги, мої кістки розійшлися, плюс грудне вигодовування і мало сну. Але в моїй голові простіше, бо я вже не настільки зосереджений на собі. Є щось важливіше за це. Це робить мене вільнішим і дозволяє насолоджуватися більшим. Для мого художнього вираження, мого захоплення це добре.
Це бачать і хореографи, і глядачі?
в інтерв'ю:
Поліна Семіонова
Балерина
Біографія Поліни Семіонової містить майже все, що потрібно для красивої балетної історії: народився в 1984 році в сім'ї, яка не має нічого спільного з балетом, виріс у збірному будинку на околиці Москви, випадково спочатку зайнявшись фігурним катанням, а потім Балет прибув; спочатку його неправильно зрозуміли в горезвісній балетній школі Великого театру, а потім привезли до Берліна зірковим танцівником і хореографом Володимиром Малаховим як наймолодшої першої солістки у віці 17 років. Тоді він називав її своєю "дитячою балериною".
Слава
У 2012 році відбувся розпад з Державним балетом, Семенова поїхала до Нью-Йорка як головний танцюрист, у відомий Американський театр балету. "У власному класі" пише Нью-Йорк Таймс після їх дебюту. У 2013 році вона була призначена наймолодшим почесним професором Державної школи балету Берліна. У 2014 році вона повернула наступника Малахова Начо Дуато до Державного балету в якості запрошеного танцюриста, і з тих пір вона знову регулярно танцює в Берліні. Існує також це відео для «Демонстрації останнього дня» Герберта öренемейєра, в якому Семіонова 2003 танцювала в Інтернеті. Вона живе в Шарлоттенбурзі зі своїм чоловіком, який є танцівником ансамблю Державного балету. Майже через чотири місяці після народження сина Семенова повернулася на сцену в квітні 2017 року. З цієї нагоди сенатор з питань культури Клаус Ледерер присвоїв їй почесне звання «Берлінський камерний танцюрист».
Тиждень балету
Нинішній художній керівник Начо Дуато, проживаючи 5 вистав за 7 днів, прощається з Державним балетом. Тиждень балету триває до 21 червня, зокрема "Дон Кіхот", "Ромео і Джульєтта" та "Лебедине озеро". У подвійній ролі Одетти та Оділі (білий лебідь/чорний лебідь) Поліна Семенова робить свій останній виступ у цьому сезоні. З серпня Йоганнес Охман прийме художнє керівництво, а Саша Вальц приєднається у 2019 році. Поліна Семенова залишається запрошеною танцівницею.
Сцена схожа на лупу, все видно. Навіть у дуже маленьких рухах: коли вони сповнені змістом, ви можете бачити це до останнього ряду. Ні, ви цього не бачите, ви можете відчути енергію. Я справді вірю в цю енергію.
Чи боролися ви зі своїм тілом під час і після вагітності?
Сцена схожа на лупу, все видно. Навіть дуже маленькими рухами
Навпаки. Я набрав 17 фунтів і сподобався. Ви знаєте, це в моїх генах, що я струнка, я ніколи не сиділа на дієті, їм і п’ю те, що хочу. Я все спалюю тренуванням. Але мені завжди було цікаво, як я виглядаю, коли додаю ваги. Мені це сподобалось, але, звичайно, балету важко. 60 кілограмів - це неможливо для партнера, який повинен вас підняти.
До 2012 року ви були постійним учасником Державного ансамблю балету. Чому ти пішов тоді?
Важко сказати одним реченням. У мене такий же контракт вже 10 років. Але через 10 років багато чого зміниться, деякі вже не працюють. Але просто не вдалося добре спілкуватися одне з одним.
Ви маєте на увазі хореографа Володимира Малахова, який привів вас до Берліна як першу солістку, коли вам було 17?
Ні. Газети писали це так. Але мова йшла не лише про художній напрям, а про загальну ситуацію. Для мене це означало багато безсонних ночей.
Наскільки ти самодостатній як танцюрист, скільки інструмент хореографа?
Справа поваги - намагатися робити те, що хоче балетмейстер. У цьому відношенні ми є інструментами. Але це лише мова. Як ви говорите, це питання особистості. Це залежить від нас, танцюристів, і тільки від нас.
