Уолт Дісней від маленького карикатуриста до гіганта кіно
За сорок років Уолту Діснею вдалося нав’язати свою творчість та свій геній на екранах та в колективній уяві, аж до перетворення його Всесвіту на ключовий елемент американської популярної культури.
Незважаючи на банкрутство, невдачі та повороти долі, Уолт Дісней побудував комерційну та культурну імперію. Він з самого початку розумів, що сімейні розваги - це ринок, що швидко розвивається. Поєднуючи свою діяльність та зменшуючи їх у різних формах, Дісней заснував свою бізнес-модель на творчості. Навіть після смерті засновника фірма процвітала, продовжуючи та культивуючи свої цінності: якість продукції, силу громади та оптимізм.

Звичайно, чоловік бачив, що його репутація заплямована його передбачуваним антисемітизмом, що призвело б його до війни до певної поблажливості до нацистського режиму, а потім завдяки жорстокому керівництву страйками 1941 року в студії Діснея. Проте він залишається геніальним босом, здатним перетворити інновації на планетарні успіхи.
ОБЕЩАЮЧІ ПОЧАТКИ АМБІЦІЙНОГО ЯШЕРКИ
Уолтер Еліас Дісней народився в 1901 році в сім'ї з п'яти дітей. З раннього дитинства він займався малюванням як любитель. Будучи підлітком, він дав волю своїй грайливості та творчості, влаштовуючи шоу та малюючи для своєї середньошкільної газети. Він дуже рано вирішує стати художником. Він переконаний, що його пристрасть може (і повинна) оживити її.
> Відео. Чи знали ви, що Уолт Дісней мав норманське походження? Щойно в Ісіньї-сюр-Мер був відкритий сад Діснея:
Після Першої світової війни його найняли дизайнером в рекламну компанію в Канзас-Сіті. Тоді ж він заснував невеликий бізнес під назвою Laugh-O-Gram. Вночі, оснащений камерою, він пробує свої сили в кіно у своєму гаражі та відкриває техніки створення мультфільмів. Потім він працював з певним Убом Іверксом (який згодом брав участь у створенні Міккі Мауса) та молодими ентузіастами, які бажали дізнатись про це нове мистецтво - їм не платили, але цікавили потенційні вигоди. незабаром.
Щоб отримати кошти, Уолт Дісней не соромлячись показувати проекти проектів інвесторам, розповідати їм та втілювати їх у життя. Він видатний продавець, але який намагається вигравати контракти, не турбуючись про прибутковість. Незабаром його головний клієнт подав заяву про банкрутство: Діснея затягнули до банкрутства. У 22 роки хлопець покинув Канзас-Сіті, щоб приєднатися до брата в Голлівуді та відкрити там першу студію братів Діснея.
У ГОЛЛІВУДІ він створює свої перші звукові фільми
Два брати отримують свої перші контракти з постановкою, що поєднує живий екшен та мультфільм: Країна чудес Аліси. Потім Уолт Дісней поступово перестав малювати, щоб сконцентруватися на ідеях та стратегії. У 1927 році звук з’явився на екранах. На відміну від багатьох скептиків, Дісней відчуває потрясіння, яке це спричинить у 7-му мистецтві, і одразу уявляє, як застосовувати це нововведення до мультфільмів. Таким чином, він приступив до виробництва мультфільму із синхронізованим звуковим супроводом «Пароплав Віллі». Фільм став хітом серед глядачів, які вперше розкривають характер Міккі.
Уолт Дісней з багатьма похідними продуктами навколо персонажа Міккі:
Дісней швидко використає мишеня як емблему мультфільму загалом і його суспільства зокрема. Персонаж буде доступний у багатьох похідних продуктах (блокноти, ляльки.), Часто розроблені поза майстернями, але схвалені майстром. До 1930 року клуб «Міккі Маус» налічував мільйон членів.
