Від студії до обіднього столу Енді Уорхол - SCHIRN MAG

Чи особливо творчі художники, коли справа стосується кулінарії? Погляд на кухні світу мистецтва. Цього разу з Енді Уорхолом та його життям між мистецтвом та кондитерськими виробами.

Еліс Уотерс, кухар та співзасновник відомого каліфорнійського ресторану повільної їжі Chez Panisse, так описує взаємозв'язок між кулінарією та мистецтвом: “Найінстинктивніший і буквальний зв’язок у нас пов’язаний з нашою їжею ... акт створення мистецтва та акт створення Коченці багато в чому погоджуються, вони одночасно і реактивні, і креативні, вони наслідують і пристосовуються один до одного ".

столу

Чи існує зв’язок між тим, що відбувається в студіях художників, і тим, що відбувається на їхніх кухнях? Чи є посилання на вашу роботу та вашу особистість між горщиками та тарілками? Чи особливо творчі художники, коли справа стосується повсякденного акту кулінарії? За допомогою фотографій та описів їхніх кухонь, а також анекдотів про їх харчові звички, ми даємо уявлення про кулінарні світи відомих художників.

Цього разу ми подивимось на життя Енді Уорхола між мистецтвом та кондитерськими виробами. Всюди лише консервований суп, кетчуп, кока-кола та гамбургери - шанувальникам цільної їжі світ образів Енді Уорхола не здасться особливо апетитним. Щонайбільше, банан, який художник-демонстратор американського поп-арту проілюстрував у 1967 році для дебютного альбому The Velvet Underground, міг би стати здоровою їжею, хоча рожева м’якоть, що була захована під шкірою, що лущиться, виглядає досить штучною.

The Velvet Underground, The Velvet Underground і Nico, обкладинка альбому, зображення через medium.com

Енді Уорхол, коробка Brillo, томатна соковита коробка Кемпбелла, коробка з томатним кетчупом Heinz, коробка половинок персика Del Monte, 1964, зображення через www.christies.com

Уорхол був зачарований явищем швидкого харчування, і готові страви були невід'ємною частиною його раціону. Більше двадцяти років він каже, що не їв нічого, крім кукурудзяних пластівців Келлога на сніданок та швидкого супу Кемпбелла на обід, а також сендвіча. Вироби промислового виробництва також живили Уорхола в переносному значенні: завдяки широкоформатним трафаретам та копіям деревини на різних харчових упаковках він суттєво сформував розвиток нової, сучасної візуальної мови в 1960-х, що допомогло йому досягти художнього прориву та фінансового успіху. Твори мистецтва, створені в його ательє, знаменитій фабриці, імітують механізми серійного виробництва та використовують стратегії модної та рекламної галузей. Безцеремонно використовуючи ідею твору як невідтворюваного унікального зразка, Уорхол здійснив революцію в традиційному розумінні мистецтва.

Зображуючи товари повсякденного вжитку, він прокоментував процвітання та достаток повоєнного періоду, коли полиці супермаркетів були переповнені, і спокушав американський середній клас потурати шаленому шаленству. З іншого боку, його дитинство було ознаменовано дефіцитом продовольства та нормуванням світової економічної кризи. Він виріс як дитина іммігрантів із теперішньої Словаччини в Пітсбурзі, штат Пенсільванія, і часом нестабільне економічне становище сім'ї глибоко впливало на його стосунки з їжею. У дитинстві він з нетерпінням мріяв про торти та тістечка, і ця прихована тяга до солодощів буде з ним все життя. Після переїзду Уорхола до Нью-Йорка в 1949 році та перших професійних успіхів він почав регулярно відвідувати найдорожчі кондитерські міста. Там він придбав усе, що душа забажає, від вишуканих мініатюр до цілих іменинних тортів. Кафе "Serendipity 3" на Східній 58-й вулиці, відоме і сьогодні своїм десертом "Frrrozen Hot Chocolate" із замороженого гарячого шоколаду, Уорхол відвідував так часто, що тимчасово оголосив магазин своїм неофіційним офісом.

Сьюзі Франкфурт та Енді Уорхол, Wild Raspberies, 1959, Зображення через www.brainpickings.org

Сьюзі Франкфурт та Енді Уорхол, Wild Raspberies, 1959, Зображення через www.brainpickings.org

Перш ніж стати "королем поп-арту", Уорхол продовжував кар'єру комерційного художника, спочатку в індустрії моди, а згодом ілюстратором для різних рекламних кампаній, обкладинок платівок та дитячих книг. Виставка його малюнків у "Serendipity 3" зібрала його та дизайнера Сьюзі Франкфурт, з якою він у 1959 році видав книгу "Дика малина", "Кулінарну книгу для людей, які не готують", як вони її називали . З жартівливими рецептами, деякі з яких було неможливо реалізувати, написаними Франкфуртом та проілюстрованими Уорхолом, книга була задумана як сатиричний коментар до надзвичайно популярних на той час кулінарних книг французької високої кухні, в яких складні інструкції мали на меті заохотити кухарів-аматорів досягти високих показників.

Сам Уорхол опинився в напрузі між скромною, нехитрою американською кухнею свого дитинства та декадентськими, екзотичними стравами, популярними серед вищого суспільства Нью-Йорка, до яких його приваблювало. Простий бутерброд з вершковим сиром та волоськими горіхами, з’їдений на прилавку мережі фаст-фуду з видом на телевізійний екран, був таким, яким він уявляв собі ідеальну їжу. Водночас він неодноразово відвідував вишукані ресторани, такі як «La Grenouille» або «Lutèce». Він нібито замовляв речі з усього меню, які йому насправді зовсім не сподобались, щоб потім забрати їжу недоторканою та роздати тим, хто її потребує. Він назвав цю звичку класичним жестом, що проводиться самостійно, "Дієта Енді Уорхола в Нью-Йорку", оскільки це допомогло йому залишатися струнким, виконуючи свою вимогу не витрачати їжу.

Енді Уорхол їсть гамбургер, Зображення через guim.co.uk

Уорхол усвідомлював, що він сигналізував про певний статус, споживаючи ексклюзивні товари, і тому речі, такі як ікра чи фуа-гра, неодноразово потрапляли в його кошик для покупок, хоча він їм насправді не сподобався. Уорхол відверто зізнався, що кілька разів на тиждень годував котом свого перукаря дорогий паштет і купував м’ясо лише для того, щоб вразити інших. Цей переказ зробив Уорхола ще більш екстравагантним, що пішло на користь його власним міфам.

Одне місце, де Уорхолу не довелося когось обдурювати, - це його власна кухня. Хоча двері Фабрики були практично відчинені для кожного, хто проходив повз них, його місце проживання на Східній 66-й вулиці на Верхньому Іст-Сайді Манхеттена було суворо приватним відступом, до якого навряд чи хтось мав доступ. Тільки його найближчі колеги знали інтер’єр неокласичного п’ятиповерхового житлового будинку, в якому він жив з 1974 року до своєї смерті в 1987 році. Художник ніколи не приймав там гостей, і перші фотографії його квартири, опубліковані після 1987 року, дають уявлення про те, чому: Уорхол мав одну кімнату за одною, включаючи їдальню з довгим дерев'яним панно, на складі для своєї розлогої колекції творів мистецтва та антикваріату, Пам’ятні речі та предмети щоденного вжитку. Тільки його спальня та кухня в підвалі не були повністю затоплені предметами його купівлі та збору манії - можливо, тому, що він насправді користувався цими кімнатами.

Баночки з печивом Енді Уорхола. Зображення надано Movado Group, Зображення через guim.co.uk

Енді Уорхол, зображення через pinimg.com

На кухні стіни, підлога та раковина були витримані у світлих тонах, перед якими експоновані предмети у насичених кольорах поп-арту були особливо ефектними. На знімках зображено банку для супу Кемпбелл, кілька упаковок миючих засобів з різнокольоровими логотипами, страви червоного, синього, зеленого та жовтого від торгових марок “Fiesta” та “Russel Wright”, які Уорхол пристрасно збирав, та сміттєвий бачок із нанесеним прапором Союзу . Уорхол володів 175 різними моделями баночок для печива з 1950-х та 1960-х років, купував їх у магазинах побутових товарів та у своїх невтомних набігах через блошині ринки та магазини ощадливих товарів.

Його зачарували кітчі банки у формі свиней, клоунів, овець чи діснеївських персонажів, які інші покупці ігнорували б як нікчемні шанси і кінці. Чому саме залишається незрозумілим. Можливо, баночка з печивом, яка стоїть високо на полиці, є класичним предметом дитячого бажання, втіленим його глибоким корінням бажання солодкого?

У будь-якому випадку, ретроспективно керамічні баночки стали символом надзвичайного таланту Енді Уорхола перетворювати предмети повсякденного життя на бажані предмети колекціонування: коли аукціонному дому Sotheby's було доручено продати його маєток в аукціоні в 1988 році, орієнтовна ціна банок для печива, яких було багато, три, чотири Копії пропонувались приблизно в 7000 доларів. Зрештою, банки виставили на аукціон трохи менше 250 000 доларів - сьогодні майже півмільйона доларів. Це означає, що Уорхол міг придбати понад 35 000 порцій «Замороженого гарячого шоколаду» зі смаком арахісового масла у своєму улюбленому кафе «Serendipity 3», яке досі працює.

СПЕЦІАЛЬНА ПОРАДА

У своїй автобіографії «Філософія Енді Уорхола: від А до В і назад», опублікованій у 1977 році, художник записав спеціальний рецепт торта, який повинен досягти навіть найталановитіший кухар: «Візьміть шматочок шоколаду. Два шматки хліба. Помістіть шоколад між ними і зробіть з нього бутерброд. Це був би торт. ”Приємного апетиту!