Потім ви пішли в Американський театр балету в Нью-Йорку, одну з найкращих компаній у світі. Ваші плакати висіли по всьому місту. Як був той час?
Цей етап у Метрополітен-опері змінив моє уявлення про виставу. На цьому етапі ви завжди даєте 100 відсотків, кожен раз. У вас немає 20 відсотків для себе, бо у вас болить голова або проблеми. У мене самого було відчуття, що я щоразу даю більше, ніж можу. Цей розмір, ця аудиторія, це бомбастично. Я не хочу сказати, що аудиторія тут інша, це просто енергія цього міста. Це забирає всю вашу енергію з вас. Ви не можете допомогти: ви даєте все і навіть більше, ніж можете.
Звучить виснажливо.
... наче ви не можете довго протриматися.
Я думаю, що люди можуть все. Неймовірно, якою може бути і творити людина.
Поліна Семенова в ролі Мері Шеллі разом з Володимиром Малаховим на репетиції балету "Das Flammende Herz" у Державній опері у 2009 році Фото: dpa
Ви знову в Берліні.
Я жив тут увесь час, постійно повертався. У 2015 році Начо (Начо Дуато, наступник Володимира Малахова як художній керівник Державного балету, редактор) повернув мене як запрошеного танцюриста. І зараз я вже не так багато подорожую і майже завжди перебуваю в Берліні.
Які ваші найвідоміші місця тут?
Палац Шарлоттенбург, парк, ось там одужує моя душа. Я люблю маленькі вулички в районі, де я живу, красиві будинки та маленькі церкви. Я люблю жандарменмарт та Унтер ден Лінден, шлях до Державної опери. Це мої перші спогади про Берлін і приємні емоції для мене. Я люблю красу міст.
Берлін не зовсім славиться цим.
Класичний та сучасний танець, обидва поєднуються.
Звичайно, це відрізняється від Санкт-Петербурга, Парижа чи Лондона. Але в місті є ці місця. І я люблю Берлін, бо він такий зелений, стільки дерев. Не тільки машини, машини, машини. Це чудово. Особливо зараз з дитиною.
Чи могли б ви подумати, що було б добре, якби вас посадили в місто та на всі метро тут, у Берліні?
Я думаю, що це залучає глядачів до балету, тому це добре. І якщо мені подобається фотографія, це нормально. Це все одно не триватиме все життя. Картинки приходять, картинки йдуть. Люди знову приходять і йдуть.
Одного разу ви стали одним з найкращих артистів балету у світі: Як ви гарантуєте, що люди просто не забудуть вас знову?
Я багато про це думаю. Ми користуємось великим попитом, доки ми активні. Але коли ваш час закінчується, наша робота дуже підла. І це так мало років порівняно з іншими професіями. Але я думаю, якщо вам є що сказати і справді торкаєтесь людей, якщо вони знаходять щось для себе у вашому мистецтві, то вони цього не забувають. Я думаю, що це найбільше, що ми можемо зробити.
Це ваша робота?
Для людей, так. Потім є сам балет, ми маємо свою історію, свої легенди: Михайло Баришніков, Рудольф Нурієв, Наталія Макарова. Я ніколи не стояв би на цій лінії. Але ми ніколи не забудемо цих людей, вони формують історію балету. І коли ви наближаєтесь до цієї історії, це щось означає. Коли дівчина бачить на YouTube твою па-де-де, а потім вирішує, що їде на балет, бо хоче танцювати - це важливо. Не так вмирає наша професія.
Ви виросли в збірному будинку на околиці Москви, ваш батько - інженер, мати - вчитель. А потім усі троє дітей займаються мистецькими професіями - як це сталося?
Я почав фігурне катання разом з братом. Це щось типове для Росії: спочатку фігурне катання, потім балет. Ретроспективно, неймовірно - як мати, я розумію лише зараз - як усе це вийшло у нас. Часто буває, що дитина шукає свої пристрасті і не може їх знайти. Але для мене та мого брата це було з самого початку. Інакше було з моєю сестрою, вона вчилася музиці, але вона завжди шукає, що ще могла б зробити інакше, у неї так багато ідей. Я більше нічого не міг зробити.
Ви пішли в горезвісну балетну школу Великого театру, а згодом сказали, що дитинство артиста балету - це час, коли тіло розбито.