Ще одне нововведення: у 1932 році Дісней вперше прийняв колір у серії Silly Symphonies. Кілька років потому він прийняв ще одне вирішальне для майбутнього компанії рішення: розпочав випуск художніх фільмів. У витоків цієї ідеї подвійне спостереження: один восьмихвилинний фільм вже не є задовільним для публіки; два, вони не заробляють достатньо грошей. «Білосніжка та сім гномів» - це перший повнометражний фільм студії. Випущений у 1937 році, він має успіх: він стає найприбутковішим фільмом року.
Тріумф фільму підтверджує стратегічне спрямування Діснея, і тому художні фільми помножаться. У 1940 році з’явився Буратіно (виробництво якого коштувало б удвічі дорожче), потім Фантазія (що принесло б студіям художнє визнання). Ці проекти потребуватимуть колосальних вкладень у час, ресурси, інновації та навчання. Дісней прагне залучити всіх своїх працівників. Усі зустрічі організовуються за порядком денним, кожного з них просять внести свої ідеї стосовно попередньо встановленого сценарію. Творчість та участь відіграють центральну роль у виробничому процесі. Саме в цей період використання розкадрування стало систематичним, що дозволяє візуалізувати весь проект в образах.
ВІДМІН РАЗІРІЗУЄ ДІЯЛЬНІСТЬ СТУДІЙ
У 1950-х Дісней відмовився від анімації, щоб поступово довірити її дев'яти ключовим аніматорам, званим "Дев'ятьма мудрецями", які встановили перші принципи жанру. Він зосередив свою енергію на будівництві парку розваг, інноваційної концепції того часу. Перший відкрився в 1955 році. Для Діснея мова йшла про створення нового типу сімейних розваг. “Діснейленд - це не тільки для дітей. [. ] Я хочу, щоб Діснейленд був місцем, куди батьки можуть взяти своїх дітей - або доїхати туди самостійно, і при цьому весело провести час ».
Парк частково фінансується телевізійною передачею «Дивовижний світ Діснея», яку презентував сам бос. Як за формою, так і за змістом, ідея є інноваційною і дозволяє знову вкорінити всесвіт Діснея ще більше в будинках. Також підприємець мав ідею створити телевізійний канал, присвячений власним виробництвам. Але канал Діснея побачить світло лише в 1997 році, через тридцять один рік після зникнення людини, яка дала йому назву.
Читайте також: 10 найбільш відвідуваних парків Діснея у світі
ДОБРО ПРОДАЙТЕ ВАШУ ПРОДУКЦІЮ, ОТРИМАЙТЕСЯ УОЛТОМ ДІСНІ
Запропонуйте справжній досвід. Дісней пропонує публіці унікальну пригоду, будь то розваги в парку розваг або перегляд фільмів. Відвідувачі та глядачі повинні мати унікальний досвід. Ця обіцянка також працює з його інвесторами, які стежать за ним у найбожевільніших та найдорожчих проектах.
Повідомте свій ентузіазм. Дісней захоплений тим, що робить. Він також чітко бачить це, що він може захищати дуже велику аудиторію (свої команди, клієнтів, інвесторів тощо), платячи, якщо потрібно, особисто. Його співробітники говорять, що він міг витратити час на пояснення або розповідь фільму і навіть на програвання відсутніх партій, щоб переконати своїх співрозмовників.
Створіть сильну ідентичність. Персонажів Діснея можна ідентифікувати, будь то історичні персонажі Міккі, Плутона чи художніх фільмів. Вони є частиною глобального всесвіту і доступні в декількох похідних продуктах.
> Магеллан, Гюстав Ейфель, Ніколас Фуке, Мандела. з'ясувати інші піонери управління на нашій спеціальній сторінці.
Ен Вермес проводить “Traits d'unions”, кабінет, який пропонує керівникам можливість вчитися на уроках минулого. Вона є автором кількох робіт, опублікованих Ейроллем: