Сповіді артиста балету
Людмила Паглієро - Аргентина, народилася в Буенос-Айресі, і в 28 років цього року її було призначено головною танцівницею Паризької опери. Подорож, про яку маленькі дівчатка мріяли давно ще до появи машини M6 Hit Machine. Людмила Паглієро озирається на свої тренування, кар’єру, труднощі та те, що означає бути зіркою в епоху Леді Гаги ...

З якого віку ви почали танцювати ?
Я не знав, що таке танці, але коли мені було 8, я сказав мамі, що хочу переїхати. Текстово я сказав йому, що: "Я хочу переїхати". Я був трохи сварливим, мені потрібні були рухи, фізичні витрати. Мама записала мене на заняття балетом. І мені це зовсім не сподобалось. Вчитель був досить старий, не дуже смішний; на виході я сказав, що не хочу продовжувати. Я завжди шукав, чим зайнятися, але не знав, чим. Тож у мами виникла ідея записати мене на уроки джазу: музика була сучасна, ми багато рухались, мені було весело; Я сказав собі: "Це все !
Як ти повернувся до класики ?
Вчитель джазу сказав моїй матері, що я схильний. Що я був дуже швидким, що я вільно володів. Вона вважала, що я повинен займатися класичним танцем, бо ви там вивчили ази, і це завжди було б гарним доповненням до сучасного танцю. Я погодився спробувати ще раз. Цього разу я зіткнувся з молодшим, більш динамічним вчителем. І я полюбив класику.
Коли танці перейшли від простого хобі до справжнього тренінгу ?
Знову ж таки, це вчитель
Що таке конкуренція ?
Це змагання для малюків, тому нас не надто просять. Ми оцінюємо наші природні схильності, почуття музичності, швидкість розуміння та вивчення кількох рухів ... Ми починаємо з дуже простих рухів: згинання колін, звільнення ніг ... Існує ціла робота з позиціонування тіла. Оскільки положення артиста балету не є природним: ви вчитесь вивертати внутрішню сторону ніг назовні, коліна і ступні назовні, таз трохи вперед. Як тільки розміщення буде добре інтегровано, ми зможемо продовжувати рухатися вперед.
Чому б нам не почати рухи з положення, природного для тіла ?
Тому що класичний танець - це робота над округлістю рухів. Щоб знайти цю округлість, це відкриття тіла назовні, не можна починати з природного положення. А потім ми готуємось до вивчення прийдешніх рухів, на пуантах: арабески, піруети ... Ця поза, яку ми вивчаємо, скоро дозволить нам підтримувати рівновагу.
Тож як пройшов конкурс ?
Я склав перші два іспити і був успішним, але для третього був місяць підготовки на місці, з уроками щодня.
Ваша мати була щаслива ?
Так, але ми не знали, що це означає, все таке. Я не знав, і мати теж не знала. Ми сказали їй, що я маю навички, і вона хотіла в це повірити, і ось ми там, ми опинились там: мене взяли в школу ... Але ми не могли уявити, ні вона, ні я, що він я все ще мав пройти весь шлях.
Як бувають дні студента в школі танців ?
У Парижі Школа опери - це справді заклад: все розроблено таким чином, щоб діти могли там танцювати та ходити до школи. В Аргентині це було окремо. Я ходив до танцювальної школи вранці з 8 до 13 години. Класичний, сучасний, аргентинський фольклор та класи персонажів * чергувались. У нас також були уроки музики та французької мови, тому що назви класичних танцювальних сходів - французькою. Вдень я виїхав до іншої школи, де ми дотримувались звичайної шкільної програми.
* Примітка редактора: Танець персонажів - це театральна форма танцю, натхненна традиційними російськими, іспанськими або ірландськими танцями ...
Чи важка дисципліна танцювальної школи для маленької дівчинки? ?
Так, це не дитяче життя. В основному я пам’ятаю втому, тому що я займався цілими днями і виходив із школи, у мене була ще година перевезення до приватної студії танцю. Я щовечора брав приватні уроки класичного танцю. Вчителі рекомендували нам це робити, щоб випередити програму та отримати кращі оцінки.
