Сальвадор Далі
Як і всі сюрреалісти, Сальвадор Далі (1904-1989) зазнав впливу фрейдистського підходу до людської особистості, заснованого на концепції несвідомого. Теорія Фрейда базується на емпіричних спостереженнях і не носить наукового характеру. З нашого несвідомого, непомітного фундаменту нашої особистості можуть виникати передчуття, викликані зовнішніми клопотаннями. Таким чином, «Передчуття громадянської війни» представляє образ душевного стану художника незадовго до початку громадянської війни в Іспанії (липень 1936 - квітень 1939).
Полотно, олія, 100 × 100 см, Музей мистецтв Філадельфії.
Генеза твору та контекст
Картина спочатку називалася М'яка будова з вареними бобами. Цілком ймовірно, що додатковий заголовок - Передчуття громадянської війни - був доданий апостеріорно, після початку громадянської війни. Але слава твору невіддільна від цього змістовного доповнення. Оригінальний заголовок, неясно описовий, але навмисно провокаційний на манер Далі, не відновлює жодного політичного контексту, тоді як запропонований образ ідеально гармонує з насильством громадянської війни.
Попередні дослідження цієї картини Далі розпочав у 1935 р. Політична ситуація в Іспанії тоді була особливо нестабільною. Страйки та повстання слідують один за одним. На початку 1936 року Сальвадор Далі та його дружина Гала залишили свою резиденцію в Портлігаті в Каталонії. Вони втекли від все більш жорстоких заворушень, щоб поїхати спочатку до Італії, потім до Франції та Англії. Картина зроблена в цей період заслання. Саме в Лондоні Далі дізнався про вбивство поета Федеріко Гарсія Лорки 19 серпня 1936 року в Гранаді франкістом. Відносини між Далі та Лоркою були складними в юності, як пізніше повідомляв сам Далі:
“Він [Ф.Г. Лорка] був гомосексуалістом, це всі знають, і він був шалено закоханий у мене. Він кілька разів намагався підійти до мене ... і я був дуже збентежений, бо не був геєм і не був готовий поступитися. "(*)
Однак обидва чоловіки подружились через певні естетичні спорідненості. Дізнавшись про смерть Лорки, Далі впадає в глибоку депресію. Тому передчуття громадянської війни здійснювалося в особливо темний період життя художника: війна в Іспанії, заслання, вбивство близького друга.
Аналіз передчуття громадянської війни Сальвадором Далі
Форма столу
Картина ідеально квадратна, що трапляється рідко. Музей мистецтв у Філадельфії має такі розміри: 99,9 × 100 см. Цей вибір дозволяє живописцеві роз'єднати людину, зазвичай набагато вищу, ніж широку, перетворити її на істоту, домінуючою характеристикою якої є розширення. Далі розгинає людське тіло, щоб представити його у вигляді трапеції, яка може вписатися в квадрат полотна. Цей варіант необхідний для виділення деформації.
Класична композиція
Вироблене таким чином зображення негайно торкається спостерігача, ніби це справді проекція несвідомого. Сила Далі полягає у створенні нетрадиційних, але негайно та сугестивних образів. Бо композиція залишається класичною. Монстр недалеко від симетрії, що веде до збалансованої композиції. Художник вибирає низькокутний погляд, щоб підкреслити ефект панування над істотою. Але ця штучність також відома століттями. Він підтримує величезне небо на задньому плані, займаючи чотири п’ятих полотна, щоб виявити незрозумілість людської фігури. Тут знову процес залишається класичним.
Алегорія Іспанії на війні
Оригінальність роботи та її слава, отже, випливають із уяви художника та досить рідкісної здатності проектувати на полотно сцени, що викликають у спостерігача внутрішні конфлікти, тривоги та мрії. На відміну від багатьох живописців свого покоління, а на вік молодших, Далі поєднує певний формальний класицизм із дуже сучасним посланням. Однак сучасність залишається відносною, оскільки Ієронім Босх вже на самому початку 16 століття намагався передати свої внутрішні негаразди в образи. Тривоги Босха були в першу чергу релігійними (добро і зло, рай і пекло), Далі - політичними та емоційними. Але мова завжди йде про відображення інтер’єру.
