Як пересуватися на клавіатурі фортепіано - звучить фортепіано

Сміливий досвід у викладанні фортепіано

ласкаво просимо звичайно "Звуки фортепіано" ! Перший візит до цього блогу ? "Маленький путівник до перших уроків фортепіано" безсумнівно зацікавить вас !
Клацніть тут, щоб завантажити мій путівник безкоштовно
Гарного читання! 🙂

ласкаво просимо знову в моєму блозі! Якщо ви теж хочете навчити початківців фортепіано краще,"Маленький путівник до перших уроків фортепіано" створено для вас !
Клацніть тут, щоб завантажити мій путівник безкоштовно
Гарного читання! 🙂

Рухи на піаніно, навіть не викликаючи проходження дюймів

Ця стаття - це покращений опис тривалого відео, яке я придумав для вас !

У цьому відео я не кажу про ваги чи арпеджіо (це будуть більше розірвані акорди). Ви побачите, що ви можете пересуватися, не обов’язково використовуючи великі пальці! Тому я звернусь до ...

Стрибки
Великі відстані
Симетричні переміщення
Рухи за позицією
Гармонічна робота та розміщення рук
Примирення та продовження (наприклад, ходіння з крабами)
Прогресування в чергуванні рук
Повільні рухи та пов'язані з ними жести
Очікування, необхідне для рухів клавіатури
І відключення швидкостей між швидкістю гри та швидкістю руху

Клацніть тут, щоб переглянути моє відео про гнучкість зап’ястя

Клацніть тут, щоб прочитати мою статтю “Навчись грати на фортепіано, як піаніст”

Техніка фортепіано завжди еволюціонувала, і ви знаєте чому ?

У відео я згадую період бароко. Він починається на початку 17 століття, і ми закінчуємо це після смерті Й. С. БАХА в 1750 році. Я міг би продовжувати, згадуючи інші періоди, але це не є предметом цього відео.

Техніка фортепіано була керується трансформацією клавішних інструментів, види предків фортепіано. Завжди більше розмаху, більше октав (більше клавіш), і це перетворює спосіб відтворення.

Змінюється і механіка. Вони стають важчими, з більшими молотками, більшими мотузками ... Мистецтво торкатися клавіатури сьогодні не все однаково що в перші години.

Не тільки інструмент змінюється, але і письмо еволюціонує: ми не граємо в BACH (1685-1750) тими самими засобами (вручну), що і SCHUMANN (1810-1846). Бас і високі частоти більш віддалені у творчості Шумана, стійкі ноти вимагають більше пальців ... І ми перебуваємо в розпалі романтизму - періоду, який триває з 1820 року до початку 20 століття. Це написання, яке задумувалось бути більш оркестровим. Фортепіано було трохи винаходом, який "привів оркестр у вітальні".

Прочитайте мою коротку статтю про історію інструментів із фотографіями, які я зробив на MIM у Брюсселі

Клавіатура довжиною 123 сантиметри, 88 клавіш, 10 пальців !

Фортепіано, орган, клавесин, арфа, щипкові та натерті струнні інструменти ... Всі ці музичні інструменти вимагають специфічної техніки руху. Мені не здається, що духові, латунні чи духові інструменти мають однакову проблему.

Подорожі не працюють дуже подобається особлива складність на фортепіано. Тоді як вправи на зміну позиції туди і назад є частиноющоденні тренування маленькі скрипалі. Дослідження GNESYNA, яке я подаю нижче, трохи побудоване на поїздках в обидва кінці, але воно є менш посушливі тільки вправи для скрипки !

Давайте проникнемо в суть справи і подивимося, як рухатись по фортепіано з більш-менш відомими творами.

Як я щойно сказав, переїзд - це основна техніка. Важко не стільки натискання клавіші, скільки шлях до подорожі для досягнення успіху. Це мистецтво руху клавіатури.

П'єси, які я тут граю, є частиною класичний репертуар студента-початківця але такий спосіб робочої поїздки є дійсний для всіх музичних стилів.

Я представляю тут Мюсет, який ми знаходимо в маленькій книжці Анни Магдалини БАХ

Ви відразу зрозумієте, що роботу з переїзду можна виконати суттєво вже в цій кімнаті. Отже, ми почнемо з цього Мюзетта, який не є Дж. С. Бахом. Однак автор не відомий.

Щоб грати цей твір правильно, важливо подумати про передбачення. Як ми будемо працювати над цим очікуванням? Це шлях між двома нотами, яким доведеться добре керувати. Це навіть можна зробити німим. Там я навмисно вирізав це на рівні темпу, на рівні тексту. Зараз я збираюся його прикувати.

Існує також інша техніка: ми бачимо, що існує "зв'язане двома". Це "зв’язане двома" насправді дозволить нам це зробити рухати далі зовні: D та A. я іду виграти час починаючи мій рух під час гри ці нотатки. У повільному темпі це зробить (музика).
Це велика таємниця подорожей.

Генріх НЕЙХАУС у своїй книзі "Мистецтво фортепіано" сказав, що піаніст повинен був бути зразком збройного. Я також міг би сказати стрілець зі стрільби з лука. Це жест, який вимагає великої підготовки, а також психологічної підготовки. Постріл повинен бути точним.

Це точно те саме на фортепіано.
Як тільки ви розшифруєте пісню, навіть не знаючи нот, розшифровка, коли хтось балукає на рівні нот, є абсолютно необхідною, негайно, працювати ШВИДКОСТІ ПОДОРОЖІ. Це може бути навіть кінцева швидкість руху. Це вкрай необхідно.

Я граю це повільно (відео: поїздки є швидко). І це, конкретні ! Пісню, я це знаю, але студент міг це зробити або міг зробити це без точної посадки.

Він повинен дійсно натиснути потрібні клавіші. І це досить складно, бо око має йти праворуч, око - ліворуч. Зробити це зовсім не просто, бо ми не хамелеони! Тож ось робота подорожей над цією сумкою.

Зараз я пропоную вам повільний вальс Кабалевського з двома руками.

Отже, там ми передбачаємо, тобто, коли я перебуваю в третьому такті, у лівій руці нічого немає: це тиша. Але я вже став першим ударом третього такту. Я називаю це "третьою мірою", тому що пісня починається в анакроз вгору. Тобто з неповного вимірювання для початку !

Проїзду досить права але тоді не забороняється робити якесь петля, щоб отримати наш бас. За своєрідною ПРОПУЛЬСІЄЮ.

Необхідно намалювати своєрідний овал. Я часто розмовляю зі своїми учнями про це. Це не повинно бути коло. Я спускаюся через вершину і повертаюся вниз. Це дозволяє a рідинна гра: ми не падаємо на клавішах. Ми “підбираємо” ноти. І що деякі студенти мають цілком природно. Для інших нам доведеться по-справжньому пояснити їм цей жест, який вони зрештою зроблять, до речі навіть добре. !

Техніка “краб” на “Маленькій прелюдії” ре мінор БАХа

Ця техніка руху складена розширення та злиття. У нас це було дуже рано в техніці клавіатури доперіод бароко (виведено XVII), і ми все ще знаходимо це в романтичному, класичному та навіть сучасному часі.

Я беру п’яту маленьку прелюдію Баха. Там, як і в багатьох музиках бароко, мелодія нарешті зроблена на гармоніях, які добре звучать. Це ідеальні акорди.

Тепер, про що я хочу поговорити з вами, - це цей уривок (музика). Вони є арпеджіо: примирення та продовження послідують одне за одним. Розширення мінімальне. Особливо примирення допоможе нам авансом від d до si. І там диво! 5 пальцями ми переходимо від D до B! 🙂

У цій п’ятій маленькій прелюдії Баха ми бачимо, що вона є зміна в чергуванні рук і це зробить нас прогресом.
Це ще одна техніка, про яку я не говорив раніше: ми чергуємо з невеликими арпеджіо, але це все ще угоди арпеджійований. Там ваги і там арпеджіо (акорд).

Коли ми змушуємо студента працювати, добре це робити певним чином гармонічний, за згодою. Він сприйматиме позиції краще і розміщення рук.

В кінці, ще одна техніка «краба», але цього разу спускається. Я ставлю свій 4 на місце 3, я підходжу ближче. Ми бачимо, що все ще знаходимо розроблені гармонії.

Ця техніка руху, ми можемо з нею працювати з різними акордами та їх оберненнями: наприклад, C-mi-sol, mi-sol-do, sol-do-mi .... Завжди передбачаючи. Ми вже в найближчі кілька секунд. Якщо ви думаєте про хід, коли робите це, це вже занадто пізно, оскільки вам доведеться підготувати положення руки. Стільки про техніку краба! Я це так називаю !

Техніка рухів за позиціями у дослідженні Олени ГНЄСІНИ

Це дослідження ми знаходимо у багатьох методах фортепіано. Вона очевидно написаний ДЛЯ того, щоб люди відкривали молодим студентам. Як вона є добре відомий, Мені було цікаво лікувати її у цьому відео.

Ви бачите, що це та рука рухається блочно. Після того, як вона переходить у наступне положення, вона перебуває у «положенні на п’ять пальців». Все відбувається в однаковій позиції. Наступна позиція починається з другого удару.

Якщо ви не знаєте, як це працювати, це зробить «дірки». Якщо студент шукає продовження і не знає, куди йти, між першим та другим часом існує величезна різниця. Паразитні жести дуже швидко відбудуться і вбудуються !

Над тим, над чим нам доведеться попрацювати, це справді знову цей шлях між першим і другим разом, роблячи поїздки в обидва кінці. Я передбачаю, Я вказую свій "постріл" покласти великий палець прямо на землю.

З першого уроку, як тільки я пропоную студенту зіграти такий твір, Я змушую його працювати з переміщенням. Потім він застосовує цей зразок у його практика вдома. Я знаю, що це буде проблематичним куточком, тому вам краще не витрачати час.

