Фортепіанний маг - Інтерв’ю з Тимофієм Володимировим
Трагічна соната Медтнера op.39 n ° 5 & Концерт Рахманінова № 2 op.18 (1-й курс) з орком. Симф. КРР Сержі-Понтуаз режисера Бенуа Жиро.
Тимофій Володимиров (фортепіано). Записано на Міжнародному конкурсі піаністичного містечка 2020 року.
Як ви обираєте свою програму для конкурсу? Чому, наприклад, ви зіграли твір Георгія Катуара (1861-1926), а не іншого більш відомого російського композитора? ?
Який ваш улюблений репертуар ?
Як усе для вас почалося ?
У дитинстві якою була ваша щоденна технічна робота ?
Техніка - це мистецтво оволодіння інструментом. Ваша техніка безпосередньо залежить від того, як ви чуєте музику в собі. Тому уроки фортепіано для мене - це дослідницький процес. У своїй роботі я намагаюся уникати повторення складних уривків у примітивному ключі або виконання технічних вправ без роздумів. На мою думку, набагато важливіше намагатися якомога глибше проникнути в таємницю музичного тексту, розкрити намір автора, якомога чіткіше дійти до слуху всіх рівнів музичного розвитку. Руки зможуть грати на тому, що вуха чітко чують і розум розуміє. Звичайно, руки повинні бути дуже гнучкими і бути готовими негайно реагувати на будь-який музичний намір. Але цього можна досягти, лише постійно вимагаючи від себе, якомога відповідальніше та обережніше, слухати кожну ноту і розуміти всю структуру музики. Тоді і лише тоді ваша техніка починає розвиватися в правильному напрямку і щільно та гнучко пов’язує слух та встановлений рух. У своїй роботі я намагаюся дозволити собі цим керуватися.
Чи змінилося це з часом ?
У 2016 році багато чого змінилося, коли я розпочав навчання в Москві. Мій графік концертів став дуже напруженим, і завдяки цьому мої уроки стали набагато ефективнішими, і мені довелося навчитися запам'ятовувати твори дуже швидко (вивчати концерт з оркестром за 2-3 дні) і бути готовим їх грати. Звичайно, це був дуже збагачуючий досвід для мене, оскільки він дає мені необхідні навички та готує до мого майбутнього концертного життя.
Як ви думаєте, які основні характеристики російської школи передаються з покоління в покоління ?
Який вплив пандемії Covid на ваш бізнес ?
З середини березня до кінця серпня ми суворо дотримувались режиму стримування та сиділи вдома. Вперше ми маємо можливість зупинити це шалене заняття та задуматися про своє життя, свої цінності. Вперше я зрозумів, що для мене було насправді важливим, а що просто безглуздим реченням. Крім того, багато музикантів, за відсутності концертів, вперше мали можливість спокійно вивчити ці давно мріяні твори, опрацювати всі деталі та нюанси виступу. Я думаю, що вплив є дуже позитивним з цієї точки зору. Звичайно, ми всі від усього серця бажаємо, щоб хвороба пройшла якомога швидше, щоб усі люди були живі і здорові. Я впевнений, що після цього ми будемо цінувати своє повсякденне життя набагато більше, ніж раніше.
Які ваші проекти ?
Найголовніший проект - постійно розвиватися, вивчати новий репертуар, передавати радість іншим людям чудовою музикою. Буде велика кількість концертів у Росії та за кордоном, оскільки через пандемію деякі з них перенесені на цей і наступний сезон. Звичайно, я маю намір взяти участь у кількох великих міжнародних музичних конкурсах - у наш час це все одно потрібно. Крім того, я хотів би продовжувати складати музику, з 2019 року я вивчаю композицію в Московській консерваторії під керівництвом видатного композитора та педагога Олександра Коблякова. Зараз я працюю над композицією фортепіанної сонати, струнного тріо та вокального циклу.
Як композиція збагачує ваш підхід як виконавця ?
Звичайно, композиція музики мені дуже допомагає у виконанні. Зокрема, це допомагає мені аналізувати твори інших, розуміти їх форму зсередини, як вони організовані, як різні теми взаємопов’язані, як взаємодіють різні рівні розвитку тощо. І, звичайно, є і взаємність: інтерпретація допомагає у композиції, бо коли я сам граю твір великого композитора, я глибоко в нього занурююся, аналізую, намагаюся зрозуміти, чому композитор писав саме так і не інакше. І я витягаю для себе кілька корисних та цікавих уроків. Я намагаюся чомусь навчитися, і це дуже добре впливає на мої власні композиції.