Сергій Рахманінов Визначення Сергія Рахманінова та синоніми Сергія Рахманінова
Сергій Васильович Рахманінов (em russo: Сергей Васильевич Рахманинов, 1 квітня 1873 - 28 березня 1943). Віра і композитор, піаніст і маестро Русо, а також досвітні великі експонати роблять Естило Романтико на музичній класиці Європи. "Сергій Рахманінов"Віра комо о припріо композитор графу сеу номе квандо вівеу не оциденте, durante a última metade de sua vida. Entretanto, transliterações alternativas de seu nome incluem Сергій або Сергій, e Рахманінова, Рахманінова, Рахманінов або Рахманінова.
Рахманінов - це тідо, котрому припадають піаністи, але впливовий Секуло XX. Seus trejeitos técnicos e rítmicos são lendários, e suas mãos largas eram capa de de cobrir um intervalo de uma 13ª no teclado (um palmo esticado de cerca de 30 centímetros). Especula-se ele era або não portador da Síndrome de Marfan, já que se pode dizer, що o tamanho de suas mãos відповідає sua estatura, algo між 1,91 і 1,98 м. Ele também possuía a habilidade de executar composições complexas at primeira audição. Muitas gravações foram feitas pela Victor Talking Machine Company, com Rachmaninoff executando composições próprias ou de repertórios populares.
Sua reputação como композитор, por outro lado, tem gerado controvérsia desde sua morte. Едісао 1954 року Словник музики та музикантів «Гай» notoriamente desprezou sua música como "monótona em textura… складається, головним чином, із melodias artificisis e feias"e previu seu sucesso como"não duradouro". A isto, Гарольд К. Шонберг em seu Vidas dos Grandes Compositores, відповідайте, "é uma das colocações, але vergonhosamente esnobes e mesmo estúpidas a ser encontrada num trabalho que propões a ser uma referência objetiva«. músicas de coral sendo reconhecidas como obras-primas ao lado dos trabalhos для фортепіано, mais populares.
Suas composições incluem, dentre várias outras: кватро концерти для фортепіано; відома тема Rapsódia sobre um тема Паганіні; дуже синфонії; duas sonatas for piano; дуже óperas; uma sinfonia para coral (Дзвони, або Ос Сінос, baseado no poema (Едгар Аллан По); vinte e quatro prelúdios (incluindo o famoso Prelúdio em Dó Sustenido Menor); дослідження дезесету; muitas canções, sendo as but famosas a V молчаний ночі тайної (Ні Силенсіо да Нойте), Бузок e a sem-letra Оголосити; e o último de seus trabalhos, as Синфонікас танцює. Maioria de suas peças é carregada de melancolia, um estilo romântico tardio lembrando Čajkovsky, embora apareçam сильний вплив Шопена і Ліста. Inspirações posteriores, включаючи музику Балакірєва, Мусоргського, Медтнера (про якість основного композитора Contemporâneo e Que, de acordo com o Живе де Шонберг, retornou ao complemento por imitá-lo) e Henselt.
Індекс
Ювентуд
Рахманінов заснував Семеново, перго де Новгород, нороесте да Росія, em uma nobre família descente dos tártaros, що Естеве служив царським русам від Секуло XVI. Seus pais foram ambos pianistas amadores, e ele teve suas primeiras lições de piano com sua mãe; maintanto, seus pais não notaram nenhum talento extraordinário no jovem. Поряд з проблемою фінансування, сім'я мусується з Сан-Петербургом, з боку Рахманінова і Консерваторії міста в Москві. Там Ele Estudou Piano com Nikolai Zverev e Alexander Siloti (que era seu primo e ex-estudante de Liszt). Ele também estudou harmonia com Антон Аренський, e contraponto com Сергій Танєєв. Deve-se observar que, no incio, епоха Рахманінова враховує прегуосо, faltando muito à aulas para ir patinar. Віра режиму ригоросо да каза де Звєрєв (que hospedou vários músicos jovens, como Scriabin) que o disciplinou.