Я маю на увазі те, що якщо у студента немає правильного методу, він не тільки витратить час, але і передусім забере "погані складки", які потім так важко видалити !

У лівій руці ми також знаходимо переміщення: спочатку порожній C-G п’ятий. Потім воно рухається до золь-ре, тоді воно повернеться. на до-соль. Цей рух не робиться одночасно з правою рукою. Це дослідження дуже добре написано для цього.

З іншого боку, коли ми будемо з зол-д у лівій руці, права рука буде більш універсальною. Вона збирається рухатися. Перша нота, наступна за ходом, завжди буде з 2.

Як зробити цю роботу для студента ?

Ми змусимо його працювати лише 2, індекс. Це єдина складність у цьому уривку. Працюючи 2, він працював в положенні руки. Тепер це потрібно працювати більш тонко п’ятим пальцем. Дві спільні ноти, одна з 5, інша з 2. Після того, як ви проробили всі ці шляхи від ноти до ноти, усі ці зрушення, проблем більше не буде. Цей шматок відомий.

Вона дуже подобається студентам. Це те, що ми можемо сказати про подібний рух за позицією.

Техніка руху шляхом схрещування рук на дослідженні Жермен КОУЛПІ-СЕВЕСТР

Etude en triplets G. Coulpied-Sevestre, в партитурі «Для моїх маленьких друзів», видання Combre. Я зіграю тобі лише кінець, обкладинку. Над цим твором слід працювати, завжди думаючи заздалегідь. Знову ! І граючи за відбитками пальців, за акордами. Єдиний ЕФЕКТИВНИЙ метод.

Ми дуже чітко бачимо, що це арпеджійні акорди. Як грати в цьому дослідженні ? Повільно, але швидко рухається. Дуже цікавий шматок для цього: прогалини широкі та очевидні. Студент розуміє, що стосується подорожей.

Молоді студенти на одній дієті: звички дзен засвоюються рано !

Ми можемо застосувати цю техніку руху, настільки важливу для фортепіано, з самого початку для молодих студентів.

Я граю вас Жонглер що я влаштував і вилучив із методу Томсона. У цій пісні ви дійсно виходите з положення 5 пальців, і це дозволяє вамдослідити переїзд, який дуже подобається учням. Ось приклад. Є багато. Коли ви вчитель, ви також можете писати !

Повільні та широкі рухи у виставі Лайоша ПАПП, провідника по фігурному світлу

Мені дуже подобається цей твір, тому що він змушує працювати повільний жест. Це справжня робота хореографія що ми робимо зі студентом. Він робота жест усвідомлено і тоді справді приємно бачити його гру.

З натягувачем ми маємо ідею свого роду танцюриста на струні, і наші руки, переходячи від однієї ноти до іншої, будуть викликати жест танцюриста. Ореол фіолетового світла відбивається ореолом звуків, виданих натиснутою педаллю.

Повільні жести відповідати до духу цього твору, який є повільним твором. Тут немає калькуляції витрат, немає вимірювань. Неважливо, ми вважаємо чорне.

Ми вже з цим твором у свідомості DEBUSSY. Молоді студенти які ще не мають необхідних навичок грати цього композитора, може вже ознайомити з якістю легкого, тонкого дотику з мінімальною вагою. Цей тип дотику так часто вимагають у так званих «імпресіоністичних» творах!

У цій кімнаті жест буде розвиватися в просторі. Він вкладає простір. Нам це потрібно для виразність цієї кімнати.

Що таке виразність? Це ми так говоримо. Що стосується виразу, це те, що написано на партитурі, те, що ми говоримо.

Виразність буде надана, перекладена, вдосконалена, завершена, якщо учень-піаніст грає жести правильно, з точністю, щоб вона добре відповідала стилю твору.

Все має бути вирішено, навіть кінець педаль. Коли ви перестаєте натискати педаль сустейна, праву педаль? Це коли руки повертаються на коліна. На цьому п’єса закінчується. Виразність цілком досягнута, і студент отримає задоволення, граючи цей твір. Він закінчив художній жест.

Тому переміщення здійснюється з початкової точки, кривої та кінцевої точки.

Цей вихідний пункт є свого роду'імпульс який дається від руки. Він приймає веселковий напрямок і рухається так тоді землі і не впасти. Делікатно приземліться на приїзді, щоб відпочити або навпаки, піти, як тільки записку взяли, забрали !

Ви зрозумієте важливість очікування при переході до фортепіано. Я не припиняю говорити про це, оскільки це дуже важливо для гри на фортепіано. І кожен може з чистою совістю відчути ефективність роботи з хорошою дозою концентрації !

На жаль, ця техніка руху мало навчена. Можливо, занадто очевидно ... і це ганьба, бо

це робить гру набагато багатшою і допомагає студенту вийти далеко за межі нот.
Жест полегшує всі рухи, виразність, музичне дихання, економію засобів ...
Місія професора теж набагато цікавіша !