Ric Ruf The Comédie Française,; танцівниця всіх політичних режимів
"Пов’яжіть сьогодення з критерієм минулого і перегляньте минуле у світлі того, що відбувається зараз"
Ось як Ерік Руф визначає місію установи, яку він очолює, одне з рідкісних місць, за його словами, бути одночасно присвяченим пам'яті та присвяченим сучасному мистецтву.
Дійсно, французи виділяються насамперед довголіттям. За словами Руфа, вона "танцівниця всіх політичних режимів". Військо є найстарішим, що все ще діє і залишається, незважаючи на всі адміністративні зміни. Така ж стабільність спостерігається і з іншого боку 4-ї стіни. Руф підкреслює довіру громадськості до одного з рідкісних театрів, куди батьки не бояться брати своїх дітей. Безпечна ставка з точки зору виступу, тексту чи навіть костюма.
Однак установа хоче бути в курсі. Руф наполягає на тому, що одним із факторів успіху вистави є те, що вона повинна сподобатися глядачеві та передати щось із сучасного суспільства. Таким чином, він виправдовує репертуар свого театру не як стимул знати всю класику, а для того, щоб висвітлити позачасовий характер п'єс, написаних більше трьох століть тому.
Ця напруженість між традицією та реальністю керує його вибором. Порівнюючи театр і мисливство, актор пояснює нам, що будь-який спектакль має на меті "прогнати театральні емоції", але що не існує методології, яка керувала б цим дослідженням. Кожен твір постійно винаходить способи наближення та доторкання до цієї емоції. Тому його роль адміністратора полягає в тому, щоб з часом оновити Комеді Франсез. Це починається з вибору акторів, яких він бажає досить різноманітними, щоб представляти спектр французького населення, і достатньо цікавими, щоб мати можливість “переходити від одного до іншого”. Тоді за репертуаром трупи, яка йде від Тартюфа Мольєром до Damnés Вісконті, так що всі глядачі можуть сказати собі "це теж мій репертуар".
Відповідаючи на запитання про переписування "Кармен" режисером Лео Маскатто та введення ним теми насильства над жінками у творчості Бізе, Руф зазначає, що це саме питання керує зміною певних творів. Нагадуючи про необхідність не впадати в цензуру та обов'язок поваги до творів та їх авторів, він зазначає, що установа починає усвідомлювати необхідність модифікації певних сцен або постановки.
Внутрішній шлюб між мистецтвом та політикою
Французька комедія з 1680 року залишається "шлюбом між мистецтвом і політикою".
Політичний, насамперед, через його публічний характер «національного театру». Заклад значною мірою субсидується державою, 24,9 мільйона євро на 29 мільйонів витрат. Тоді як самого Еріка Руфа в 2014 році призначив тодішній президент Франсуа Олланд. Як і Паризька опера, театр також має спеціальну пенсійну схему з 1914 року, ставлячи його в основу політики цього сезону. З урахуванням страйків техніків з 5 грудня 2019 року було скасовано 33 вистави, включаючи перший. Тому роль адміністратора стає роботою посередника між 70 професіями, якими він керує. Місія, яка стає делікатнішою для цього директора, який каже "керування інтуїцією" і визнає розуміння стурбованості свого персоналу, для якого ці реформи змінюють багато речей, зокрема важку професію. Однак він зазначив "привілейованість" деяких з цих професій та їх сильну здатність претендувати. Дні страйку створюють «враження, що кожен день робиш 100 метрів, і що кожного дня є фальстарт. "
Тоді політичний за видатне місце, яке він займає у французькій м'якій владі. "Французька комедія - гордість Франції", - сказав Наполеон. Подорожні вистави сьогодні становлять від 10 до 20% щорічних вистав, трупа також виступає на міжнародному рівні, іноді на добровільних засадах. Раф, однак, шкодує через відсутність видимості цих подій. За його словами, ця культурна сила - яка особливо підкреслює сферу франкофонії - погано, якщо взагалі використовується, державною владою.
Політичний, нарешті, самим характером мистецтва та його здатністю «відкривати свідомість» та «бути частиною колективної уяви». Тоді Комедія несе відповідальність за передачу культури, прищеплення цінностей. Покликання, яке вимагає щоденної роботи, щоб розірвати «нішу» аспекту театру, зокрема, відкривши «Комеді Франсез» для всіх віків.
"Адміністратор - найнестійкіша роль Комедії"
Приєднався до Comédie Française у 1993 р., Пансіонером з 1998 р., Саме “внутрішні знання”, які він мав про будинок, дали Еріку Руфу легітимність стати адміністратором у 2014 р. Його різні ролі в культурному світі, як на сцені, так і позаду сцени, також дозволяють йому мати огляд сектору.
Відповідаючи на запитання про його перехід на посаду генерального адміністратора та напруженість, яка, можливо, виникла внаслідок цього, він зазначає, що ця зміна позиції не змінила його стосунків з іншими акторами - він зберігає спорідненість зі своїми найближчими друзями, такими як Денис Подалідес, - але що все ще існують у трупі, тим більше у Французькій комедії, де 60 дійових осіб ієрархічно розподілені між бортниками та членами.
Ще одна напруга у французів полягає у поділі між акторами театру та тими, хто носить подвійні капелюхи акторів та кіноакторів. Руф підкреслює, що професія актора за своєю суттю несправедлива. Професія, де кар’єра, війська завжди на двох швидкостях, і це самим фактом, що таланти не рівні. Тоді кожен сезон приходить зі своєю часткою сюрпризів та розчарувань. Тим паче, що, за його словами, стрибки з парашутом акторів французів у 7-му мистецтві походять від модного ефекту, що змінюється з роками. Ця крихкість також впливає на нього. Він кваліфікує свою посаду, єдину в театрі з мандатами, як "найнестійкішу" з комедії Франсуа. За його словами, ієрархія у французів перевернута з акторами, які переживають адміністраторів.
Що збереже глядач від цієї вистави? Перш за все побоюється, зіткнувшись з прозорливістю, яку проявив Руф щодо нестабільності своєї позиції, а також позиції театру. Відповідаючи на запитання про різницю між телебаченням і театром, він пояснює різницю в аудиторії щодо їх нездатності перетинатися. Хоча телевізійні канали шкодують про 200 000 глядачів, Руф із заспокоєнням бачить, що більшість Великого амфітеатру в кампусі ESSEC відвідує театр раз на три місяці - згідно з опитуванням, проведеним серед аудиторії під час дебатів. Оптимізм, все одно, перед цією ідеєю, що театр може нас просвітлити. Мистецтво поза часом, але постійно переосмислюється, і це головним чином тому, що, як зазначав Віктор Гюго, воно не регулюється жодним правилом, за винятком характеру персонажа, в якому живе текст. Божевільне бажання піти, нарешті, в театр, щоб жити, як так добре описує Руф, культурним досвідом, під час якого завіса відкривається сплячому чоловікові в третьому ряду, захопленій дівчині в другому і нам самим, натиснутим між двома незнайомці, іншими словами "бути разом і залишатися собою", simul et singulis - як так влучно описує його девіз.
Слідуйте за La Tribune
Діліться економічною інформацією, отримуйте наші бюлетені