Єврейські жінки Анук Еме; s Архів
Анук Еме, мабуть, найбільш відома своєю чудовою присутністю як ікони прохолодної, витонченої краси у понад семидесяти фільмах протягом семи десятиліть, включаючи такі класики, як Олександра Аструка Багряна завіса (Багряна завіса, 1952), Федеріко Фелліні Добре життя (1960) та 8 1/2 (1963), Жака Демі Лола (1963), Андре Дельво Один вечір, один поїзд (Один вечір, один поїзд, 1968), Джордж Кукор Джастіна (1969), Бернардо Бертолуччі Трагедія смішної людини (1981), Роберта Альтмана Готовий до носіння (Ready to Wear, 1994) і, що найнезабутніше, Клода Лелуша Чоловік і жінка ("Чоловік і жінка", 1966) навпроти Жана-Луїса Трінтіньяна - фільм, який фактично відновив пишний роман на екрані в епоху скептичного модернізму. Такі слова, як "царський", "розумний" та "загадковий", часто асоціюються з нею, надаючи Еме ауру тривожної таємничої краси, яка принесла їй статус однієї із сотні найсексуальніших зірок в історії кіно (в опитуванні 1995 року, проведеному від Імперія Журнал).

Її вражаючі риси відомі багатьом, хто ніколи не бачив її фільмів. Настільки хвалене порівняння з Жаклін Кеннеді - більше, ніж фізичне; історик фільму Джинетт Вінсендо зазначає, що фільми Еме «утвердили її як ефірну, чутливу та тендітну красуню зі схильністю до трагічних доль або стриманих страждань».
Хоча про її єврейське походження відомо мало, вона є в одній з останніх ролей в ролі вижила під час Голокосту, яка повернулася до Освенціма, в режисерському дебюті Марселіни Лорідан (у віці сімдесяти п’яти років), Маленький березовий луг (Маленький луг березових дерев, 2002), що Анук Еме блискуче драматизує свою ідентичність єврейської жінки. Сама, лише молода дівчина під час німецької окупації Франції та режиму Віші, кожна зі своєю конкретною програмою антисемітських переслідувань, Еме ідеально підходить для автобіографічної роботи Лорідана. (Лорідан був чотирнадцятирічним вихованцем Освенціма). На нью-йоркському показі фільму навесні 2003 року Еме все ще стримано ставилася до власного життя під час війни (вона посилалася на родича, якого депортували та вбили, але перестала сказати, що пережила сама), але вона говорила красномовством та анімацією про важливість документування цієї глави єврейської історії.
Анук Еме народилася Франсуаза Соря 27 квітня 1932 року в Парижі. Обидва її батьки були акторами; її мати, Женев'єв Соря, не була єврейкою, але її батько, Генрі Дрейфус (який професійно використовував ім'я Генрі Мюррей), був. Можливо, є якийсь зв’язок із капітаном Альфредом Дрейфусом, але це ніколи не було детально розроблено. Її по-різному називали Франсуаза Соря, Франсуаза Дрейфус або Ніколь Дрейфус до її акторської кар'єри (розпочатої, коли їй було лише чотирнадцять, із роллю у фільмі Анрі Калефа Будинок під морем [Будинок біля моря, 1947 р.]) Принесла їй ім’я, яким вона відома. Спочатку вона була просто Анук, взятою з персонажа, якого вона зіграла у незавершеному фільмі Марселя Карне Квітка віку (Квітка століття); це був поет Жак Превер, який писав Андре Каятте Закохані Верони (The Lovers of Verona, 1949) спеціально для неї, яка грайливо додала символічне прізвище, яке назавжди асоціювало б її з афективною силою її ролей на екрані.
Вже талановита в дитинстві, Еме навчалася акторській майстерності та балету в Парижі, Лондоні та Марселі; її навчання танцю у відомій школі Бауера-Теронда підготувало її до майбутніх ролей виконавця у таких фільмах, як Лола і Модельний магазин (Демі, 1969).