Ainda Jovem Começou a mostrar grande habilidade em suas composições. Enquanto ainda era estudante, ele escreveu uma ópera de um ato, Алеко (que lhe rendeu uma medalha de ouro em composição), концерт концертного залу для фортепіано, кон'юнктура піаніста для фортепіано, Незвичайні штуки (Op. 3, 1892), включно з популярною відомою історією Prelúdio em Dó Sustenido Menor. (De acordo com as anotações від Francis Crociata na caixa com 10 CD of gravações by Rachmaninov da RCA, o композитор ficou confuso com a fascinação do publico por essa peça, composta quando ele tinha apenas 19 anos de idade. Ele muitas vezes da importun. . platea perguntando "О, чи буде це точно?"or dizendo não se lembrar.) Рахманіновська конфіденційність і Звєрєв seu desejo de compor mais, pedindo uma sala privativa onde ele poderia compor em silêncio, mas Zverev via nele apenas um pianista e estreitou suas relações com o garoto. Após o sucesso de de. Алеко, maintanto, Zverev o aceitou de volta como kompozitor e pianista. Na verdade, suas primeiras peças serial para piano foram compostas e executadas ainda como estudante, aos treze anos, durante sua residência com Zverev. Em 1892, aos 19 anos, completou seu Концерт для фортепіано No1 (Op. 1, 1891), який він переглядає у 1917 році.
Passos iniciais
AT Еспаргонія No1 (Op. 13, 1896). 27 травня 1897 р. Відбудеться серія "Concertos Sinfônicos Russos", що має дію з ладо пела критика. Num comentário pitoresco de César Cui, ela Vera comparada to descrição das dez pragas do Egito e sugerido que ela seria admirada pelos "inatos" de um conservatório de música no inferno. (Примітка, César Cui é o único membro do grupo nacionalista de compositores russos conhecido como o Grupo dos Cinco cuja música рідко виконується hoje em dia.) Tais críticas são geralmente atribuídas à неадекватність продуктивності; диригування Олександром Глазуновим також призводить до проблеми: еле гостьоу да песа, мас ера маестро фрако і естава фамінто на горі да каз. Esposa de Rachmaninoff, but tarde, sugeriu que Glazunov parecia bêbado e, apesar disto nunca ter sido dito por Rachmaninov, este não parecia alterado. Рецепт десастрози, поєднання компредуації об'єкта да Ігреджа Ортодокса проти контрагенту ком суа Прима, Наталія Сатіна, внесок у розумову колапсо ментальну сегуїдо ум періоду в депресії.
Ele escreveu pouca música nos anos seguintes, até começar um curso de Terapia Auto-Sugestiva com o psicólogo Микола Дал, який випадково має sido um músico amador; Рахманінов швидко видужав або повірив у себе. Гм важливі результати dessas sessões віра в composição робити Концерт для фортепіано No2 (Op. 18, 1900-01), що віра присвячена доктору Даль. Частина віри є рецептом їх суа естрія, що стосується припріо Рахманінова, віра о солісті, і продовження сенто ате ос діас де хоє ума де суас композиції більше населення.
O espírito de Rachmaninoff заколисований, але з запізненням quando, після anos de tentativas, нарешті, нарешті confguiu permissão para se casar com Natalia. Вони є суботньою суботою в Москві, яка знаходиться 29 квітня 1902 року, є універсальним композитором. Após várias apresentações como maestro, Vera oferecido a Rachmaninov o cargo de Maestro do Teatro Bolshoi em 1904, embora razões políticas o levaram a se resignar em março de 1906, após o que ele Vera para itália (em Flor diença Pisa e de Marina de Pisa e ) até julho. Ele passou os três invernos seguintes em Dresden, na Alemanha, trabalhando intenzivamente como композитор e повертаючись до знайомої Івановки apenas nos verões.
Emigração para os EUA
Рахманіновський фес суї прем'єр-апрезентації нос Сполучені Штати Америки, піаніст 1909 року, подія про якісні вибори Концерт для фортепіано № 3 (Op. 30, 1909). Estas apresentações bem-sucedidas fizeram dele uma figura популярний в Америці.
Внаслідок Революції Руси 1917 р., Що має значуще значення для великої Росії, Рахманінова, юнто com sua esposa e duas filhas deix або Сан-Петербургу і віри для Estocolmo em 22 dezembro de 1917. Eles nunca retornariam para casa novamente. Rachmaninoff então se estabeleceu na Dinamarca e passou um ano fazendo concerto pela Escandinávia. Ele saiu de Oslo (então Kristiania) para Nova Iorque em 1 de novembro de 1918, o que marcou o início do período americano da vida do композитор. Após a partida de Rachmaninoff, sua música faith banida na União Sovietica por muitos anos. Sua musical produção diminuiu, em parte porque ele teve que passar parte de seu tempo com sua família, mas переважно por causa da saudade de sua terra natal; Еле відчував, що Дейшар - це російська віра - Комо Дейшар для тріасуа натхнення.
O declínio nas composições de Rachmaninoff dramático вера. Між 1892 і 1917 рр. (Vivendo principalmente na Russia), еле escreveu trinta e nove composições com números opus. У період з 1918 р. До 1943 р., Enquanto vivia nos Estados Unidos, ele completou apenas seis.
