Сантос; Героїчні вчинки, які нікому не потрібні Шуеппельські фільми
DigiBeta; 43 хв; кол; довбий вул; Німеччина, 2005 рік
ПРЕМІЕРА: Міжнар. Кінофестиваль Хофа 2005
Це справжня історія останнього героя.
Це історія Сантоса.
Це пісня Сантоса. Сон, транс, танець несвідомого.
Подорож дитини, панка, залишків, самотнього, в
покинуте місто Берлін чи десь.
Спійманий між ніччю та днем, між вчорашнім днем та відсутністю майбутнього. Під час зустрічі з такими істотами, як він, карликом, ковбоєм, мертвою свинею, Сантос робить вигляд, що в цьому забутому світі все ще є герої. У боротьбі з ніким Сантос здійснює героїчні вчинки, які нікому не потрібні. Але Сантос упав на землю, позбавлений надприродних сил. І разом з ними він втратив причину свого існування.
“МАЙБУТНЄ КІНО - ФІЛЬМИ, ЯКІ НІКОМУ НЕ ПОТРІБНІ
тому що він відмовляється від усіх пояснювальних моделей. Що стосується цього, найсміливішою роботою у Хофа, безумовно, були спільні зусилля актора Бен Беккера та його друзів Улі М Шюппеля та Пеппі Стрейх: SANTOS - ГЕРОЇ, ЯКИХ НІКОМУ НЕ ПОТРЕБУЄ. З маскою ловця Беккер проходить новорічну ніч у Берліні, роблячи всілякі безглузді речі, але щоразу перед камерою та за нею з бойовим кличем "Сантос!" вітається. Три чверті години фільм рухається на кордоні до жарту, але набуває дедалі більше гумору та сенсу як сатирична пародія на інших супергероїв, чиї героїчні дії в підсумку мають трохи більшу вагу через незворушність, з якою він рухається. І, можливо, це найкраще, що можна сказати про фестиваль у наші дні: це те, що він показує фільми, які нікому не потрібні! "
Frankfurter Allgemeine Zeitung (фаз), Майкл Альтен, 30 листопада 2005 р
"Сантос - героїчні вчинки - нікому не потрібні"
розмова з Улі М. Шуппелем про фільм у „вітальні”, Берлін, 19 жовтня 2005 р
Як взагалі міг виникнути такий фільм, як «Сантос - героїчні вчинки ...»?
Етап зйомок "Сантоса ..." епізодично розтягувався з зими 2000 по 2003 рік. Якщо момент, ніч, ранок, маска були готові та камера під рукою, тоді Бен Беккер та Пеппі Стрейч розпочали. Наче вони разом музикували. З 2003 по 2005 рік, настільки ж епізодично, я захоплювався концепцією, драматургією та складанням у 46-годинному матеріалі міні-DV. Потайки мені часом здавалося, що ми ніколи не хотіли опублікувати проект - ніколи не відмовляємось від нього. Наскільки це взагалі приватно? - подумав я. І: це справа когось іншого? Чи може і хоче хтось щось з цим зробити? І хто з нас міг би сказати, коли як з точки зору зйомки, так і монтажу такий проект коли-небудь буде «закінчений»? Ми всі могли провести з нею цілу вічність ...
П’ять років створення такого “маленького фільму” недостатньо довгі?
Звичайно, але під «вічністю» я мав на увазі і щось інше. Тому що, можливо, ми, і багато наших глядачів, вже по-іншому провели з нею "назавжди" ... Принаймні, коли Беккер і Штрайх показували мені знімальний матеріал, який час від часу тільки створювався, було, крім мого здивування і іноді недовірливого похитування голови, завжди «визнання». Я знаю такі абстрактні, сумні, смішні, поетичні сцени зі своїх мрій. Але я ніколи раніше не бачив нічого подібного, знятого. Але я знав щось подібне. Я це дуже добре знаю! І, звичайно, це також змушує вас боятися раптом побачити щось подібне «неспане». І як із нього слід знімати фільм? Ніхто не дивиться, мріючи ...
Чи планувалося коли-небудь знімати з цього фільм?
Нефільтровану радість гри, імпровізації, просто злетіння з фігурою «Сантос» відчувається з рухомого матеріалу. Вся справа в моменті та енергії, що виникають із ситуації та спілкування з камерою. І ось як я впорався з цим, просто з величезним задоволенням від проекту, фігури, цих шалених картинок. Ніколи не йшлося про те, яким воно має бути зараз, або про питання драматургії, або про весь баласт, який ви, як режисер, зазвичай носите з собою. Оскільки абсолютне позабюджетне виробництво, гроші, виробництво, телебачення, субсидії тощо не грали тут жодної ролі. І так раптово вже не було ніяких обмежень. Все правильно і все правда! Мабуть неконцентрований матеріал з точки зору теми та історії був найбільшим викликом, але також і найбільшим можливим натхненням. Бо насправді тут все було можливо. І все відрізнялося від того, що я знаю з інших постановок. І це, хоча я вже поставив кілька так званих «підпільних» постановок ... Але цей фільм, якщо ви взагалі хочете назвати його «фільмом», насправді ламає кожен жанр. Документальний, художній, домашній фільм, інсталяція? Я маю на увазі, це виявилося «ігровим» фільмом - буквально!
