Підказка для фільму; Незрозумілі історії мандрівника поїзда
Фото: Neue Visionen Filmverleih
Їсти. Дебют у фільмі Аріца Морено "Незрозумілі історії подорожнього поїзда" представляє себе як енциклопедія людських хвилювань та одержимостей.
Щось не так з людиною, яка стикається з видавцем Хельгою Пато на поїзді. Він представляється Анхелем Санаугустіном і каже нам, що він психіатр у клініці, куди Хельга щойно привела свого чоловіка. Але для лікаря він занадто легко сприймає обов'язок зберігати таємницю, коли розповідає про свої справи. Але ще більш загадковим і тривожним, ніж його поведінка, є фронтальний погляд, який кидає на нього камера, спотворений ширококутним об'єктивом. Тож Анхель Санаугустін підходить до нас, дратуючи. Незважаючи на велику відстань між екраном та кінотеатром, здається, він осаджує та переслідує глядачів.
Ця незручна, тривожна близькість є центральним стилістичним прийомом, з яким працює іспанський режисер Аріц Морено у дебюті художнього фільму «Незрозумілі казки мандрівника поїзда». Навіть окремі історії, які він розгортає перед глядачами в екранізації однойменного роману Антоніо Орехудо, навмисно занадто близькі. Вони нагадують енциклопедію людських розладів та одержимості, які перебільшують повсякденні риси характеру в патологічні.
Нешкідлива гра перетворюється на справжній кошмар
У фільмі Морено це, як правило, лише дуже маленький крок від химерного до хворобливого. Гра між дружиною та її чоловіком, яка спочатку здається нешкідливою, може перерости у справжній кошмар протягом кількох жорстких змін сцени, в якій чоловік буквально перетворюється на суку. А також пілот-винищувач, якого виконує Луїс Тосар, який закохується у лікаря в Косово і нарешті вважає, що потрапив у глобальну змову, спочатку здається цілком нормальним і повсякденним.
Незрозумілі історії Морено слідують класичній драматургії ескалації. Кожен поворот - поворот на гірше. Кожного разу, коли ти впевнений, що це все, режисер робить ще один крок вперед у темряву людської натури.
Химерні ситуації, повсякденні образи
Одне лише це могло швидко втомлюватись, тим більше, що історії настільки химерні, що вони могли швидко з’являтися довільно. Але цей ефект не настає. Морено протидіє йому постійно дивовижним дизайном зображення. Фронтальні постріли Анхеля Санаугустіна переносять фокус з його розповідей на себе. Роздратування породжує підозру, яка перетворюється на знання.
Естетика постановки кімнати Морено, яка на перший погляд здається досить плоскою, працює за цим принципом. Разом зі своїм оператором Хаві Агірре Ераузо він зазвичай вишиковує столи. Ситуації, які вони зображують, химерні, але самі картини спочатку випромінюють повсякденне життя. Але тоді в записах змішуються сюрреалістичні деталі, як величезна гора сміття, що росте високо в небо у палісаднику терасового будинку, що спочатку вас розважає, а потім лякає. Морено прийняв цю стратегію від Луїса Бунюеля, пізня робота якого часто нагадує «Незрозумілі казки мандрівника на поїздах». Стриманий шарм буржуазії поєднується з не дуже стриманою оманою.