Поп-арт Я хочу бути машиною - культура - Tagesspiegel Mobil
Ентузіазм як спосіб життя: Енді Уорхол згадує шістдесяті роки в автобіографії "ПОПІЗМ". Книга вперше вийшла німецькою мовою на 80-річчя художника, який помер у 1987 році.
У червні 1963 року Джон Кеннеді стояв перед ратушею Шенеберга і сказав: "Я берлінець". Це було літо перших бомбардувань В'єтнаму та маршів за громадянські права Мартіна Лютера Кінга. У "Бітлз" і "Ролінг Стоунз" відбулися перші хіти, а "Клеопатра" з Ліз Тейлор була показана в кінотеатрі. Незабаром "Бітлз" стане більш популярним, ніж мертві Ісус та Кеннеді, розстріляні в Далласі. Війна, яку він розпочав, мала вижити і призвести до військової поразки та моральної катастрофи в Америці. Того літа в світі почало заволодіти мистецтвом, яке намагалося захопити все це - харизма зірок і президентів, війна по телевізору та посмішка Тейлора. Поп-арт сказав "так" сьогодення, він відзначив споживання та дрібницю та волів вдаватися до зображень у ЗМІ.
Того історичного літа, в середині вересня 1963 року, досі в основному невідомий художник і режисер Енді Уорхол вирушив із Нью-Йорка до Лос-Анджелеса, щоб відкрити там виставку. До того часу він бачив Каліфорнію лише у голлівудських фільмах. Він їхав із трьома друзями на універсалі з матрацом на вантажному майданчику. Її зупинили лише на заправках і поїсти, це була пригода і шалена подорож, як у романі Джека Керуака "У дорозі".
"Чим далі ми потрапляли на захід, тим більше попсових речей виглядало на шосе", - пише Уорхол у своїй автобіографії "ПОПІЗМ". "Коли ти заразився Попом", ти вже не бачив знаку, як раніше. І якщо ви вперше задумалися в естрадних категоріях, ви ніколи не бачили Америки такою, якою вона була раніше. Позначення чогось великим є великим кроком - ви більше ніколи цього не помітите без ярлика. Ми бачили майбутнє і знали це. Ми бачили, як люди ходили в ньому, не знаючи цього, бо вони все ще думали з точки зору категорій минулого. Ви просто повинні були знати, що були в майбутньому і опинились прямо посередині. Секрету не було, але подив тільки починався ".
"ПОПІЗМ", що вперше з'являється німецькою мовою у 80-річчя Уоргола (Енді Уорхол/Пат Хакетт: ПОПІзм - Meine 60er Jahre, німецька Ніколауса Г. Шнайдера, Schirmer/Mosel Verlag, Мюнхен, 2008, приблизно 300 сторінок., 29,80 €, з початку вересня в книгарнях), це чудова книга пам’яті, в якій анекдоти та роздуми перетікають один в одного. Уорхола звинуватили у поверховості, бо його більше цікавила пишність світу, аніж його безодні. Він мало знав політику та психологію, але був пристрасним, сейсмографічно точним спостерігачем. Ентузіазм шістдесятників навряд чи можна описати краще, ніж цими шістьма словами: "Подив тільки починався".
З "ПОПІЗМОМ" Уорхол займається агіографічною історіографією від свого імені. У 1980 році він продиктував книгу своєму помічнику Пату Хакетту, звідси і балакучий тон цих спогадів. "Я хочу бути машиною" - це було кредо Уорхола, за допомогою якого він відкинув відому фразу Джексона Поллока "Я хочу бути природою". Метою було звільнити мистецтво від абстракції та “нутрощів”.
Енді Уорхол, який народився в Пітсбурзі 6 серпня 1928 року, до 1950-х років став одним із найуспішніших комерційних графіків Нью-Йорка. У “POP ism” він із гордістю зазначає, що це вже було вказано в книзі “Тисяча імен Нью-Йорка”, але в розділі “Мода”. Його статус відомого комерційного ілюстратора довгий час перешкоджав визнанню на мистецькій сцені. Найважливіші власники галерей, куратори та колекціонери погодились, що мистецтво повинно бути нерепрезентативним, широкоформатним і якимось піднесеним. Але Уорхол почав робити свої перші відбитки фігур Супермена, голови Мерилін Монро та автомобільних аварій приблизно в 1960 році.
Шок та відчуження, які викликали ці образи, навряд чи можна уявити сьогодні. "Я часто запитував себе, чому люди, які дивляться на неймовірне нове мистецтво і висміюють його, взагалі турбуються мистецтвом", - обурюється Уорхол. Багато глядачів спочатку просто сміялися з його картин, картину Френка Стелли відвідувач на вечірці облив віскі і зруйнував. Поп-арт розпочався як кампанія проти зарозумілості громадськості та героїзму абстрактних експресіоністів, які, за словами Уорхола, поводилися "надзвичайно мачо". Але естрадні артисти також були ворогами один з одним. Роберт Раушенберг та Джаспер Джонс демонстративно уникали Уорхола, вони вважали його "занадто смішним".
Літо 1963 року з поїздкою до Лос-Анджелеса стало поворотним моментом у кар'єрі Уорхола. Незабаром після цього представник нью-йоркської галереї Лео Кастеллі взяв на себе його представництво, після чого відбулося заснування Фабрики, такі радикальні фільми, як "Сон" та "Помийте роботу" та багато вечірок. Це були захоплені роки, в яких майже не було сну. Уорхол пережив їх за допомогою таблеток амфетаміну, які він назвав «таблетками для схуднення». «Я ніколи не дізнався, - пише він, - чи відбулося в шістдесятих більше, тому що було більше часу для пробудження, чи люди приймали амфетаміни, тому що було так багато речей, щоб зробити це потрібно було більше часу для неспання, щоб їх добити ». Влітку 1968 року захисник прав жінок застрелив його. У 1987 році Уорхол помер внаслідок біліарної хірургії.