Втрата свідомості для; Америка
Захищений письменник, автор "Смерті комерційного мандрівника" та "Дезаксе" помер у п'ятницю від наслідків раку.
Хто такий суворий на вигляд, трохи зірваний високий хлопець із великими окулярами, незграбно обіймає найбажанішу жінку у світі, сором’язливо посміхаючись фотографам? Одружившись з Мерилін Монро в 1956 році, Артур Міллер ризикував залишитися в пантеоні 20 століття головою поруч із (чудовими) ногами, назавжди колишнім чоловіком міфу про Мерилін. У своїй автобіографії (Timebends) він розповідає про свої п'ять років шлюбу з мегазіркою - від лімузинів до готельних номерів у нападі тривоги, битв зі студіями та дедалі болючіших зйомок. Але також зусилля, щоб вести нормальне життя, будинок у Коннектикуті, Мерилін, яка починає готувати, Мерилін вагітна (у неї буде викидень), майже успіх сімейної мрії актриси ", сирота, яка одразу ж впізнала інших сиріт, коли вона увійшла кімната ". Міллер та Мерилін, подружжя здавалися щасливими: “Щодня тривало те, що Мерилін виїжджала вранці зі своїм аналітиком, а вдень із Страсбергами на години приватних уроків з Лі. Час від часу ми їздили до Брукліна, щоб побачити моїх батьків, які потім попередили всіх своїх сусідів, в обожнюванні перед Мерилін ».
Фільм, замість того, щоб підстрибнути подружжя Міллер-Монро, пришвидшує розпад. Одного дня вдень, під час робочої зустрічі над фільмом, Мерилін, "не демонструючи ні найменших емоцій, ніби це був якийсь сценарій, сказала:" Врешті-решт, персонажі повинні просто розділитися "." Шокований, але усвідомлений, Міллер отримує повідомлення. Під час зйомок він переписує кінець Les Désaxés. Останнє зображення знято в студії в Лос-Анджелесі на тлі пустелі (яка прокручується на екрані): Кларк Гейбл виїжджає на дорогу за кермом своєї вантажівки, з остаточним виглядом любові до Мерилін, яку він залишає біля придорожній. Через чотири дні Гейбл помер від зупинки серця. Артур Міллер залишає одного на Східному узбережжі. У 45 років він знову почав писати.
Чоловік, що розвалився, аналізує провал свого шлюбу у фрейдистському плані (нещасне дитинство сироти, її потреба в коханні, страх перед іншими). Але він також розміщує цю пригоду в контексті божевілля, яке вони щойно пережили, Америки в 1950-х: "Мерилін оживив справжній революційний ідеалізм", - пише він. Попри і, мабуть, через його труднощі. Ми жили разом у той час, коли Америка ще переживала одну зі своїх реакційних фаз. Соціальна обізнаність була не більше ніж туманною пам’яттю, і це зіграло певну роль у її знеохоченні щодо своєї країни та себе ". 1950-ті, що закінчилися одночасно з одруженням Міллера-Монро, побачили Америку в (холодній) війні, одержимі ворогом. Потрапивши в колективну істерику, вона бачила просочені "червоних" скрізь, у кіно, на радіо, в театрі.
Артур Міллер - частина покоління американських прогресистів, які загравали з комунізмом, часто не приєднуючись до нього. Народився в 1915 році, він був травмований стражданнями кризи 1929 року і потряс перемогою фашизму в Іспанії, розуміючи, що це провіщало нацизм. Він завжди вважав, що мистецтво слід використовувати для зміни світу. Його політична прихильність буде йти, перш за все, через театр.
"Смерть продавця".
До зустрічі з Мерилін він був уже дуже відомий. Саме на рубежі 1950-х років він у віці 33 років написав «Смерть продавця» («Смерть продавця») - дуже суворе бачення суспільства та іншу сторону американської мрії, яку вважає однією з найважливіших п'єси 20 століття і виступали майже щодня десь у світі протягом п'ятдесяти років. Марчелло Мастроянні та Дастін Гофман, зокрема, дебютували на сцені, граючи сина продавця.
Детонатором для нього став Теннессі Вільямс. Одного вечора в 1948 році його друг Елія Казан відвів його до нової п'єси Теннессі Вільямса "Трамвай на ім'я бажання". Міллер вийшов перетвореним: «Слова та їхнє звільнення, насолода письменника, який їх пише, сяюче красномовство його твору, переповнили мене більше, ніж емоційний пафос. Трамваєм Теннессі наклав право говорити на повну силу, що було для мене великою підтримкою, коли я схилився до Віллі Ломана, продавця ".
