Зустріч з Мариною Абрамович
Марина Абрамович відкриває мені двері своєї нью-йоркської квартири в чорному халаті та капцях. Вона носить своє довге чорне волосся відкритим. Вона щойно вийшла з душу, каже вона, не вибачаючись, і просить мене настільки доброзичливо, що ви повинні назвати це теплим.
Концепція порівняно вражаюча для концепції вистави: її немає. Це концепція. 512 годин без концепції. Після того, як ми сіли за ваш обідній стіл, я прошу вас пояснити мені це детальніше.
Ворожість з боку мистецьких кіл
Навіть люди, які не цікавляться мистецтвом перформансу, повинні були знати Марину Абрамович найпізніше з 2010 року, коли Нью-Йоркський музей сучасного мистецтва показав ретроспективу її роботи, в якій вона зробила нову виставу: «Художник присутній ". Вона сіла на стілець, і відвідувачі могли сісти на стілець навпроти і сидіти там скільки завгодно довго. Ніхто не говорив. Сім годин на день Абрамович сидів майже нерухомо і дивився один одному в очі. Прийшло більше 800 000 відвідувачів. Близько 1400 сиділо навпроти неї. Багато плакали. Про це є документальний фільм, і навіть у ньому надзвичайна концентрація, так, присутність цього художника, який просто сидів і бачив, і більше нічого не передається.
З тих пір Марина Абрамович, народжена в Белграді в 1946 році, яка робила захоплюючі та небезпечно саморуйнівні виступи в 60-70-х роках, майже не раз помирала в процесі, яка ніколи не мала грошей і роками жила в причепі, знаменита і відзначена, і, можливо, навіть отримала реальний прибуток Гроші. І відтоді, звісно, вона також вороже ставиться до мистецьких кіл, бо нібито продає себе, служить мейнстріму, оточує себе знаменитостями зі світу моди та музики і, отже, на думку, благородний ідеал мистецтва перформансу, який якось позбавлений світу зраджений.
Концепція відсутності ідей
Але все це відомо, тому звернімось до роботи, яка попереду. Як вона дійшла до думки, що в основному не має ідеї? (Ідея, до речі, в якій зараз висловлюються інші, менш відомі художники, які кажуть, що у них це було першим, але, ймовірно, до Іва Кляйна хтось уже писав блакитним кольором.)
Нудьга - це добре
Про всяк випадок на складі в галереї Серпантин будуть реквізити, стільці, ліжка, все, що вам може знадобитися. Вранці вона розблокує галерею, а ввечері знову закриє. Будь-хто, хто хоче, може прийти - відвідувачам потрібно лише здати мобільні телефони біля входу, щоб жодне твітування чи ведення блогів не могло порушити їх концентрацію.
“Нічого немає, і з цього нічого може щось трапитися, а може і не статися. Я так багато працював з нематеріальністю, подорожував стільки культур, робив стільки семінарів - я хочу з'ясувати, чи справді зараз у мене стільки енергії, я хочу довести собі, що я справді можу створити харизматичний, нематеріальний простір, в якому аудиторія - це мій матеріал. А я її. І тоді ми побачимо, куди це нас веде ".
Немає ризику, що це стане схожим на театральну імпровізацію?
“Все можливо, я ніколи не потрапляв у таку ситуацію. Звичайно, це також залежить від людей, які приїжджають. Існує дуже велика ймовірність, що це піде зовсім не так, що все піде не так, що аудиторія буде британською іронічною чи п’яною, або що завгодно. Але якщо я не ризикую, я ніколи не дізнаюся. Тож я повинен це зробити. Завжди так багато говорять про матеріальність у мистецтві, мистецтво як товар і про те, як все дорого, всі дивляться на гроші, щось інше вже не видно - мистецтво - це енергія. Я хочу зняти все це і подивитися, що станеться ".
Що робити, якщо часом просто стає нудно?
“Але нудьга - це так добре. Нудьга - це перший крок ». Вона розповідає про виставу, яку колись робив Нам Джун Пайк під час документального фільму. Він запросив людей на фортепіанний концерт, а потім протягом 45 хвилин повторював перед повним залом: "Цей твір буде дуже-дуже нудним, будь ласка, залиште кімнату". Поступово зал спорожнів, Абрамович був серед небагатьох відвідувачів, які залишились. “І тоді він зробив чудовий спектакль. Бачите, він зрозумів цілу концепцію нудьги: вам доведеться зняти сподівання. Якщо ти нічого не чекаєш і пройдеш нудьгу, ти опинишся деінде. І лише тоді ".
І тоді ми залишаємо тему мистецтва і говоримо про інші важливі речі в житті.
1.) Мода
У 1988 році, після того, як її залишив багаторічний партнер Абрамовича, німецький художник Франк Уве Лайзіпен, який називає себе Улай і робив з нею багато вистав, Абрамович прилетів до Парижа і придбав там першу частину дизайнерського життя: чорний брючний костюм від Yamamoto, асиметричного крою, включаючи невелику білу кофтинку. У неї це все ще є, і завдяки її поточній дієті знову вкладається. Як би неважливо це не звучало, для неї це був вирішальний крок: «Мені було 40 років, я втратив чоловіка, якого любив, і свою роботу з ним, тому що ми тоді робили все разом, я був цілий один з одним темна точка. І тоді я купив цей гарний, дорогий шматок. Мені так сподобалось. Це, власне, мені допомогло. Це все змінило для мене ".
