Темні тіні; Нові хвилі
Конфіденційність та файли cookie
Цей веб-сайт використовує файли cookie. Продовжуючи, ви погоджуєтесь, що ми їх використовуємо. Дізнайтеся більше, зокрема, як керувати файлами cookie.
Ми з нетерпінням чекали цього: Темні тіні або перший фільм про вампірів, знятий у Бертонленді. Адаптована з фантастичної мильної опери 1970-х, ця позагробна комедія відроджує традиції Носферату та інших Дракул - від мису Бели Лугосі до яскраво виражених рум'ян Роберта Паттінсона ... Коктейль, що залишає гіркий смак.
1752. Барнабас Коллінз (Джонні Депп), багатий і могутній землевласник містечка Коллінспорт в Америці, впадає в гнів Анжеліки Бушар (Єва Грін), відьми, яка перетворює його на вампіра і ховає живим на два століття. Коли сімейний бізнес збанкрутує, Варнава ненавмисно звільняється з могили і вирішує взяти на себе поводи міста, зіткнувшись зі своєю колишньою суперницею і коханою Анжелікою та унікальним всесвітом 1970-х ...
З перших образів ставиться сцена: рифи та бурхливе море, нависаючий замок, прокляття та Мефістофель ... Тут ми справді в центрі твору Тіма Бертона. Кров, як це часто трапляється у його фільмах (див. Суїні Тодд), є лейтмотивом, який змушує Барнабаса та глядача постійно ставити питання про спадковість, про нашу природу, проти якої ми не можемо боротися. Це все ще кров, яка протікає через сім’ю Коллінзів у 1972 році, і яка залишається єдиною спільною базою, яку розділяє кожен член. В'їзд Барнабаса до величезного напівзруйнованого замку (такого ж відокремленого та пильного, як у Едварда в Едварді в Срібних Руках) засмучує тихе занепад Коллінзів. Вампір, незважаючи на себе, Варнава зачаровує і спокушає (у значенні відхилення від правильного шляху): саме завдяки йому парадоксально розкриваються найтемніші таємниці. Корупція, егоїзм, скупість, пожадливість: все йде. Таким чином, він приєднується до буртонських монстрів, не підозрюючи про власну дивність.
Саме з цієї несвідомості народжується комічне. Варнава буквально потрапляє у світ, в якому він не розуміє ні мови, ні манер. Інші герої, бачачи в ньому когось іншого, сприймаються навпаки як шалених і загублених істот: доктор Джулія Хоффман (Хелена Бонем Картер) в депресії та алкоголік, Віллі Луміс (Джекі Ерл Хейлі) нічний сторож, Керолін Стоддард (Хлоя Морец) непокірний підліток (удвічі перевертень), гувернантка Вікторія Вінтерс (Белла Хіткот), яка вигадує себе (і бачить привидів випадково) ... Тим більше, що контекст такий, що був на початку 1970-х: ми говоримо про рівність між чоловіками та жінками, ми куримо суглоби і ми проти війни. Якщо обстановка та музика дозволяють нам повністю розірвати з досить каламутною і жахливою тематикою, Варнава, всупереч усім сподіванням, своїми враженими словами та своєю чутливою зовнішністю бере участь у цьому підривному русі. Зробивши його старомодним, Тім Бертон видалив міф про вампірів, щоб надати йому більш доступний статус - статусу людини, яка зневірилась у тому, що не може контролювати: час і простір.
Після «Чарлі та шоколадної фабрики» (2005) у фільмі виглядає кітч-естетика, дуже попсовий та дуже плавний. З усіх персонажів це, мабуть, два суперники, Барнабас та Анжеліка Бушар, які здаються найбільш нереальними. Завжди і невловима, ця жахлива пара має риси та атрибути, які нагадують кожному про їх жахливий характер («Ми - дві великі риби», - сказала Анжеліка Барнабасу). У фінальній сутичці, коли будинок оживає (здається, що він переслідує особняк Діснейленду ...), шкіра Анжеліки тріскається, немов спогад, який руйнується, і вона (буквально) простягає своє серце у Варнаві. Поховавши його живим, відьма наклала заклинання на того, кого любить, вважаючи, таким чином, володіти її любов’ю; і саме ця плутанина між любов’ю та володінням стала його власним прокляттям.
Романтичний (і прихований) характер персонажа Варнави надає фільму серйозності, близької до піднесеного. Данина вампірським діячам, таким як Вінсент Прайс, у книзі «Остання людина на землі» (1964) є значною. Однак цей аспект здебільшого ігнорується. Важливі та, зрештою, основоположні теми сюжету, такі як пакт із Сатаною, роздуми про занепалу природу, відходять на другий план. Звідси послідовність кліше (безумовно добровільних, бо ми знаємо, наскільки Тім Бертон їх любить), що погіршує особливість фільму. Не кажучи вже про цю велику галерею персонажів, з якими ми лише частково маємо справу або в кінцевому підсумку забуваємо. Зрештою, ми не знаємо, чи бачили ми фільм блискучого режисера, який завжди знає, як нас здивувати, навіть якщо ми вже знаємо його Всесвіт, або дуже бліду самопародію.
Побачити в будь-якому випадку, хоча б лише за чудове (не чудове) втручання Аліси Купер ...