Нитка зображень
Довга нічна послідовність становить кульмінацію "Comme un torrent" Вінсенте Міннеллі, а також "La Soif du mal" Орсона Уелса, обидва випущені в 1958 році. У кожному з них два персонажі бродять по наборам (позначені індустрією дозвілля в Міннеллі та видобутку нафти в Уельсі), а за ними слідує третя людина в русі, що веде до жертв і смерті. Схожість двох послідовностей запрошує порівняти їх з точки зору їх найбільш очевидної візуальної різниці: того, що одна чорно-біла, а інша кольорова, в обох випадках дуже обширна робота над хроматичним процесом.
Колір лише поступово утвердився в американському кіно. Рух, що розпочався у 1920-х роках, набрав обертів після Другої світової війни, аж до того, що до 1968 року всі фільми, зняті в Голлівуді, будуть кольоровими. Але в 1958 році все ще можна було вибрати: як і попередні вісім повнометражних фільмів Орсона Уеллса, "Жага зла" знімали чорно-біло, тоді як Вінсент Міннеллі, як це робив дві третини фільму "Comme un torrent en couleurs". його попередні фільми.
І. Як поток
Як потік (Деякі Cam працює, 1958) Вінсенте Міннеллі, продюсер MGM
Вінсенте Міннеллі дуже рано занурився у виконавське мистецтво, до якого він підійшов з їх популярної сторони: Бродвею, потім голлівудського мюзиклу. Саме з цим кінематографічним жанром його ім’я залишається пов’язаним. Torme Comme un - один з інших улюблених жанрів Міннеллі, також надзвичайно популярних: мелодрама. Незважаючи на витонченість, яку цей режисер вміє демонструвати, принципово популярний вимір його творчості пронизує його фільми, часто у тісному зв'язку з його талантом колориста. Далеко від того, щоб розглядати гордовито, від "художнього" звису, прагнень натовпу, він використовує цей талант, щоб супроводжувати помилки, надії та ілюзії американської особистості. Це особливо вірно в послідовності, яка займає нас, кульмінацією фільму, який повністю обертається навколо класових забобонів у маленькому американському містечку.
У цій послідовності саме натовп вторгається на екран із характеристиками, які йому, як правило, приписано метафорично: тут він буквально строкатий, строкатий, барвистий. Руде волосся, рожево-блакитний макіяж, яскраво виражена помада: обличчя Джінні, ця молода жінка, яку вважають вульгарною, пристрасно закохана в чоловіка, більш освіченого, ніж вона через інший клас, складає помітну збірку кольорів, яка контрастує з білизною сукня, яка хоче бути незайманою.
Кольори в русі
Comme un torrent - це не мюзикл, і все ж це відчуває хореографію. На кольорову палітру впливає постійний рух, будь то колір кольорів у нерухомих знімках, або кольори, що приводиться в рух рухами камери. Послідовність починається з обертання різнокольорових цибулин колеса огляду, перетинаються ще яскравішими цибулинами атракціону, перенесеними нижче. У повітрі є електрика: під час цієї послідовності кольори в основному будуть вироблятися електричними артефактами на перехресті кінематографічного, сценічного та ярмаркового мистецтв.
Обертальний або горизонтальний рух: цей інавгураційний постріл підсумовує дві модальності, які будуть, у цій послідовності, рухами та його хроматичними проявами. Під час певних панорам у цьому дуже широкому форматі зображення, який є CinemaScope, поєднання обертання камери та горизонтальної розгортки, що чергує монохромне та різнокольорове, світло та темряву в запаморочливому відчутті вражаючого розгортання світ, викликає враження, що стосується ярмаркового, до кінематографічного видовища: циклорами, яка давала ілюзію буквального змушення поглядів на світ розгортатися в очах глядачів. (Ми бачимо цей веселий ярмарок, який працює у сцені з "Листа від невідомої жінки" Макса Офюлса.)
У 1950-х поєднання широкоекранного та кольорового кольорів вважалося вершиною великого кіновидовища. У контексті ярмарку цієї послідовності той факт, що ця сучасна кінематографічна форма поставлена у взаємозв'язок із пам'яттю популярних форм видовищ зі свого боку до кінотеатру, підкреслює цей вимір опіуму людей, колективної ілюзії, перенесеної з епохи. у часи все більш масовим чином завдяки послідовним формам видовищ загальної публіки в анімованих зображеннях. Під час цієї послідовності також закликається до оповідання, яке посилається на перші дні класичного кіно, щоб краще розвалитися в кінці: "рятування в останню хвилину", це альтернативне монтажне напруження, яке завершило фільми Девіда Варка Гріффіта. Тут останнього порятунку немає: Джіні, молода жінка скромного походження, яка колискає надію жити своєю любов’ю, незважаючи на соціальний детермінізм, не переживе своєї ілюзії.
Ілюзії та орієнтири
У передостанній послідовності Comme un torrent ніч утворює темний фон, на якому вписані нескінченно мінливі вогні та кольори: кружляючі плями, слизькі відблиски, спалахи та сліпи, стільки рухомих аспектів, що підсилюють враження зануреності у виткане видовище швидкоплинних ілюзій, декор яких постійно може змінюватися на очах.
Плутанина ще більше підсилюється тим фактом, що іноді важко визначитися між хроматичними явищами, які даються як об'єктивне сприйняття, і тими, які можуть дати сприйняти психіку характеру Реймонда, п'яного, ревнивого і керованого бажанням помсти. Справді, кілька разів неправдоподібність цього, здається, проявляється в монохромному спалаху або втіканням на екрані руху кольорових плям. Міннеллі в повній мірі користується часто приреченою тенденцією кольорового кіно, щоб ввести око в оману нескінченною кількістю відтінків і відтінків.