Щодо сенсу сцени, сам Далі вказав своїм неповторним словниковим запасом:
«Я показав, як величезне людське тіло розривається на жахливі нарости рук і ніг, які розривають одне одного в маренні самозадушення. На тлі цієї архітектури несамовитої плоті, пожираної нарцисичним та біологічним катаклізмом, я намалював геологічний ландшафт, який тисячоліттями був без потреби революціонізований, заморожений у своєму звичайному руслі. М'яку структуру цієї великої маси плоті під час громадянської війни, я прикрасив її кількома вареними бобами, бо ніхто не міг уявити, як проковтнув усе це несвідоме м'ясо без присутності, хоч і не надихаючої, кількох борошняних та меланхолійних овочів. "
Інтелектуальна строгість, ніколи не характеризуючи великого художника, не слід шукати прихованого сенсу в цих кількох реченнях. Деякі слова переходять до суті: жахливий ріст, самозадушення, самозакоханий катаклізм, маса плоті в громадянській війні. Роз'єднана людина в нестабільному становищі представляє Іспанію, яка самознищується соціальними та політичними конфліктами, постійним насильством між республіканцями та націоналістами. Це алегорія Іспанії, яка йде до громадянської війни. Вибираючи алегоричну фігуру, Далі переймає дуже давню живописну традицію, яка застосовувалася переважно до релігійних або міфологічних предметів. Наприклад, «Алегорія пороків» Корреджо (1530) використовує грецькі міфологічні фігури, щоб викликати зло. Така картина має настільки ж виразний характер у 16 столітті, як у Далі у 20. .
Аполітичний твір ?
Передчуття громадянської війни не займає позиції у внутрішньому конфлікті в Іспанії. Це не войовнича робота, як, наприклад, знаменита "Герніка" Пікассо (1937), метою якої було відтворити жах розправи, скоєної франкістами. Далі розповідає лише про свою ненависть до війни та неспокій, який вона в нього викликає, не переходячи на сторону республіканців чи націоналістів. Більше того, це константа великого художника, який завжди оголошував себе аполітичним, іноді зі смаком до провокації та знущань, що характеризує його:
"Я розпочав своє життя з дуже вражаючої зради своєму первісному класу, який є буржуазією, а потім завжди проголошував чесноти аристократії та монархії".
Сюрреалісти, здебільшого близькі до комуністів, навіть комуністів, Далі знову демонструє тут сильну оригінальність. Не брати участь в ідеологічних сварках того часу вважалося справжньою зрадою, і ця незалежність розуму принесла Далі його виключення з сюрреалістичної групи в 1939 році.
Від пекла Босха до пекла Далі
Живопис Далі можна вважати шедевром живопису 20 століття, оскільки це алегорія тієї епохи геноцидів і світових війн, зовнішні проекції того, що Фрейд розпізнав у людині. Геній Далі полягає в цій здатності відтворювати муки епохи за допомогою єдиного образу.
Інші композиції про війну в Іспанії
Ф ранциско де Гойя. Tres de mayo (1814). Полотно, олія, 266 × 345 см, Музей Прадо, Мадрид. Tres de Mayo, або 3 травня 1808 р., Поєднує в собі романтизм і критичне спостереження з рідкісною силою. Зображена сцена - справжня подія, страта французькими солдатами людей, які підтримали повстання проти окупації Наполеоном Іспанії.
Пабло Пікассо. Герніка (1937). Полотно, олія, 349,3 х 776,6 см, Музей Рейни Софії, Мадрид. Цією гігантською картиною Пікассо мав на меті проілюструвати вибух іспанського міста Герніка 26 квітня 1937 р., Замовлений іспанськими націоналістами та здійснений німецькою армією. Зараз ця робота загальновідома і набула загальних масштабів, щоб засудити війну.
Сальвадор Далі. Обличчя війни (1940). Полотно, олія, 64 × 79 см, Музей Бойманса ван Бойнінгена, Роттердам. Створена після початку Другої світової війни, ця картина використовує mise en abyme (очі та рот містять череп, що відтворює той самий мотив тощо), щоб виразити страждання та розчарування людей перед війною. Він натхненний конфліктами часу, але має універсальний розмах.
(*) Сальвадор Далі. Розмови з Аленом Боске (1969), уривок зі статті ВІКІПЕДІЇ про Далі.