І задоволення все-таки взяло перевагу над зусиллями ?
Так ! Я ніколи не задавав собі питання "чи варто це?" Чи дійсно танець всього цього вартий? ». Це було життя, яке я провадив природним шляхом. Бо танці - це те, що змушує мене ... (вона шукає своїх слів) ... Що мене наповнило найбільше. Пізніше, коли я був старшим, я задав собі це питання, і танці стали справжнім вибором, усвідомленим вибором, але в дитинстві я робив це, не замислюючись.
Чи правдиві історії, які ми розповідаємо про танцюристів? Це всесвіт постійного суперництва ?
А як після школи ви стали професійним танцівником ?
У Аргентині не було конкурсу на балет театру Колон.
Важко було залишити свою сім’ю ?
Так. Мама пішла зі мною, щоб влаштуватися. Вона боялася залишити мене в спокої, вона купувала мені все, одяг, їжу ... Вона була розірвана між двома почуттями: якщо вона дозволить мені жити в Чилі, у неї склалося враження, що вона покидає мене, більше не бути моєю матір'ю, але якщо вона не дозволила мені жити в Чилі, вона завадила б мені жити моєю мрією ... Вона пішла розірвана. Мені теж було сумно, важко було більше не бачити своїх батьків, брата, сестру,
Вам вдалося доволі нормально підлітковим віком, будучи професійним танцівником ?
Так, я виходив із друзями, у мене був хлопець, але підліткова криза була для мене складною, бо я відчував, що мені потрібно вибухнути, і в той же час у мене було багато роботи та обов’язків. Рікардо Бустаманте говорить це в одному з інтерв’ю: я в той час був дуже жорстким до себе. Він виставив мене вперед,
Коли ви говорите, що були жорсткими до себе, це проявилося як ?
Я був нав’язливо вимогливий. Коли щось не працювало так, як я хотів, щоб це працювало, я мучив своє тіло на роботі. Пізніше ми дізнаємось, що марно бути жорстоким із собою, надто наполягати на собі ... Це настане потроху, є час для всього: марно робити і переробляти тисячу разів одне і те ж.
* Варіації - це твори, що танцює один танцюрист, і па де-дьо,
Це викликало ревнощі ?
Так. Рікардо Бустаманте мені дуже подобався, і він багато чому мене навчив. Я провів три роки в балеті Сантьяго, багато танцював, в балетному корпусі, але також був солістом і навіть отримував головні ролі! Він робив це, щоб випробувати мене: він хотів, щоб я займався. Я був дуже молодим, мені було 16, і я отримав ролі, яких дівчата чекали років ... Навіть якщо він давав їх мені лише на вечір-два, іноді лише на генеральну репетицію, їм було неприємно.
Ви виїхали з Сантьяго у віці 19 років, щоб взяти участь у змаганнях у США ...
Так, Рікардо Бустаманте вже пішов, ми не мали жодного керівництва протягом півроку, я сказав собі, що настав час розширити свій професійний кругозір. Французький друг розповів мені про цей конкурс. Він сказав мені, що це гарна можливість познайомитися з новими директорами компаній та отримати контракт. Тож я поїхав до Нью-Йорка. Я нічого не бачив у місті ... Цілі дні я проводив замкнений у студії. Змагання тривали місяць. Потрібно було представити безкоштовне соло та варіацію, заздалегідь підготовлену, а також три па де-де, вивчені на місці.
Але ви ніколи не були в Американському театрі балету ...
Ні, оскільки за місяць до того, як мій контракт набрав чинності, я провів ще одне прослуховування, все ще за порадою мого французького друга. Це був конкурс на вступ до Паризької опери. Париж для класичного танцюриста - це найпрестижніше: ми про це навіть не мріємо, він нам здається таким недоступним. Франція - історична колиска класичного танцю. Я справді не думав, що мене заберуть, але я сказав собі: "У мене є гроші, я можу собі дозволити квиток, і навіть якщо це не спрацює, я б ходив туди хоча б раз у житті". Паризька опера !
Як пройшов конкурс ?