Іноді, однак, ця хроматична плутанина врівноважується можливістю, яку дає глядачеві орієнтуватися. Це справді кольорові сигнали, які дозволяють оцінити відповідні позиції Реймонда та Бами, коли останній намагається перешкодити колишньому коханому Джінні приєднатися до Дейва, щоб убити його. Знущальні вивіски, оскільки наприкінці дня це в основному вказуватиме на нездатність Бами змінити хід долі. Однак виділяється момент візуального спотингу, коли Реймонд піднімається нагору до будівлі, щоб розрізнити пару посеред натовпу. У широкому кадрі, який відповідає суб'єктивному погляду Реймонда з висоти, Джіні та Дейв утворюють практично єдині незмінені візуальні елементи яскравого кольору, в нічному знімку, захаращеному різнокольоровими знаками. Якщо взяти точку зору Реймонда, цей постріл передає хижацьке, фактично вбивче бачення; в той же час, це один з небагатьох шансів, що пропонується Джінні та Дейву з'явитись на екрані способом, який не позначений печаткою смертності чи розчарування, але як пара. звичайних закоханих любить уявляти себе: одинокий, серед безлічі.
II. Жага зла
Жага зла (Дотик зла, 1958) Орсона Уелса, продюсер Universal
“Макбет чи Фальстаф, Аркадін чи громадянин Кейн, мене змусили грати в царів. Орсон Уеллс
Подібно до Вінсенте Мінеллі, Орсон Уеллз з дитинства поринув у виконавське мистецтво, в більш аристократичну традицію, проте, серед іншого, шекспірівського театру. Громадянин Кейн, випущений у 1941 році, вважається надзвичайною роботою виняткового художника. Але цей перший повнометражний фільм режисера Уелла, безперечно, також мав великий вплив на кінематографічний жанр на самому його початку: фільм нуар.
Через сімнадцять років Уелс перетворився з дивовижного хлопчика на те, що вже був. Для спроби повернутися до Голлівуду він робить вигляд, що скромно грає в жанрову гру: його вихідним матеріалом є не окремий твір, а детективний фільм. La Soif du mal часто вважається найвищим представником в історичному та стилістичному плані фільму нуар, оскільки він охоплює канони жанру: союз контрастних чорно-білих та світлотіньових кольорів, переважання нічних атмосфер, відкинутих тіней та підсвічування, всюдисущість смерті та тяжкість минулого. Насправді Уелс не поступається своїм вимогам як художника, і навіть роздратовуючи ці канони, проходячи "до кінця ночі" фільму нуар, він цілком аристократично встановлює сенс № -повернення кінематографічного жанру, на який, за своїм походженням, він мав вирішальний вплив.
(La Thirst du mal опубліковано в blu ray від Universal)
Темна - ніч
Порівняйте цю нічну послідовність у "Жадобі зла" з послідовністю "Коме ун". У Вінсенте Міннеллі їй рухає надлишок життя. У Веллса його прикрашає надлишок смерті: є пляма, гниття, розкладання. У Comme un torrent ніч стає фоном для сплесків кольорів; у спразі зла, вона охоплює, поглинаючи все зображення і все життя, темрява на екрані поширюється в темряву кінотеатру.
Ми знаходимо ефект "візуального лісу", дорогий Орсону Уеллу: гра на конструкціях вишки та риштування створює задушливе враження, що опинився у лісі знаків, настільки густих, що там панує вічна тінь, просіяна рідкісними вогнями. У послідовності Подібного потоку еталонним джерелом енергії є електрика; у фільмі «Жага зла» все уяву про нафту пронизує все, аж до того, що навіть вода в каналі стає на екрані чорною і липкою масою. Глибокий чорний - це еталонне значення, від якого погіршуються всі значення сірого, крім чистого білого, який ніколи не відображається на екрані.
Ця суверенна висота досягається ціною трагедії. В заключній послідовності "Жага зла" фрагментація редагування мінімізує сюжет на користь трагічного настрою, успадкованого від Макбета, який Уеллс адаптував до фільму десятьма роками раніше. В рамках цього візуального хаосу ми думаємо про тираду Макбета, після того як він вбив короля, щоб він зайняв його місце: "Швидше, це моя рука, яка червоніє незліченні хвилі, роблячи зелену воду червоною хвилею. Від п’єси Шекспіра до маленького фільму-нуар, тирада про регіциди здається ще більш відчайдушною, як тільки її яскраві кольори проходять крізь чорно-біле Веллесіана. Квінлан може лише змити темну кров’яну пляму на руці, ще більше розмазавши її в каламутній чорноті води каналу. "Чим важче падіння", - говорить фільм нуар. Sic semper tyrannis - так і тирани гинуть, прошепотів Орсон Уеллс.
III. У перспективі: Видуйте
Видуйте (1981), Брайан де Пальма, продюсер Cinema 77, Geria, Filmways, Viscount Associates
Нічна послідовність біля кінця Blow Out, режисер Брайан де Пальма у 1981 році, очевидно, натхненна як Torme Comme un, так і La Thirst du mal, про яку ми щойно згадали. Відтепер ми можемо зацікавитись тим, як там працює колір, серед іншого, порівнявши хроматичний вибір у роботі цих двох попередніх фільмів.