Сьогодні Ріккардо Тіші - один з її найближчих друзів, дизайнер Givenchy, і вона вважається його музою. «Мене не цікавить думка, що художники повинні виглядати як лайно. І те, що я ношу лак для нігтів і фарбую губи в червоний колір, не означає, що я повинен доводити, що я не поганий художник. За останній час я зробив так багато обкладинок модних журналів, ви не уявляєте. Але мені 67 років. Все це сталося зі мною лише після того, як мені було за 60. Я так вороже ставлюся до своїх стосунків зі світом моди, але чи знаєте ви, наскільки складним було моє життя? Багато років у мене не було навіть грошей на електроенергію чи щось інше. Я жив у машині. Я виїхав з Югославії ні з чим в руках. І тепер мода Маріо Тестіно мене фотографує. Ви не уявляєте, наскільки мені це весело. Через два роки мені буде сімдесят, я маю на увазі, боже, я справді насолоджуюся кожною секундою цього ".
2 чоловіки
Ще одна розлука: п’ять років тому чоловік Абрамовича, італійський художник Паоло Каневарі, розлучився з нею. “Я так страждав, що мені знадобилося близько чотирьох років, щоб пережити це. Зі мною тільки рік, це було просто важко, важко, важко. Я справді можу сказати, що мені в житті не пощастило з чоловіками. Я занадто для вас, я справді не матеріал для шлюбу. Перш за все, я одержимий своєю роботою. Вони не розуміють. Раніше я часто намагався змінити себе чоловіком - абсолютно невдало. Але, звичайно, я намагався. Це наше суспільство - жінки повинні виконувати роль вразливих, наркоманів, - а я не є ». Однак зараз є хтось, з ким це дуже приємно, каже вона, ніби хоче переконатись, що хтось разом. не треба турбуватися про них. Але вона не хоче більше про це говорити. Не обов’язково, чим займається наш бізнес.
3.) любляча хвороба
“Неприємність - це неймовірний біль, але біль - це добре, тому що ми вчимося на болі. Ніхто нікуди не дівається від щастя. Тільки біль перетворює переживання. Якщо ти щасливий, добре, тоді ти щасливий, але це все. Біль - справжній учитель. Моя робота завжди полягає у втраті страху перед болем. І щоб подолати біль, спочатку потрібно поставити повний горщик ". Вона також має дуже практичну пораду:„ Що для мене працює, це сходити в спортзал, зробити тренування, потім прийняти душ, і ваше тіло почувається добре, навіть якщо розум все ще болить. Але тоді розум плутається, бо тіло почувається добре. Тож ви можете досить добре перехитрити розум ".
4.) І знову чоловіки
Точніше: Улай та інтерв’ю, яке він нещодавно дав “Welt am Sonntag”. (У ньому він сказав, що насправді він справжній художник удвох, що Абрамович не потурав йому, і тепер вона також блокує публікацію його автобіографії).
“Неймовірно, що він повинен це сказати. Чи можу я розповісти вам свою сторону історії? Коли ми розлучилися, він взяв із собою валізу, в якій містився весь негатив нашої спільної роботи за дванадцять років. Він його взяв, я не мав до нього доступу. Через чотири-п’ять років він запропонував його мені на продаж за 350 000 DM. Весь архів. Я купив це. Бо він мені його продав. Я позичив за це гроші і виплачував їх щомісяця частинами протягом семи років. І щоразу, коли я щось продаю з цього архіву, він отримує двадцять відсотків. Галереї стає п’ятдесят, мені тридцять, йому двадцять, така ситуація. І я виконую всю роботу. У всякому разі, це нормально. А зараз він робить книгу. І вони прислали мені прапори, щоб я міг випустити фотографії. І раптом я бачу всі ці старі фотографії, саме ті, які він мені продав. То як вони потрапляють у книгу? Він, мабуть, зробив копії. Сумно, що сталося. У мене було стільки проблем з ним, бо він не дотримувався наших домовленостей. Мені досить. Я найняв адвоката, і ми заблокували книгу, поки не знайдемо рішення, доти, хто має права на ці фотографії. Дійсно, давай ".
Потім ми говоримо про збільшення грудей, лазер як метод боротьби зі зморшками та нещодавно заснований Інститут виконавського мистецтва Марини Абрамович, за будівництво якого (проект: Рем Колхаас, місце розташування: дві години на машині з Манхеттена) незабаром заплатить 31 мільйон Щоб знайти долари. “Це божевілля, стільки грошей. Я щойно отримав позику для погашення боргу, на який уже натрапив. Боже мій. Це справді важкий багаж, який я ношу на плечах. Але по одній справі, це те, що я буду робити після серпантину ». Тоді вона повинна відразу піти до перукаря, і мене обіймуть, коли я розлучуся.
Куратор Клаус Бізенбах сказав про Марину Абрамович, що вона спокушає всіх, кого зустрічає. Тож він має рацію, що стосується мене.
Новий виступ Марини Абрамович "512 годин": з 11 червня по 25 серпня в Лондоні Галерея Serpentine