Анук Еме все життя знімала фільми; протягом 1980-х і 1990-х років, коли іншим актрисам було важко знаходити ролі для "зрілих" жінок, вона знімала один фільм на рік і продовжує свою діяльність у двадцять першому столітті. ("Ви можете сприймати справжню красу в людині лише в міру дорослішання", - сказала вона в 1988 році.)
У 2003 році вона була нагороджена почесним Золотим ведмедем на Берлінському кінофестивалі, де вона скористалася можливістю вийти зі своєї ролі зірки, щоб виступати за мир "для дітей світу". Навіть незважаючи на те, що її називають "нестаріючою", "легендою" і "богинею кіноміфології", цілком можливо, її роль у Маленький луг берез (на основі реального досвіду її виробника Марселін Лорідан-Айвенс, як в’язня-підлітка в Біркенау), настільки близького до власного досвіду, як єврейка, яка змирюється зі своїм воєнним минулим, сприяла тому, як вона бачить Сама тепер, як ікона світового миру та примирення, а не загадкова діва європейського мистецького кіно.
Її кар'єру можна умовно розділити на три фази - ранній артхаус-авангард 1950-х та 1960-х років, коли вона визначила новий тип сучасної героїні; період міжнародної зоряності, ініційований номінацією на премію "Оскар", премією за найкращий іноземний фільм та "Золотим глобусом" за Чоловік і жінка і відзначений роботою з багатьма найталановитішими режисерами світового кіно; і фаза відданої жінки, все ще красива, але менш стурбована присутністю на екрані, ніж використанням її позиції та її слави, щоб змінити світ. Три її шлюби вільно відповідають цим періодам часу; вона ненадовго була одружена з режисером Нікосом Папатакісом (1951–1954), потім з композитором П’єром Бару (Барух) з 1966 по 1969 (який з’явився з нею, коли вона отримала «Золотий глобус» за Чоловік і жінка) і, нарешті, акторові Альберту Фінні (1970–1978), коли вона, здається, на деякий час напіввільнилася від акторської майстерності.
Але саме як самотня жінка протягом останніх двадцяти п’яти років Еме зміцнила свою репутацію як головної актриси з міжнародним залученням, так і захисниці прав людини. Вона живе в паризькому районі Монмартр зі своєю дочкою Мануелою, продовжуючи демонструвати своє "відмінне поєднання меланхолії та пристрасті" у фільмах, які відповідають інтенсивності її краси та складності зрілих ролей.
ФІЛМОГРАФІЯ (ВИБРАНО)
Будинок під морем, 1947; Закохані Верони, 1948; Багряна завіса, 1952; Монпарнас 19 (Модільяні з Монпарнасу), Пот-Буй, 1957; Головою до стін і Добре життя, 1959; Лола, 1961; 8 ½, 1963; Чоловік і жінка, 1966; Модельний магазин і Одного вечора поїзд, 1968; Джастіна і Призначення, 1969; Сальто нель вуото, 1979 («Стрибок у темряві»); Трагедія смішної людини, дев'ятнадцять вісімдесят один; Жити життя, 1984; Бетюн: Створення героя, 1990; Готовий до носіння, 1994; Сто одна ніч Саймона Кінеми, 1995 (Сто одна ніч); Чоловіки, жінки, інструкції, 1996 (Чоловіки, жінки: Посібник користувача); Фестиваль у Каннах, 2001; Невеликий луг з березами, 2002; Вони одружились і мали багато дітей, 2003 (щасливо назавжди).
Телебачення
“Сторінка любові”, 1980 (Сторінка любові); “Фернанда”, 1988; «Моя остання мрія буде для тебе», 1989 (Моя остання мрія буде для тебе); “Голоси в саду”, 1993; “Соломон”, 1997; “Блакитний острів”, 2001; “Наполеон”, 2002.
Як Сама
«Перемога, або біль жінок», 2000 («Перемога, або горе жінок», телесеріал); Л. А. Без карти, 1998; Всесвіт Жака Демі, 1995 (Світ Жака Демі; Поворотний стіл, 1988 (Обертовий стіл); Портрет Вітторіо Гассмана (телебачення), 1979.
Виступи гостьового телебачення
“Прожектор”, 2001 (“Фари”); "Всі говорять про це", 1998 (Everybody's Talking about It).