Закріпившись у сільській місцевості, він швидко написав драму останнього дня життя Віллі Ломана, торгового представника, який щойно втратив роботу, бо більше не продає достатньо, зневажаючи його сина, жертву суспільства, яке відкидає непродуктивне особи, і які покінчать життя самогубством: історія, натхненна великою депресією 1929 року. Артур Міллер згадував свого батька, розореного, знеціненого в очах сина. Ісидор Міллер, польський єврейський іммігрант, який прибув до Америки у віці 7 років, досить добре справився з виготовленням нью-йоркських лімузинів та шоферів. Але він втратив усе під час економічної кризи, і йому довелося продати лімузин та сімейні коштовності. Мельники переїхали зі свого великого будинку в Гарлемі (який ще не був чорним гетто) в скромне житло в Брукліні. Артур був змушений відкласти вступ до коледжу.
Казан читає «Смерть продавця» і не вагається: «Жахливо сумно, Арті. Але це велика вистава, я хочу її поставити ". Продюсери намагаються змінити назву "Хто хоче подивитися спектакль" Смерть продавця? " Але Міллер, як завжди, залишається непохитним. Вистава була представлена в 1949 році у Філадельфії. Люди театру, включаючи Курта Вайля та його дружину Лотте Леня, їдуть на прем'єру з Нью-Йорка. В кінці вистави вони залишаються скам'янілими, витираючи кілька сліз. Вони виходять, кажучи, що це одна з найкращих вистав, яку вони коли-небудь бачили. Міллер вже написав ще вісім, складених у його будинку. Успіх (він отримує Пулітцера) його не змінює. Він живе в Брукліні зі своєю першою дружиною (ірландською католичкою, відомою в Університеті Ен-Арбор) та двома їх дітьми. Він проводить час у гавані, готуючи сценарій про мафію, яка контролює докери в Нью-Йорку, виставу, яку він сподівається зняти у фільмі. Починаються його проблеми з маккартизмом.
Він брав участь в організації культурно-наукової конференції за світовий мир у Вальдорфі-Асторії в Нью-Йорку з наївною спробою Ліліан Хеллман і Нормана Мейлера примиритися з Радянським Союзом в середині холодної війни. Конференція акуратно випадає, щоб стати мішенню для антикомуністичної істерії Комітету палати сенатора Маккарті з неамериканської діяльності. Це початок полювання на відьом, публічного доносу так званих комуністів, що проникли в шоу-бізнес. Маккартізм змушує інтелектуалів та художників засуджувати своїх друзів під страхом покарання. Якась тріщина. І говорити. Мати своє ім’я у чорному списку означає бути забороненим на американських ефірах та екранах, змушеним працювати під примушеним ім’ям або засланим до Європи, як Чарлі Чаплін.
Казань досі не була викликана комітетом. Міллер і він досі друзі. Вони разом вирушили в Голлівуд продавати свою тему на нью-йоркських доках: «Навесні 1950 року ми з Казаном знову підготували змову, ми вдвох у меншості (грек та єврей), так що деякі неприємні істини демонстрували американські екрани ".
Під час свого першого візиту до Голлівуду Артур Міллер та Елія Казан переїжджають до будинку, позиченого продюсером "Трамваю на ім'я Бажання" та вечіркою. Джек Уорнер (з групи "Уорнер Бразерс") дуже зацікавлений у Казані, яку він хотів би задіяти, незважаючи на свою репутацію неконтрольованого лівого. На одному з таких фестивалів з’являється молода жінка, яка обурливо вилита у мерехтливу, провокаційну оболонку. Мерилін щойно зіграла невеличку роль в Асфальтових джунглях (Джон Хустон), і, зазначає Міллер, її присутність відразу викликає хвилі агресії з боку інших жінок. Казан і Міллер ведуть Мерилін на прогулянку в книгарні. Вона підтримує їх у стосунках зі студіями. Ву дю Понт отримує приємний прийом від Гаррі Кона, боса Columbia Pictures, який хоче фільм про мафію докерів Нью-Йорка за умови адаптації історії до клімату Червоного Полювання. Усі нечестиві неправдиві профспілкові діячі повинні бути комуністами. Студія прочитала сценарій у ФБР та Союзі докерів (що загрожує ударом проекціоністів, якщо фільм буде знятий).
Артур Міллер ніколи не піддається тиску. Кілька разів, викликаних комісією Маккарті, він завжди відмовляється співпрацювати. Він вирішує відкликати свій сценарій і отримує натомість цю телеграму з Голлівуду: “Дивно, що як тільки ми намагаємось зробити цей проамериканський сценарій, ви відкликаєте. Гаррі Кон ". Полювання на відьом тільки розпочалося. Інтелектуали та митці, які справедливо вважають, що Міллер підтримав російську революцію в 20-30-х роках, оскільки вона представляла для них реальний прогрес, звинувачуються та відхиляються від суспільства. Крім того, ті, хто вступив до Комуністичної партії на той час, не порушили жодного закону, оскільки партія була законною. У 50-х роках більшість цих попутників дистанціювались від Радянського Союзу і опинились, як і Міллер, у незручному становищі: вони відмовлялися засуджувати комуністів, але також не хотіли більше підтримувати їхню політику.
"Салемські відьми".
У 1952 році Артур Міллер поїхав до Салема, маленького містечка, тоді мало відомого навколо Бостона, штат Массачусетс. Він заглиблюється в архіви судових справ над чаклунством, що відбулися там у 1692 р., І виявляє, що інквізитори XVII століття, як і американські в 1950-х роках, прагнули насамперед публічного визнання передбачуваних відьом чи так званих комуністів. "Чим більше я читав документів про паніку жителів Салема, тим більше відчував зв'язку з тим, що відбувалося в 1950-х роках: старий друг особистості з чорного списку переходив вулицю, щоб не бачити його разом з ним., нічне перетворення колишніх лівих у нових фантастичних патріотів тощо. Я був зачарований ритуалами вини та визнання, накладеними релігійною інквізицією, за винятком того, що сьогодні образилися вже не Бог і його священики, а комісія сенаторів ".
По дорозі до історичного музею чаклунства в Салемі в квітні 1952 року він завітав до свого друга Казані. Режисер оголошує йому, що його викликає відома комісія і що після роздумів він вирішив співпрацювати, назвати імена людей, з якими він познайомився, коли був у Комуністичній партії, на короткий період, ще на п'ятнадцять років раніше. Міллер розуміє, що якщо Казан відмовиться давати показання, це кінець його кар'єри режисера, що він більше не зможе зніматися в Америці. Відчайдушно бажаючи цієї землі, яка змушує людей зраджувати, Міллер сідає назад у свою машину і продовжує шлях до музею, де читає ті самі історії про зраду двома з половиною століттями раніше. Коли він виїхав з міста наприкінці дня, радіо повідомило, що Елія Казан дав свідчення перед комісією та назвав імена "комуністів".
Відьми Салема (Тигель) - це перший публічний донос на маккартизм. Смілива позиція в Америці 1950-х рр. Постановка в 1953 р. П'єса була зруйнована нью-йоркськими критиками "мелодраматичною, важкою тощо". Флоп. Невдача для Міллера, зневірена його театральним майбутнім та політичною ситуацією в Америці. Він ще не знає, що відьом із Салема буде проводитись по всьому світу, щоразу повторюватись, щоб демонструвати проти різних форм релігійних чи політичних переслідувань. Раймонд Руло зніме про це фільм разом із Сімоне Синьоре та Івом Монтеном за сценарієм Сартра (який Міллер вважає занадто марксистським, оскільки він перетворює відьом на бідних селянок, яких переслідують багаті землевласники). У 1995 році Голлівуд зробить блокбастер разом із Даніелем Дей Льюїсом (зятем Міллера, дочка якого Ребекка він одружився) та Вайноною Райдер. 80-річний Міллер сам написав сценарій.
Помічений з мосту нарешті піднявся в 1955 році. Але в цей час театр вже не був пріоритетом Артура Міллера. Він одружується з Мерилін Монро, і вона займає все його життя. До цього додаються безперервні політичні домагання. Він не може поїхати до Брюсселя на прем'єру Салемських відьом, оскільки адміністрація вилучила його паспорт. Мерилін та він живуть у монастирному готелі "Вальдорф-Асторія", облягаючи фотографи, що чекають їх надворі. Він лише втікає, щоб піти на співбесіду з молодими членами банди Нью-Йорка для майбутнього сценарію. Полювання на відьом закінчилося, коли нарешті Міллера викликав Комітет Сенату з питань неамериканської діяльності. Його допит нагадує йому про випробування чаклунства в Салемі. як він писав їх раніше. Мерилін приходить підтримати його. Йому вдається отримати простий штраф за "образу суду" (відмова говорити) та умовний термін ув'язнення.
