Доктор Живаго (1966) - саундтрек • Музика Моріса Джарре • Доктор Живаго - Саундтрек •

Етикетка: Sony

Наші статті про цей саундтрек

“Містере Леан, ви знаєте, Моріс чудово підходить для чудового відпочинку на природі та піску, але в Голлівуді є кращі автори пісень для Росії та снігу. "

Це була гарна реакція директора департаменту MGM, коли Девід Лін намагався зв’язати Моріса Джарре, який емігрував до США, для роботи над його новим фільмом. На той час MGM створив відділ, який спеціалізувався на класифікації музичних тем. Пісні вже були записані заздалегідь, і режисерам просто довелося покопатися і знайти музику, яка їм підходила. Той факт, що Джарр сам склав головну тему, особливо для фільму, був чимось відносно нетиповим в Голлівуді, що дуже здивувало продюсерів фільму. Проте вибір композитора був цілком доречним з огляду на його знання етнічної музики. Як він сам говорить: "Я вивчав російську музику в Паризькій музичній консерваторії, що дозволило мені легко відтворити" російські "теми вальсу, які можна почути, коли Лара і Комаровський танцюють" .

Тема Лари

Тема супроводжує думки Живаго, коли він починає писати вірші та думає про Лару. Це також з’являється у чудово відредагованому уривку, який ілюструє проходження сезонів. Коли Живаго у своєму заміському будинку у Варікіно починає витирати зимовий сніг зі скла, наступний знімок показує нам поле весняних нарцисів. Потім зображення нарцису, зняте в масштабі, накладається на обличчя Лари як перехресне вицвітання та висвітлює його золотистим відтінком.

Однак мотив пов'язаний не виключно з Ларою, як випливає із заголовка, а точніше з самим інструментом балалайки, який служить ланкою між персонажами. Тема звучить під час похорону матері Живаго, яка грала на цьому інструменті, і вона з’являється трохи пізніше, коли Юрій успадковує її. В самому кінці фільму ми дізнаємось, що Тоня, дівчина з незрозумілою особистістю, навчилася, як мати Живаго, грати на балалайці. Тоді ця художня здатність дозволяє нам думати, що вона цілком може бути дочкою поета.

Балалайка

Балалайка - це щипковий струнний інструмент, який впізнається за трикутним корпусом. (є і овальні). Він має лише три рядки. Подібно мандоліні, до якої вона також подібна своїм грифом, викладеним ладом, балалайка піддається мелодійній грі швидким вперед-назад плектрумом на струні, який видає безперервний тремтячий звук.
У 1648 році цар Олексій Михайлович, другий з династії Романових, опублікував указ, що забороняв володіння та гру на будь-якому музичному інструменті. У прагненні людей до опору тоді з’явився балалайка, натхненний давньоруською народною лютнею Домра. Василь Васильович Андрєєв був засновником класичної російської балалайки. У 1888 році він створив оркестр балалайки "Великоровський", концерти якого мали приголомшливий успіх по всій Росії. Серед композиторів, які зацікавилися цим інструментом, є Глазунов, Чайковський та Артур Рубінштейн.

У Голлівуді Джарре важко знаходив гравців на балалайці. Тоді їх було неможливо привезти з Росії. Відвідавши стару православну церкву, він знайшов своїх виконавців, але їх також довелося навчити основам теорії музики, в даному випадку 16 тактів пісні Лари, оскільки вони могли грати лише на слух. "Моя бабуся була російською, тому я зміг трохи вивчити мову, щоб полегшити спілкування з музикантами". Розділ балалайки ми можемо почути з початкових титрів, що супроводжуються драматичним прокатом литавр та ліричних струн оркестру студії MGM.

Інструменти

Як на Лоуренс Аравійський, Джарре було лише шість тижнів, щоб написати і записати саундтрек до фільму. Він створив велику кількість музики, кілька творів якої не були використані в остаточному фрагменті. Його неопубліковані роботи можна знайти в Deluxe Edition MGM, опублікованому в 1995 році. У партитурі ми також знаходимо набагато менше ортодоксальних інструментів, таких як цитра, акордеон, сононокс, електричне піаніно, клавесин, гонги та два японські інструменти: кото (довга цитра, що використовується в традиційній японській музиці) і шамісен (різновид лютні, схожа на банджо). Він також інтегрував окремі звуки синтезатора Moog, який на той час щойно був винайдений, щоб додати трохи дивацтва деяким послідовностям фільму.

Джарре згадує, що на той час "використання синтезатора було незвичним. Режисери та продюсери дуже скептично ставилися до електронної музики. Зараз, на жаль, вони використовують синтезатори для заміни оркестру. Просто заради цього. Економте гроші. Тільки навіть з найкращими синтезаторами ви ніколи не зможете досягти точних тонів цілого оркестру ".

Хор

Більш незвичним у Джарре є використання 40-голосного хору, що інколи викликає хори російської армії (під час протистояння царської армії та народу революціонерів) та православної релігійної пісні (Місце поховання). Прекрасним музичним твором, що супроводжує похорони матері Юрія на початку фільму, є російська пісня-плач "Кондак", яку співають акапельно сопрано та хор оркестру. Потім Джарре розробляє тему балалайки, розірвану жорстокими перкусіями, щоб супроводжувати могилу, закопану під землею.

Ми також можемо почути чоловічий хор із початкової картки, розміщеної перед титрами фільму. На манер увертюр Россіні, Джарре робить монтаж основних мотивів фільму, поєднуючи драматичні уривки, тему Лари та революційні пісні. Популярні мелодії нагадують екзальтовану піснюОлександр Невський Серж Прокоф'єв і що ми знаходимо під час революційного параду на вулицях Москви.
Серед пісень ми також можемо почути гімн "Інтернаціоналу", який з рішучістю інтерпретували супротивники царського режиму. Ця музика спричинила проблеми для постановки під час нічних зйомок сцени в іспанському селі Канільяс. Коли репресивна і дуже консервативна поліція генерала Франко почула статистів, що співали гімн комуністів, вони прийшли зі зброєю, справді думаючи, що щось серйозне відбувається. Більшість жителів села також прокинулись серед ночі, почувши "Інтернаціонал", і відкрили свої пляшки, вважаючи, що Франко помер. !