Instalando-se nos Estados Unidos, Rachmaninoff começou a fazer gravações Томаса Едісона в 1919 р., З’єднаний із вертикальним піаніно або якістю винахідника, що відповідає винаходу сервісу, нижчим за якість; maintanto, os discos renderam fama ao композитор. Немає жодних наступних контрактів на ексклюзивне співробітництво компанії Victor Talking Machine і продовження роботи з факторами, присвяченими Віктору в 1942 році.
У 1931 р., Хунто ком оутрос вигнання русів, еле аджудо фундар ума ескола де музика в Парижі que posteriormente ganharia seu nome, o Рахманіновська консерваторія. Суа Rapsódia Sobre um Tema від Paganini, um de seus trabalhos mais conhecidos hoje em dia, Vera Escrito na Suíça em 1934. Ele voltou a compor na Еспаргомія No3 (Op. 44, 1935-36) e as Синфонікас танцює (Op. 45, 1940), seu último trabalho completo. Євген Орманді e Філадельфійський оркестр естраарам як Синфонікас танцює ем 1941 н Академія музики. Rachmaninoff caiu doente durante uma turnê de koncerts em 1942, e faith subseqüentemente diagnostado com um melanoma maligno.
Rachmaninoff e sua esposa tornaram-se cidadãos americanos em 1 de fevereiro from 19433. Seu último recital, em 17 de fevereiro from 1943 no Гімназія випускників да Університет Теннессі в Ноксвіллі, profeticamente performando a Соната No 2 em Si Bemol Menor Шопена, що contém a famosa marcha fúnebre. Uma estátua comemorativa do último концерт Рахманінова не існує у парку Всесвітньої виставки, в Ноксвіллі.
У медиді, що Рахманінов теве када вез, але certeza de que não voltaria, але в sua terra natal, еле віра sendo tomado pela меланколія. Muitas pessoas que chegaram a conhecê-lo somente nesta época o descreveram como o homem, але сумно, що eles já haviam visto. Нума антревіста в 1961 році, маестро Орманді заявив:
Мертві
Rachmaninoff morreu em 28 de março de 1943, em Beverly Hills, na Califórnia, apenas alguns dias antes de seu 70º aniversário, e faith enterrado em 1 de junho no cemitério de Kensico, em Valhalla. Nas horas finais de sua vida, Ele наполягав, щоб podia ouvir música tocando em algum lugar por perto. Após ser repetidamente asssegurado de que não era o caso, ele declarou: "então a música está na minha cabeça".
Трабальос
Rachmaninoff escreveu cinco trabalhos para piano e orquestra: quatro concertos e a Rapsódia Sobre um Tema від Paganini. Дос концерти, o Segundo e o Terceiro são os mais populares, e são obzirdos do mais alto nível dos concerto para piano do Romantismo. Про Терсейро в цілому розглядає концерти для фортепіано, але дифіцеї роблять мандо, сендо асимо фаворити ентре муітос піаністів-віртуозів, амбора про припріо Рахманінова, яка має сенс про Терсейро "потік, але легко наші дедо"do que o Segundo. В якості виступів, визначених для Terceiro foram executadas Володимира Горовиця, e o prprprio композитор elogiou o domínio com o qual Horowitz executava a peça -"у неї є engoliu inteira!", зазначає Рахманінов.
Trabalhos для фортепіано соло включно з Prelúdios Opp. 23 e 32 що, junto com o Prelúdio em Dó Sustenido Menor, Оп. 3 No 2, с Незвичайні штуки, percorrem todos os 24 tone maiores e menores. Кістка Етюди-таблиці são particularmente difíceis. Há também o Музичні моменти, Оп. 16, а Variações Sobre um Tema від Шопена, Op. 22, e a Variações Sobre um Tema від Corelli, Op.42. Ele escreveu duas sonatas for piano, sendo estes must trabalhos monumentais e perfeitos exemplos do gênero pós-romântico. Rachmaninoff também compôs trabalhos para do pianos e quatro mãos, incluindo duas suítes (a primeira subtitulada Фентезі-картини), uma versão das Синфонікас танцює, Op. 45, e a Rapsódia Russa, Оп. Пост.