Коли я підписався, як правило, я мав отримати відео з хореографією, яку мені довелося представити: це була обов'язкова варіація Лебедине озеро. Але я його не отримав. І коли я потрапив до Парижа, у мене був лише тиждень, щоб навчитися цьому. Мій французький друг знав людей в Опері, тому артиста балету попросили показати мені цю варіацію. Ми були на вулиці перед Палацом Гарньє, і вона навчила мене послідовності на розі тротуару. Це тривало чверть години. Мій друг вчився варіації зі мною, і я говорив йому: "Ти добре пам'ятаєш, а ?
* Сцена трохи похила, щоб створити оптичну ілюзію з точки зору аудиторії, яка, таким чином, може бачити всіх танцюристів, навіть тих, хто знаходиться ззаду, відчуваючи, що вони знаходяться в одній площині.
Ви були в стресі ?
Іспит відбувся наступного дня о 8 ранку. Я приїхав повністю одягнений, зі своїми речами, і сказав собі: "Добре Людмило, не хвилюйся: ніхто тут тебе не знає. Якщо ви танцюєте
Ви сподівались, що контракт буде поновлений ?
Для мене Франція була чимось неможливим. Я сказав собі: "Це Паризька опера, дуже важко потрапити як власник. Мені пощастило, вони дзвонили мені протягом трьох місяців, як частина постановки та коли шоу закінчувалося,
Що це означає ?
Це означає, що я був заміною. Я ходив на репетицію, вивчав усі позиції балетного корпусу, на випадок, якщо танцюрист постраждав, але я ніколи не був на сцені. Я не був на сцені півроку! Однак у Чилі, в балеті Сантьяго, я вже був солістом. Мені було 21 рік, і я опинився на найнижчому рівні. А для танцівниці роки минають дуже швидко, розумієте. Я протримався рік у цих умовах, потім знову взяв участь у конкурсі і цього разу влаштувався на роботу.
У якому віці закінчується кар’єра танцівниці ?
В Опері Гарньє їй 42 роки. Тоді ми залишаємо місце для когось іншого.
Після того, як ви увійшли в будинок, вам все одно довелося піднятися по драбині ?
Так, ми починаємо кадрілю, ми проходимо корифе, потім тему і, нарешті, першу танцівницю. Щороку, у листопаді, проводиться внутрішній конкурс, де кожен рівень балету проходить нав’язану варіацію та безкоштовну варіацію: ви повинні бути першим, щоб мати можливість піднятися на рівень вище. Кадриль, корифи та тема, це те, що ми називаємо "корпус балету": це означає, що ми танцюємо всі групові картини.
Це дуже багато змагань, для тих, хто не любить змагання ...
Так, я також думаю, що найгіршим досвідом у моїй кар’єрі було перше змагання, яке пройшло шлях від кадрилі до корифеї. Це просто жахливо. Будьте обережні, я думаю, що система добре зроблена, тому що вона дає можливість кожному танцівникові представляти себе раз на рік,
І після цієї першої невдачі ви щороку піднімалися до наступного класу ...
Так. Другий рік я знав, як це було, тому зробив свою маленьку бульбашку,
Ви влаштувались у рутину зі своїми ролями та шоу, де бажання піднятися ще вище було сильним ?
Ви ніколи не втрачаєте бажання піднятися нагору. Знаєте, коли я був в Аргентині, "головною танцівницею Паризької опери", це було для мене чимось немислимим.
Як ти стаєш зіркою ?
Як тільки нам підкоряються, ми іноді починаємо замінювати солістів, коли вони не вміють танцювати ... Це можливості, але також і проблеми, які нам кидає напрямок, щоб побачити, як у нас справи. Коли я ставав головним танцівником, кілька разів я замінював головного танцюриста в головній ролі. Я довів, що можу це зробити. Вам завжди потрібно просунутися трохи далі, показати себе, показати керівництву та громадськості, що ви здатні взяти на себе цю відповідальність.
Як ти стала зіркою ?