Після розриву з Мерилін, повернувшись у Нью-Йорк, Міллер переїхав до готелю "Челсі". Там він пише «Після падіння» історію молодої жінки, схожої на Мерилін, яка помирає в кінці п’єси. На здивування всіх, Міллер вирішує, що "Після падіння" буде поставлена. Казань. У своїй автобіографії він пояснює цей вибір. По-перше, він зізнається, що не хотів позбавляти себе виняткового таланту Казані. Але він також політично відстоює свою позицію: «Незважаючи на огиду, яку я мав до того, як Казань заперечувала своє минуле, я не думав, що його слід назавжди відсторонити. Ми не можемо суворо судити його, коли ті, хто зараз знає, що підтримує параноїчний і вбивчий сталінський режим, не висловили свою самокритику ". Відношення до припливу тих, хто від імені жертв маккартизму бурхливо демонстрував проти рішення присудити в 1999 році Оскару Елії Казані за всі його роботи.
"Інцидент на Віші".
Артур Міллер працює над останнім актом "Після падіння", коли падають "страшні новини": Мерилін мертва, мабуть, від передозування барбітуратів. Після падіння, встановлений у театрі Лінкольна, критики знесуть критиків, які звинувачують його в нападі на щойно померлу зірку. Тому чергова невдача (але п'єсу візьме в кінотеатрі Вісконті, а на сцені - Зеффіреллі з Монікою Вітті). Міллер одружується втретє і залишиться одруженим з австрійським фотографом Інге Морат. Більшу частину року він живе в будинку в Коннектикуті, який купив у Мерилін. Єврейське походження, давно поховане в цьому світському марксисті, з часом з’являється знову. Він пише "Інцидент у Віші" (1964), "який говорить не лише про співпрацю у Франції, але ставить перед кожним із нас питання про нашу співпрацю зі злом, яке ми засуджуємо", і "Гра за час" (1980), заснований на спогадах вижившого з оркестру Освенціма. Він відчуває, що, як і всі американці, він не розумів того часу, що відбувається в нацистській Європі.
З віком він все більше і більше відіграє роль моральної совісті Америки, інтелектуала, який бере участь у боротьбі за права людини. Ми бачимо його разом з Полом Ньюманом на з'їзді демократичного Чикаго в 1968 році, демонструючи закінчення війни у В'єтнамі. Він приймає, хоча це не модно, президентство Міжнародного клубу пен, так що його слава служить для захисту переслідуваних письменників. Він нескінченно подорожує країнами Сходу, Чилі, Туреччиною. Окрім подвійної знаменитості автора та колишнього чоловіка Мерилін, він врятує нігерійського письменника Воле Соїнку: він направив телеграму главі нігерійської армії, щоб домогтися звільнення страченого письменника. Генерал запитав, чи справді це хлопець одружився на Мерилін, а потім відпустив Соїнку. Його твори стали класикою. У 1999 році, коли йому виповнилося 84 роки, п’ятдесятиріччя з дня продажу 11 мільйонів фунтів стерлінгів було відзначено новим бродвейським виробництвом, яке працювало цілий рік. І, освячення, знятий для телебачення.
Міллер не змінився. Їдкий і вершник на самоті, посеред справи Моніки Левінські він взявся за перо (у "Нью-Йорк Таймс"), щоб порівняти проблеми президента Клінтона з переслідуваннями відьом Салема. Саркастичний, він зауважує, що якщо відьом ніколи не існувало, "справді є Білл Клінтон", але зазначає, що ці дві істерії базуються на страху перед сексуальністю: "Обвинувачені містера Клінтона згадують про лють пасторів Салема, що кричали на диявол. У Салемі це сексуальні звинувачення дівчинки-підлітка проти фермера, у випадку пана Клінтона лють походить від його надзвичайної потреби в дружині. І в Салемі, як і у Вашингтоні, йде боротьба між брехнею та правдою ".
Колишній чоловік Мерилін, давно маргінальний і ізольований через свою політичну та войовничу суворість, справжнім невдахами в США став пам'ятником. Коли Королівський національний театр у Лондоні попросив 800 письменників, акторів та режисерів назвати п'єси, що ознаменували 20 століття, вони проголосували за Смерть продавця та відьом із Салема: важливо для цього століття, ці захоплюючі історії відображали моральну, політичну та соціальні проблеми 20 століття ".