Rachmaninoff escreveu três sinfonias, das quais a Primeira, em re menor, faith uma catástrofe. Ele rasgou a partitura e durante muitos anos acreditou-se que ela estava perdida; maintanto, após a sua morte, as partes orquestrais foram encontradas no Conservatório de Leningrado ea partitura вера, реконструкція, tendo sua segunda performance (e estréia americana) em 19 de março de 1948, em um concerto totalmente dedicado a Rachmaninoff, marcando o de quinto мертвий робить композитор. A Segunda e a Terceira sinfonias são ambassradas must de seus maiores trabalhos. Outros trabalhos orquestres включно У Педра, Каприччо на циганські теми, Острів мертвих (В Ilha dos Mortos) e як Синфонікас танцює.
Rachmaninoff escreveu duas grandes peças para coral a capella: Літургія Іоанна Златоуста e Цілодобове чування (também conhecido como Вечірня). Ос Сінос, uma peça para coral e orquestra, é baseado no poema traduzido Едгара Аллана По; sua fluência de quatro movimentos significa o ciclo da vida: juventude, casamento, maturidade e morte. Цілодобове чування e Ос Сінос são amplamente admirados. O prprio Rachmaninoff os reasonrava favoritos dentre seus trabalhos.
Sua música de Câmara включає фортепіанні тріо, хамадо Елегантне тріо, е умна соната для віолончелі. Em sua música de Câmara, o piano é percebido por alguns dominant como between os instrumentos.
Ele completou três óperas, sendo Алеко, Скупий лицар e Франческа да Ріміні. Ele deixou incompleta a Мона Ванна, uma ópera baseada numa obra від Моріса Метерлінка, що має comçou 1907.
Ele também compôs canções para voz e piano, baseado em peças Олексія Толстого, Олександра С. Пушкіна, Йоганна фон Гете, Персі Біше Шеллі, Віктора Гюго і Антона Чехова, дентра.
Estilo de composição
O estilo de Rachmaninoff - фундаментально російська: sua música mostra a influência do ídolo de sua juventude, Чайковський; maintanto, sua linguagem harmônica se extendiu por sobre e além Чайковського. Os motivos usados por Rachmaninoff freqüentemente incluem o Помирає Іра, muitas vezes apenas fragmentos da primeira frase. Isto especialmente prevalente em Ос Сінос, В Ilha dos Mortos, Rapsódia Sobre um Tema від Paganini e todas як suas sinfonias; no segundo movimento da Segunda, por sample, é base for a harmonia de uma das melodias características by Rachmaninoff.
Особливо важний тамбем є тим, що робить сом де синос. Isto ocorre em muitas штук, але notavelmente em Ос Сінос, ні Концерт для фортепіано No2 e ні Prelúdio em Si Menor. Cânticos russos ortodoxos também eram de sua afeição. Еле ос США, але проникливий Вечірня, mas muitas de suas melodias se originam desses capnticos, como o início da Еспаргонія No1. Зауважте, що a melodia de abertura do Концерт для фортепіано No3 não é derivada desses tanticos, um conceito errôneo que muitos músicos têm em mente; o prprio Рахманінов, quando perguntado, disse que ele mesmo a havia escrito.
Em movimentos scherzo ele muitas vezes використовує uma forma modificada de rondó, як правило, abrindo com uma ideia rítmica leve e em seguida inserindo uma "brisa fresca" na forma de uma bela melodia romântica, para então terminar a peça de sma forma similar a. Приклади disso podem ser encontrados no último movimento do Segundo Concerto, o scherzo da Sonata para Violoncelo e o scherzo da Segunda Sinfonia. Ele também usava freqüentemente a fuga nos desenvolvimentos.
Rachmaninoff tinha um grande domínio sobre a escrita de contraponto e fuga. A ocorrência do Помирає Іра supramencionada na Segunda Sinfonia é um pequeno exemplo disto. Uma característica bastante presente є тамбемом або контрапонтом cromático.
Seus últimos trabalhos, como o Концерт для фортепіано No4 (Op. 40, 1926) e a Варіації на тему Кореллі (Op. 42, 1931), композиція з фораму, яка колись стилістична, але емоційна деталізація, fazendo deles os menos популяризує apesar da originalidade мюзикл. Nessas últimas composições, Rachmaninoff демонструє головний сенс десенвольвіменто компресідо е мотивіко em seus trabalhos à custa das melodias. Não obstante, algumas de suas mais belas - nostálgicas e melancólicas - melodias ocorrem na Terceira Sinfonia, na Рапсодія на тему Паганіні має Синфонікас танцює, esta última sendo premisaa sua canção do cisne e que faz referência ao Алілуя робити Вечірня e ao primeiro theme de sua Primeira Sinfonia (nenhuma das quais deve ter sido reconhecida por muitos dos ouvintes na ocasião da estréia).