Це був для мене досить особливий час, тому що я танцював у двох постановках у Гарньє, класичному балеті та сучаснику: це були два абсолютно різних стилі, тому керувати ними було складно, але привіт, я був дуже навчений. Тоді ж я почав репетирувати постановку для майбутнього шоу. І за той час було Баядерка яка прозвучала в Оперній Бастилії, але я не був одним із них. За винятком того, що в Бастилії справи йшли погано: у ролі Гамзатті було поранено кілька дівчат ... В тому числі заміни, Гамзатті було п'ять-шість.
Ви боялися ?
Так ! Я ледве встиг репетирувати зі своїми партнерами, Джосуа Хоффалтом та Орелі Дюпон. Ми бачилися з полудня до 13:30 ... Потім я поїхав приміряти костюми, поїсти, поспати; прокинувшись, я взяв свої шипи,
То як це пішло ?
Тож я танцював. У шоу я Гамзатті, дочка раджі. Орелі Дюпон - Нікія: одна з танцівниць, яка охороняє священний вогонь і яку називають баядерами. Мій батько пропонує мою руку воїну Солору, який танцював Джосуа Хоффалт. Але Солор закоханий у Нікію. Однак він не може не послухатися раджі. Отже, це любовний трикутник, який формується. Я, я виявляю, що Солор і Нікія присягнули на вічне кохання. Мене дратує: я кличу Нікію до своїх квартир. Там я пропоную йому гроші та коштовності, натомість прошу залишити нас самих, Солора та мене.
Ви очікували, що вас номінують цієї ночі ?
Що ти робив у той час ?
Я зателефонував мамі. Її хвилювала ця імпровізована заміна, вона чекала мого дзвінка ... Я сказав їй "Мамо, я зірка", вона сказала "Що?" Це добре вийшло? ", Я повторюю" Мамо, я зірка ... ", вона каже мені" Але твоя заміна, чи добре це вийшло? ", Я кричу" Ма-людина-я-е-е-ойл " . Вона розуміє і починає плакати ... Плакати по телефону. Але все було дуже швидко,
Скільки ти зірок у Паризькій опері ?
Там ми дев’ять дівчат.
І йде від 28 до 42 років ?
Так, з Доротеєю Гілберт ми наймолодші. Ми однолітки, але її призначили у 24 роки.
Як довго ви тренуєтесь на день ?
Я починаю з 10 до 11 ранку з розминки, потім переходжу до репетицій і закінчую о 23:00 вечорами, коли є шоу.
Про що ми мріємо, ставши "зіркою" ?
Я, щоб зробити шоу Фредеріка Лопеса, Зустріч у невідомому краї ! Я мріяв бути в цьому шоу ще з першого побачення ...
В епоху Леді Гаги, чи не трохи анахронічно присвячувати своє життя балету? Чи бачите ви розрив між вами та навколишнім світом ?
Так, в тому сенсі, що люди зовні не знають, що ти робиш. Вони знають Оперу, знають, що всередині є танцівниці, але не уявляють, яке життя танцюриста.
Чи ведете ти буденне тридцятирічне життя? Ви дивитесь серіали? Ви їсте гамбургери ?
Я не особливо люблю телевізійні шоу, але так, я їм гамбургери. Також не кожен день, так, я все ще намагаюся бути обережним, щоб добре харчуватися, бо це шкідливо для м’язів, інакше ... Але ей, у мене є хлопець, акаунт у Twitter ... Я як усі.
У вас є шанувальники ?
Так, кілька. Є люди, які стежать за тим, що я роблю, любителі балету;
Яка найгірша критика ви отримали ?
Що я егоїст. Але просто з малих років я доглядав за собою. Це насправді не егоїзм, а більше підвищена форма незалежності.
Ви цілком Червоні тапочки, Брудні танці або Чорний лебідь ?Біллі Елліот ! Моє життя не схоже на життя героїні Росії Чорний лебідь. Я знав таких дівчат, але почуваюся ближчим до Біллі Елліота.
Якби ви взяли лише один предмет на безлюдний острів ?
Мої балетки. Я отримую від 10 до 12 пар на місяць, і все ж це залишається найунікальнішим предметом мого життя.