"Поламані" в лапки. І це залежить: є тіла, які на сто відсотків підходять для балету. Ноги, спина, кисті, положення ніг, м’язи, рухливість. Ви дивитесь на ці тіла і думаєте: Добре, Бог приніс це тіло у світ для балету.
З вами це було не так?
Ні. Я не був таким пружним, як ти думаєш сьогодні. Мені довелося змінити своє тіло завдяки роботі.
Ви пам’ятаєте 17-річного хлопця, який на той час приїхав до Берліна один?
Багато молодих дівчат вже справжні жінки, але я ще була дитиною. І в мене не було мови, лише російська. І французькою, але я б не наважився говорити на цьому. Я був такий сором'язливий.
Поліна Семенова та Володимир Малахов на “Peer Gynt” 2011 в Deutsche Oper у Берліні Фото: dpa
Тільки не на сцені ...
Тому я так любив танці в дитинстві. Тому що я міг вивести свою душу назовні. Я маю в собі цю енергію.
Що це саме?
Деякі називають це харизмою. Але це не це, це більше, це внутрішній світ.
А показувати їх можна лише під час танців?
"Навіть у дитинстві я так любив танці, бо зміг вивести свою душу у зовнішній світ".
У житті ви зустрічаєтесь із людьми, які вам подобаються, довіряєте і повністю відкриваєтесь для них. Це так для мене, коли танцюю: як розмова зі знайомою людиною.
Світ балету завжди звучить трохи як міхур: тренування, репетиції, вистави. Але якщо ви хочете щось спілкуватися, вам не потрібні зовнішні контакти, натхнення?
Так. Це дуже важливо. І хотілося б, щоб у мене було більше можливостей черпати натхнення в інших країнах, у інших художників, зустрічатися з різними людьми.
Художній напрямок балету щойно знову змінився, і наступного року до нього приєднався сучасний хореограф Саша Вальс. Коли це стало відомо, відбулася велика дискусія про майбутнє державного балету між класичним та сучасним танцями.
Моя думка: Обидва добре поєднуються. Ми знаходимось у 21 столітті, і якщо ми просто приведемо класику, класику, класику, люди з часом потраплять сюди. Мені також цікаво танцювати хореографії різних людей з різними стилями. Ви зростаєте і не відкриваєтесь одними і тими ж речами знову і знову. Це завжди було поєднання різних танцювальних стилів.
Але класичний танцюрист не може просто перейти на сучасний танець, правда?
Я думаю, було б чудово, якби ви могли зробити і те, і інше. Але я також знаю: якщо я рік не танцював класично, повернутися дуже важко. Класичний балет має такий словниковий запас, який потрібно танцювати так і так. Якщо ви не будете практикувати це щодня, ви побачите це відразу.
Тоді це вже не ідеально?
Я цього слова не чіпаю. Але класична форма легко втрачається.
Тоді сучасний танець - це те, про що можна подумати пізніше?
Напевно. Коли підходить момент, коли я відчуваю, що мені більше нема чого сказати в класичному балеті, тоді я повинен зупинитися. Якщо люди просто приходять до вас, цього недостатньо. Ви повинні щось сказати. Коли ваш погляд порожній, на сцені дуже важко.
Вас вважають дуже чемною і невибагливою людиною.
Але для цього не потрібні також прірви та переломи?
Завжди важко говорити про власний характер. Звичайно, мені подобається, коли я читаю в газетах приємні речі про себе. Але я також знаю свої інші сторони, свої слабкі сторони.
"Перфекціонізм не корисний для мистецтва, я це розумів протягом багатьох років".
Наприклад?
Наприклад, люди завжди говорять, що я така впевнена на сцені. Ніхто не знає, що я переживаю, коли готую роль і коли за лаштунками чекаю свого виступу. І я запитую себе: як так? Навіть через ці багато років ...
І як це?
Це походить з дитинства. З інформації, яку ви отримуєте про себе. Ви більше не можете вимкнути це.
Ви ніколи не задоволені?
Але. Я не перфекціоніст. Перфекціонізм не є корисним для мистецтва, я зрозумів це протягом багатьох років. Слабкість, яку ви даєте, - це також мистецтво. В іншому випадку це просто механіка. Справа не в найвищих стрибках, ідеальному балансі. Коли я перебуваю на сцені і відчуваю власну ейфорію, тоді я задоволений. Принаймні до наступного дня.