Як ви почали збирати та розробляти матеріал для фільму?
На початку виріз був цілком звичайним. Наприклад, я намагався згодом викристалізувати якусь роздільну здатність, розробляв версії, схожі на кліп тощо. Але нічого з цього не спрацювало емоційно. Лише після багатьох місяців використання матеріалу та абсолютно помилкових спроб різання стало зрозуміло, що фактичне (не) різання, або „згладжування” чи „очищення” матеріалу, з іншого боку, тут не повинно брати участі. Сцени, їх створення, а також їх розпуск, їх груба безпосередність, повинні були зберігатися у всій довжині та залишатися зрозумілими для глядачів. Тільки такий досвід, що немає сценарію, який би щось диктував акторові, його оточенню та камері, дозволяє по-справжньому “брати участь”. Попри всю штучність, яка, звичайно, вже диктує тему, ви все ще “там і на цьому”.
Так, для мене було те саме. Фільм "Сантос ..." потрапляє під шкіру на багатьох рівнях ...
Тому що між акторською камерою Пеппі Стрейх та творінням «Сантос» Бен Беккером завжди складається щось абсолютно немислиме. «Я» камери, яке дихає, сміється і за допомогою «Сантос» неодноразово закликає актора до «героїчних вчинків» (які насправді нікому не потрібні ...), дозволяє лише мрійливо суб’єктивну наративну перспективу. І лише таким чином, а разом із ним і весь матеріал міг бути оброблений з мого боку як ця глибока «подорож у підсвідомість», яку я мав на увазі.
Якщо ви говорите про "подорож у підсвідомість", то у фільмі є щось на зразок класичного шляху для головного героя?
Звичайно. Вся справа також «відносно класична», структурована у три дії. Але мені зараз не хочеться про це говорити. Це занадто нагадує аналіз фільму. І саме так цей проект вже не можна зрозуміти. Якщо ви підходите до цього, ви вислизаєте від того, що насправді і насправді важливо за допомогою "Сантос ...". Тоді ви нічого не відчували. І теж нічого не відчує.
Тим не менше, повернемось до головного героя. Якого персонажа мав на увазі Бен Беккер? Ви координувались між собою там?
Ні, ми взагалі не маємо. Треба визнати, ми фактично ніколи ні про що не говорили з точки зору змісту на “Santos ...”. Просто є взаємна довіра. Бен Беккер, а також Пеппі Стрейх, мабуть, знали з нашої багаторічної дружби, а також тому, що ми вже кілька разів працювали разом (примітка автора: “Sid & Nancy/Ex & Pop 96;“ Planet Alex ”2000), що “Сантос ...” у мене в “добрих руках”. (він сміється)
Але повернемось до цієї дивної фігури героя ...
Працюючи, мені завжди здавалося, що мені нагадують абстрактну, сучасну адаптацію персонажа «Дон Кіхота», включаючи Санчо Пансу на камеру. Лише зараз, через століття, сам «герой» є лише зменшенням власних (попередніх) ознак (і сподівань ...). “Сантосу” навіть не доводиться намагатися боротися з монстрами (вітряками). Він переслідує міфологічне сміття, метафоричні залишкові відходи, нудну абстракцію реальності: карлика, мертву свиню, порожній автобус, що проїжджає повз, як корабель-привид, або футляр для телефону, знятий із петель як відображення абсолютної безмовності. Врятувати вже нічого, адже фантастика та надія, яку вона передбачає, давно втрачені. Залишилась лише реальність, а всередині неї поза останнього героя, яка неодноразово закликає до пам’яті. Сьогоднішній герой - це найсумніший і найбідніший монстр ...
ідея та Сантос БЕН БЕККЕР
книга та монтаж ULI M SCHUEPPEL
камера та постановка PEPPI STREICH
З:
PET ER KUHN, PETER LUPPA, WALTER POTTS, LEANDER HöRMANN,
ARMIN EBERT, JOHANNES KREIS, a.o.
БОБ РУТТМАН (зрозумілий та обертальний)
ДЕЙВІД БОЙСЕН (пісня Сантоса)
заголовок анімація СТЕФАНІ ШІСТ
засвоєння: ТВОР, БЕРЛІН
Завдяки
BONFINI-Ristorante
БІЛА СМІТКА Швидке харчування
ЧОРНИЙ КОРОН
Виробництво: BECKER/SCHUEPPEL/STREICH, Берлін