Російське кіно

Перший публічний кіноперформанс у Росії відбувся 4 травня 1896 року в Санкт-Петербурзі в літньому театрі "Акваріум". Саме в кінці 1907 року Олександр Дранков почав конкурувати з іноземними виробниками. У лютому 1908 р. Pathé запустив Донський козак сто тридцять метрів, який мав великий успіх, а потім 22 невеликих фільми під назвою Мальовнича Росія.

російське

З 1908 року Олександр Ханджонков, москвич великої культури, бачив свої перші фільми, помічені частиною інтелігенції, але без особливого комерційного успіху до Оборона Севастополя, в 1911 році, знятий за підтримки царя Ніколи II, який бачив і насолоджувався фільмом в попередньому перегляді.

З 1912 року продюсери зверталися до людей з літерами, щоб попросити їх оригінальні сценарії або адаптувати класичні російські літературні твори. Це також час появи зоряної системи. Великі російські актори стають популярними, як Максимов та Іван Мосюкіне, тоді молода актриса польського походження, швидко відома під псевдонімом Пола Негрі.

Актори театру починають приходити в кіно. Також з'являються перші фільми режисера Якова Протазанова, який мав стати одним з найвідоміших режисерів до Революції: Ключі до щастя (1913). Напередодні оголошення війни в 1914 р., Хоча не всі фільми, випущені в Росії, були якісними, народилося справжнє відображення кіно як мистецтва.

Парадоксально, але війна 1914 року зміцнить російське кіно, по-перше, зробивши майже неможливим імпорт іноземних фільмів. Протягом 1914-1917 років підтвердився талант режисерів, таких як Яков Протазанов, Володимир Гардін, Петро Чардинін. Бауер сприяє розвитку кінематографа в сучасних галузях, Протазанов змусив його досягти значного прогресу в літературних адаптаціях. Серед найцікавіших фільмів з 1914 по 1917 рр. Багато літературних екранізацій: Un nid de gentilshommes (1914, Володимир Гардін), "Війна і мир" (1915, Володимир Гардін і Яків Протозанов), "Пісня про переможне кохання" (за Тургунєєвим, 1915, Євгені Бауер), Одержимі (1915, Яків Протозанов), Пікова дама (1916, Яків Протозанов).


Підписання Леніним указу від 27 серпня 1919 р. Про націоналізацію виробництва та розповсюдження кінофільмів означає "офіційне" народження радянського кіно. Майже постійний контроль, який здійснюється політичною владою над кінематографічними творами, призвів до еміграції великої кількості режисерів, продюсерів та акторів (серед них Ладіслас Старевич, Яков Протазанов, Йосип Єрмолієв, Іван Мосюкін, Олександр Волкофф, Наталі Лісенко, Олександр Ханджонков).

Таким чином, період 1918-1923 рр. Був як періодом реорганізації кіно, так і періодом вибуху інноваційних ідей. Кількість випущених фільмів зросла з 12 у 1921 році до 68 у 1924 році. Це популярне мистецтво в руках захопленої еліти, засноване на важливій політичній та освітній місії, створить у наступні роки загальновизнані шедеври.

Саме з 1924 року вийшли фільми, які дали радянському німому кіно міжнародну репутацію революційного або авангардного кіно. Перша з них, створена в 1924 році, висловлює перші думки своїх авторів, зокрема щодо ролі монтажу та акторської гри: Надзвичайні пригоди містера Веста в країні більшовиків Кулечова в інтерпретації акторів його майстерня, серед якої майбутні великі режисери Борис Барнет і Всеволод Пудовкіне.

"Пригоди Жовтня" Григорія Козінцева та Леоніда Трауберга, середньометражна комедія режисера молодих засновників ФЕКС (Фабрика ексцентричного актора), які стануть відомими режисерами.

Кіно-Глаз (або Ciné - ? il) Дзіги Вертова, своєрідна документальна хроніка, де режисер реалізує свої оригінальні ідеї щодо кіно без сценарію та без акторів.

Але перший "великий" фільм з'явився наступного року разом із "Страйком" Сергія Ейзенштейна (1924, вийшов у 1925). "Золотий вік" німого кіно справді розпочався і повинен був тривати до самої прогресивної появи розмовного кіно в СРСР на початку тридцяті.

Між 1930 і 1934 рр., Період, який приблизно відповідає 1-й п’ятирічці (1929-1934 рр.), Кінематограф та авангард згасли. період ознаменувався самогубством Маяковського та відсутністю Ейзенштейна в 1929-1932 рр. до Мексики (у виставці досьє Que viva Mexico de Kinoglaz можна знайти детальний опис цієї трагічної пригоди, яка позбавила Ейзенштейна можливості керувати фільм, який він знімав протягом 14 місяців). Цей період закінчується з'їздом письменників, який знаменує собою початок соцреалізму (серпень 1934 р.) І вбивство Кірова (грудень 1934 р.) І початок великих чисток.

В контексті холодної війни та дезінформації розповсюдження фільмів нового жанру в голлівудському стилі, таких як "Коли проходять лелеки" Михайла Калатозова, нагороджених у Каннах у 1957 році, служить вітриною радянської влади. Як контрсуспільство, кіно також сприяє поступовому краху сталінської системи, якщо ми думаємо про попередній мюзикл Ельдара Рязанова з 1956 року., Карнавальна ніч, сатира бюрократії. Після зникнення диктатора кіно є виразником суспільства, аніж режиму. Union des cinéastes, створений після XX з'їзду 1956 р., Згодом міг служити контрвладою, але творці фільмів здебільшого не входили в інакомислення, як деякі письменники того часу.

VI російське кіно з 1993 року